VANTA - Particle II - NO RESERVE

05
dager
23
timer
56
minutter
05
sekunder
Nåværende bud
€ 72
Ingen reservasjonspris
Nathalia Oliveira
Ekspert
Anslag for galleri  € 2.000 - € 2.400
GB
72 €
PL
69 €
GB
63 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 139877 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

VANTA presenterer Particle II - NO RESERVE, håndsignert originalt maleri i blandet teknikk på lerret, 140 × 100 cm, abstrakt ekspresjonisme, Østerrike, solgt direkte fra kunstneren og sendt rullet uten ramme.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Merknad: Forsinket frakt grunnet ferie for denne loddet. Forventet frakt 11.–13. august!!!

Particle
140x100
Particle er en malingsserie som utforsker lys som noe granulart — ikke lenger et glatt felt, men et spred av utallige små punkter, hvert av dem bærer sin egen lille fargebøyle. Hvert verk er sentrert rundt en myk lysende kropp som virker å være bygd av drivende materie: en sky av pigment suspendert i rommet, som samles til en tett kjerne og sprer seg utover til de enkelte partiklene smuldrer inn i ren atmosfære. Effekten ligger et sted mellom det kosmiske og det mikroskopiske — en tåke, et felt av statisk stoff, et sakte regn av farge som fanges i midtfallet.

Verkene er i samtale med James Turrells undersøkelser av persepsjonsrom, og trekker på de kromatiske feltene til Mark Rothko, de mettede inntrykkene til Yves Klein, de atmosfæriske installasjonene til Olafur Eliasson, pigmentarbeidet til Anish Kapoor, fargemeditasjonene til Josef Albers, og de myke gradientene i Wolfgang Tillmans’ abstrakte fotogrammer — kunstnere for hvem farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Yayoi Kusamas besettede felt av prikker og Vija Celmins’ stille, partikulære nattehimmeler sitter også i bakgrunnen — en ætt av skapere interessert i måten mange små merker kan akkumulere til en enkelt lysende helhet.

Grunnlaget for hvert verk bygges utelukkende i akrylmaling på lerret, ved hjelp av en egenutviklet maleinnretning av min egen design — en oppsett løs inspirert av gamle silkscreen-utstyr. Den innledende komposisjonen legges ned gjennom håndkuttede plastmalingsmaler i enkle geometriske former — sirkler, ovaler, rektangler — brukt til å plassere de første feltene av mettede farger direkte på lerretet. Deretter vender verket tilbake til det samme gjør-det-selv-innretningen, hvor et system av myke pensler beveger seg vertikalt og horisontalt over overflaten, blander og finpusser malte områder over mange mekaniske passer, til pigmentet tynnes til nesten gjennomsiktighet og hviten av lerretet under begynner å gløde gjennom.
Når dette lysende underlaget er fullført, bygges det partikulære laget oppå i blekk — sprøytet, prikket og jobbet gjennom skiftende prikkede stensiler i mange overlappende passeringer, hver stensil flyttes litt mellom appliseringene slik at prikkene varierer i størrelse, tetthet og klynge. Resultatet er en granular hud av blekk suspendert over det glødende fargefeltet under, et spred av materie fanget i lyset. Et tykt beskyttende lack avslutter hvert verk med en glansfull, reflekterende hud som fordyper følelsen av å se inn i heller enn på overflaten — en arkivfinish tilpasset langvarig samling og visning i moderne interiører, enten i et privat hjem, et designfokusert rom eller en galleri-setting.

Signert originalt samtidsabstrakt maleri på lerret.
Particle er en serie om lys som stoff — farge brutt ned i sine minste synlige enheter, og den stille måten en sky av små punkter kan holde seg sammen til noe som gløder.

Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rulles i en tube). Det kan enkelt strekkes om igjen av en fagperson eller av deg selv, dette er også billigere enn den ellers økte fraktkostnaden ved sending av malerier spent i ramme.

Målene som angis er for maleriet som er spent og montert på en ramme (De faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på en ramme som er 2–4 cm tykk.).

