Emmanuelle Pellet - La confiture au cochon

Emmanuelle Pellet - La confiture au cochon
Acrylmaleri på papp
H: 28 cm B: 20,6 cm
Unik gjenstand, håndmalt, signert og nummerert
Verket ble publisert i ungdomsboken Le miroir de tes rêves, hvor den er på omslaget, samt to sider innside. Boken vil følge verket ved forsendelsen.

Om verket:

Sittende selvsikkert foran et vindu som åpner mot et forfallent industrielt landskap, poserer en hybridfigur halv kvinne, halv gris i tradisjonen av klassisk portrett. Maleriet er en hyllest til et berømt portrett av baron Gérard. Komposisjonen, draperingen i dyp blåfarge på den buede kjolen, det knutede stoffbeltet, armlæret og snittet mot et fjernt landskap peker direkte mot ikonografien i den store historiske malerkunsten.
Men scenen sprenger tidskoden ved å vri det annachronistisk: bak henne spyr en fabrikkpipe ut røk i stiliserte voluter, som kaller på et futuristisk industriområde. På bordet til høyre står et merket glasskrukke og forsterker spenningen mellom fortidens billedkunst og nutidens uforskammede tilstand. Griset ansikt, behandlet med et nesten fotografisk realisme — synlige strå, gyldne og observante øyne, skinnende snute — står i skarp kontrast til den milde smile og verdigheten i holdning, og skaper en effekt som er både komisk og foruroligende.
Verket tilhører pop-surrealisme (lowbrow art), som liker å omtolke koder fra historien om klassisk kunst ved å inkorporere dyre- eller fantasifigurer. Ved å erstatte et pigg portrett av en greveinne med et grisekook henvender kunstneren seg humoristisk til spørsmål om portrett, sosial status og representasjon — den noble poseringen og det raffinerte antrekket kontrasterer med dyrene i ansiktet. Den industrielle bakgrunnen tilfører en satirisk dimensjon, og antyder en underliggende kritikk av forbrukersamfunnet eller matvareindustrien, uten å falle i tyngde: tonen forblir lekende og vennlig.
Verket spiller på menneske-dyr-hybridisering, en metode som er kjær for lav-brow-kunsten og dens beskyttere (Mark Ryden, Marion Peck). Den detaljerte gjengivelsen av nyanseer, teksturer (pels, stoff) vitner om en klassisk teknisk beherskelse som tjener en drømmende og annerledes fantasi.
Sterkt verk for en samling med fokus på narrativ kunst og samtids-surrealisme, vil dette verket tiltrekke med sin grafiske særpreg, sin symbolske rikdom og sin svært velutførte teknikk. Ideell utstillingsstørrelse, det fremstår som et karakterfylt stykke, egnet til å skape samtale i galleri så vel som i privat hjem.

Om kunstneren:

Historiker i kunst på fulltid, studerte Emmanuelle Pellet ved École du Louvre og deretter ved Sorbonne, før hun ble tatt opp til Agrégation i plastisk kunst (3. plass). Etter flere år i undervisning ble hun knyttet til Louvre-museet som ansvarlig for pedagogisk virksomhet.
Hennes bakgrunn nærer i dag et personlig verks hvor mestringen av maleri samtaler med en dyp kunnskap om bilde og kunsthistorie. Hennes verk har blitt stilt ut i gallerier i Paris, London, Singapore og Mauritius, og har vært gjenstand for mange publikasjoner. De finnes nå i private samlinger i Europa, Nord-Amerika, Asia og Det indiske osean.
Gjennom hvert av hennes verk søker Emmanuelle Pellet å skape et nært møte med betrakteren: en følelse som varer lenge utover første blikk.