Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle var i 2022 han/hun viste sine verk ved det prestigøse Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var Santicri til stede ved International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og dermed utvidet synligheten i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.
Santicri ble anerkjent som en av Best-Selling Artists i 2024 av Artmayeur, en av de mest anerkjente plattformene i kunstverden.
Samme år ble han/hun også rangert blant de tre mest søkte navnene på plattformen Catawiki, et ytterligere tegn på den økende anerkjennelsen av hans/hennes arbeid.
Disse anerkjennelsene fremhever Santicris ekstraordinære talent og stadig større synlighet i det samtidskunstneriske landskapet.

Teknikk: Resin og marmorpulver
Mål: H13 x L15 x D13 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: begrenset utgave 100 eks.

En enkel og gjenkjennelig figur blir forvandlet til noe annet. Bamsen, et symbol på hengivenhet og beskyttelse, beholder sin form men mister sin funksjon: det er ikke lenger noe å røre ved eller å leve med letthet.
Overflaten endrer opplevelsen av verket fullstendig. Det som fra avstand virker familiært, blir nærmere sett mer fjernt, nesten utilgjengelig. Det skapes dermed en direkte kontrast mellom det vi kjenner og det vi ser.
Verket leker nettopp med denne spenningen: på den ene siden trekker det, på den andre holder det på avstand.
På denne måten blir et bilde knyttet til barndommen lest i en samtidsnøkkel, og blir noe mer komplekst og mindre trygt.

FORSIKRING AV SENDINGEN!
Serienummeret kan avvike fra nummeret på bildet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, har den italienske kunstneren fulgt en bane som gjennom geometerstudier og arkitektur førte ham til et samarbeid med en skulptør i resin. Der oppsto et stadig sterkere behov for å finne seg selv og gi uttrykk for sin egen kreativitet.
Arbeidene hans selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa. Inspirert av store mestre som Banksy, Shepard Fairey (Obey), Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon Boy, Tracey Emin, art, Joan Miró, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkaede, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Makréau og Pierre Soulages.
Av og til har han/hun brukt i sine kunstneriske uttrykk merkevarer som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Kunstneren er bredt ansett og ikke kan mangle blant samlerne av gatekunst og popkunst, samt samtidskunst, og blant lidenskapelige samlere av tegneserier Disney, Donald Duck, Mickey Mouse, Minnie, Onkel Skrue, Tintin, tegneserier, Cartier, Pokémon, modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, gull og diamanter.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det jeg ser med mine øyne, min måte å se på det som omgir meg og jeg bearbeider det med et design som passer godt til moderne tid: slagkraftig og minneverdig."