Ansvarlighet:
Prosessbilder som er inkludert i oppføringen viser studier og arbeid under utvikling, samt nærbilder som viser strukturen i lerretet.

Historien til selger

VANTA er en ung østerriksk kunstner hvis praksis defineres mer av en rastløs, nesten besettende drivkraft til å eksperimentere på tvers av medier enn av et uttrykt signaturtema. Maling, blandet media, skulpturale eksperimenter og materialtester går alle i studioet parallelt — hver ny serie kommer som svaret på et spesifikt spørsmål om hvor langt en idé kan presses før den blir noe helt annet. Med base i Wien har VANTA stilt ut på noen av byens mest fremtredende samtidskunstarrangementer, inkludert Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmesse, sammen med internasjonale presentasjoner ved Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nekter verkene å hvile i ro: dristig, høykontrast svart-hvitt abstraksjon står ved siden av figurative anatomiske oljemaleri, stille fargefelt-komposisjoner, atmosfæriske gradienter og flytende blekkverk—kropper av verk som ved første øyekast ser ut til å tilhøre helt ulike kunstnere, men deler en felles tråd: jakten på et veldig spesifikt bilde som holdes i sinnet, og søken etter den eksakte materialprosessen som vil bringe det ut i verden. I stedet for å slå seg ned i en gjenkjennelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen, selvstendige undersøkelse. Én kropp av verk kan utforske terskelen der pigmentet oppløses i ren luminositet; en annen kan bygge tette felt av horisontale farger gjennom håndskårede stenciler og lagd acrylic; en tredje kan vende seg mot menneskelige figurer i olje, eller oppløses i de løse, uforutsigbare gestene til blekk. Det som binder dem sammen, er prosessen i seg selv — disiplinen i å jage en idé fra fantasi mot overflate, og viljen til å finne opp hvilken som helst teknikk som jakten krever. I sentrum av praksisen står et enkelt, sta spørsmål: hvor nært kan et laget objekt komme det første som ble avbildet i sinnet? Hver serie er et nytt forsøk på et svar.
Oversatt av Google Translate

Merknad: Forsinket frakt grunnet ferie for denne loddet. Forventet frakt 11.–13. august!!!

Particle
140x100
Particle er en malingsserie som utforsker lys som noe granulart — ikke lenger et glatt felt, men et spred av utallige små punkter, hvert av dem bærer sin egen lille fargebøyle. Hvert verk er sentrert rundt en myk lysende kropp som virker å være bygd av drivende materie: en sky av pigment suspendert i rommet, som samles til en tett kjerne og sprer seg utover til de enkelte partiklene smuldrer inn i ren atmosfære. Effekten ligger et sted mellom det kosmiske og det mikroskopiske — en tåke, et felt av statisk stoff, et sakte regn av farge som fanges i midtfallet.

Verkene er i samtale med James Turrells undersøkelser av persepsjonsrom, og trekker på de kromatiske feltene til Mark Rothko, de mettede inntrykkene til Yves Klein, de atmosfæriske installasjonene til Olafur Eliasson, pigmentarbeidet til Anish Kapoor, fargemeditasjonene til Josef Albers, og de myke gradientene i Wolfgang Tillmans’ abstrakte fotogrammer — kunstnere for hvem farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Yayoi Kusamas besettede felt av prikker og Vija Celmins’ stille, partikulære nattehimmeler sitter også i bakgrunnen — en ætt av skapere interessert i måten mange små merker kan akkumulere til en enkelt lysende helhet.

Grunnlaget for hvert verk bygges utelukkende i akrylmaling på lerret, ved hjelp av en egenutviklet maleinnretning av min egen design — en oppsett løs inspirert av gamle silkscreen-utstyr. Den innledende komposisjonen legges ned gjennom håndkuttede plastmalingsmaler i enkle geometriske former — sirkler, ovaler, rektangler — brukt til å plassere de første feltene av mettede farger direkte på lerretet. Deretter vender verket tilbake til det samme gjør-det-selv-innretningen, hvor et system av myke pensler beveger seg vertikalt og horisontalt over overflaten, blander og finpusser malte områder over mange mekaniske passer, til pigmentet tynnes til nesten gjennomsiktighet og hviten av lerretet under begynner å gløde gjennom.
Når dette lysende underlaget er fullført, bygges det partikulære laget oppå i blekk — sprøytet, prikket og jobbet gjennom skiftende prikkede stensiler i mange overlappende passeringer, hver stensil flyttes litt mellom appliseringene slik at prikkene varierer i størrelse, tetthet og klynge. Resultatet er en granular hud av blekk suspendert over det glødende fargefeltet under, et spred av materie fanget i lyset. Et tykt beskyttende lack avslutter hvert verk med en glansfull, reflekterende hud som fordyper følelsen av å se inn i heller enn på overflaten — en arkivfinish tilpasset langvarig samling og visning i moderne interiører, enten i et privat hjem, et designfokusert rom eller en galleri-setting.

Signert originalt samtidsabstrakt maleri på lerret.
Particle er en serie om lys som stoff — farge brutt ned i sine minste synlige enheter, og den stille måten en sky av små punkter kan holde seg sammen til noe som gløder.

Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rulles i en tube). Det kan enkelt strekkes om igjen av en fagperson eller av deg selv, dette er også billigere enn den ellers økte fraktkostnaden ved sending av malerier spent i ramme.

Målene som angis er for maleriet som er spent og montert på en ramme (De faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på en ramme som er 2–4 cm tykk.).

Ansvarlighet:
Prosessbilder som er inkludert i oppføringen viser studier og arbeid under utvikling, samt nærbilder som viser strukturen i lerretet.

Historien til selger

VANTA er en ung østerriksk kunstner hvis praksis defineres mer av en rastløs, nesten besettende drivkraft til å eksperimentere på tvers av medier enn av et uttrykt signaturtema. Maling, blandet media, skulpturale eksperimenter og materialtester går alle i studioet parallelt — hver ny serie kommer som svaret på et spesifikt spørsmål om hvor langt en idé kan presses før den blir noe helt annet. Med base i Wien har VANTA stilt ut på noen av byens mest fremtredende samtidskunstarrangementer, inkludert Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmesse, sammen med internasjonale presentasjoner ved Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nekter verkene å hvile i ro: dristig, høykontrast svart-hvitt abstraksjon står ved siden av figurative anatomiske oljemaleri, stille fargefelt-komposisjoner, atmosfæriske gradienter og flytende blekkverk—kropper av verk som ved første øyekast ser ut til å tilhøre helt ulike kunstnere, men deler en felles tråd: jakten på et veldig spesifikt bilde som holdes i sinnet, og søken etter den eksakte materialprosessen som vil bringe det ut i verden. I stedet for å slå seg ned i en gjenkjennelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen, selvstendige undersøkelse. Én kropp av verk kan utforske terskelen der pigmentet oppløses i ren luminositet; en annen kan bygge tette felt av horisontale farger gjennom håndskårede stenciler og lagd acrylic; en tredje kan vende seg mot menneskelige figurer i olje, eller oppløses i de løse, uforutsigbare gestene til blekk. Det som binder dem sammen, er prosessen i seg selv — disiplinen i å jage en idé fra fantasi mot overflate, og viljen til å finne opp hvilken som helst teknikk som jakten krever. I sentrum av praksisen står et enkelt, sta spørsmål: hvor nært kan et laget objekt komme det første som ble avbildet i sinnet? Hver serie er et nytt forsøk på et svar.
Oversatt av Google Translate

Detaljer

Kunstner
VANTA
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Particle II - NO RESERVE
Teknikk
Blandet media
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Østerrike
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
140 cm
Width
100 cm
Style
Abstract Expressionism
Periode
2020+
Solgt av
ØsterrikeBekreftet
437
Objekter solgt
100%
Privattop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst