VANTA - Particle VI - NO RESERVE

03
dager
00
timer
40
minutter
50
sekunder
Nåværende bud
€ 10
Ingen reservasjonspris
Giulia Resti
Ekspert
Anslag for galleri  € 2.000 - € 2.400
GB
10 €
ES
9 €
GB
8 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 139992 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

VANTA Particle VI - NO RESERVE er et håndsignert originalt abstrakt uttrykksmaleri i mixed media på lerret, 140 × 100 cm, laget i Østerrike i 2020+, solgt direkte fra kunstneren og sendt uten ramme.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Merknad: Forsinket frakt på grunn av helligdager for denne partiet. Estimert sending 11-13 august!!!

Particle
140x100
Particle er en malingsserie som utforsker lys som noe granulært — ikke lenger et jevnt felt, men et spredt mønster av utallige små prikker, hver med sin egen lille fargegeladenhet. Hver verk sentrerer seg rundt en myk lysende kropp som ser ut til å være bygget av drivende materie: en sky av pigment suspendert i rommet, som samler seg til en tett kjerne og sprer seg utover til de individuelle partiklene flyter sammen til ren atmosfære. Effekten ligger et sted mellom det kosmiske og det mikroskopiske — en mørknebula, et felt av statisk støy, en langsom farge-regn fanget i midtfallet.

Verkene står i dialog med James Turrells undersøkelser av persepsjonsrom, og trekker på de kromatiske feltene til Mark Rothko, de mettede inntrykkene til Yves Klein, de atmosfæriske installasjonene til Olafur Eliasson, pigmentarbeidet til Anish Kapoor, fargemeditasjonene til Josef Alber, og de myke gradientene i Wolfgang Tillmans' abstrakte photograms — kunstnere for hvem farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Yayoi Kusamas besettede felter av prikker og Vija Celmins' stille, partikkelrike nattehimmeler ligger også i bakgrunnen — en slektslinje av skapere som er interessert i hvordan mange små merker kan akkumulere til en enkel lysende helhet.

Bunnen i hvert verk er bygget helt i akrylmaling på lerret, ved å bruke en skreddersydd maleoppsett av min egen design — en oppsett inspirert av gammelt silkscreen-utstyr i løs praksis. Den innledende komposisjonen legges ned gjennom håndskårne plastmalepaner i enkle geometriske former — sirkler, ovale former, rektangler — brukt til å plassere de første feltene med mettede farger direkte på lerretet. Derfra vender verket tilbake til det samme gjørbare apparatet, hvor et system av myke pensler beveger seg vertikalt og horisontalt over overflaten, blander og finjusterer de malte områdene over mange mekaniske passeringer til pigmentet tynnes til nesten gjennomsiktighet og det hvite i lerretet under begynner å skinne igjennom.

Når denne lysende bunnen er fullført, bygges det partikulære laget oppå i blekk — sprøytet, prikket og bearbeidet gjennom skiftende prikkede stensiler i mange overlappende passeringer, hver stencil flyttet litt mellom påføringer slik at prikkene varierer i størrelse, tetthet og klustring. Resultatet er en granulær hud av blekk som svever over det glødende fargefeltet under, en spredning av materie fanget i lyset. Et tykt beskyttende lakk gir hvert verk en blank, reflekterende hud som fordyper følelsen av å se inn i heller enn på overflaten — en arkivmessig finish tilpasset langvarig innsamling og visning i samtidsinnredninger, enten i private hjem, et designfokusert rom eller i et galleri.

Signert originalt samtidsabstrakt maleri på lerret.
Particle er en serie om lys som substans — farge brutt ned til sine minste synlige enheter, og den stille måten en sky av små punkter kan holde sammen til noe som lyser.

Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en tube). Det kan enkelt strekkes om igjen av en fagperson eller på din egen vegg, dette er også billigere enn de ellers økte fraktkostnadene når malerier sendes strekka i stedet.

Målene som angis er målene for maleriet når det er strekk og montert på en ramme (de faktiske lerrettsmålene er større for å tillate at det kan monteres på en ramme som er 2-4 cm tykk.).

Ansvarsfraskrivelse:
Prosessfotos som er inkludert i annonsen viser studier og verk under arbeid, samt nærbilder av som viser strukturen til lerretet.

Historien til selger

VANTA er en ung østerriksk kunstner hvis praksis defineres mer av en rastløs, nesten besettende drivkraft til å eksperimentere på tvers av medier enn av et uttrykt signaturtema. Maling, blandet media, skulpturale eksperimenter og materialtester går alle i studioet parallelt — hver ny serie kommer som svaret på et spesifikt spørsmål om hvor langt en idé kan presses før den blir noe helt annet. Med base i Wien har VANTA stilt ut på noen av byens mest fremtredende samtidskunstarrangementer, inkludert Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmesse, sammen med internasjonale presentasjoner ved Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nekter verkene å hvile i ro: dristig, høykontrast svart-hvitt abstraksjon står ved siden av figurative anatomiske oljemaleri, stille fargefelt-komposisjoner, atmosfæriske gradienter og flytende blekkverk—kropper av verk som ved første øyekast ser ut til å tilhøre helt ulike kunstnere, men deler en felles tråd: jakten på et veldig spesifikt bilde som holdes i sinnet, og søken etter den eksakte materialprosessen som vil bringe det ut i verden. I stedet for å slå seg ned i en gjenkjennelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen, selvstendige undersøkelse. Én kropp av verk kan utforske terskelen der pigmentet oppløses i ren luminositet; en annen kan bygge tette felt av horisontale farger gjennom håndskårede stenciler og lagd acrylic; en tredje kan vende seg mot menneskelige figurer i olje, eller oppløses i de løse, uforutsigbare gestene til blekk. Det som binder dem sammen, er prosessen i seg selv — disiplinen i å jage en idé fra fantasi mot overflate, og viljen til å finne opp hvilken som helst teknikk som jakten krever. I sentrum av praksisen står et enkelt, sta spørsmål: hvor nært kan et laget objekt komme det første som ble avbildet i sinnet? Hver serie er et nytt forsøk på et svar.
Oversatt av Google Translate

Merknad: Forsinket frakt på grunn av helligdager for denne partiet. Estimert sending 11-13 august!!!

Particle
140x100
Particle er en malingsserie som utforsker lys som noe granulært — ikke lenger et jevnt felt, men et spredt mønster av utallige små prikker, hver med sin egen lille fargegeladenhet. Hver verk sentrerer seg rundt en myk lysende kropp som ser ut til å være bygget av drivende materie: en sky av pigment suspendert i rommet, som samler seg til en tett kjerne og sprer seg utover til de individuelle partiklene flyter sammen til ren atmosfære. Effekten ligger et sted mellom det kosmiske og det mikroskopiske — en mørknebula, et felt av statisk støy, en langsom farge-regn fanget i midtfallet.

Verkene står i dialog med James Turrells undersøkelser av persepsjonsrom, og trekker på de kromatiske feltene til Mark Rothko, de mettede inntrykkene til Yves Klein, de atmosfæriske installasjonene til Olafur Eliasson, pigmentarbeidet til Anish Kapoor, fargemeditasjonene til Josef Alber, og de myke gradientene i Wolfgang Tillmans' abstrakte photograms — kunstnere for hvem farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Yayoi Kusamas besettede felter av prikker og Vija Celmins' stille, partikkelrike nattehimmeler ligger også i bakgrunnen — en slektslinje av skapere som er interessert i hvordan mange små merker kan akkumulere til en enkel lysende helhet.

Bunnen i hvert verk er bygget helt i akrylmaling på lerret, ved å bruke en skreddersydd maleoppsett av min egen design — en oppsett inspirert av gammelt silkscreen-utstyr i løs praksis. Den innledende komposisjonen legges ned gjennom håndskårne plastmalepaner i enkle geometriske former — sirkler, ovale former, rektangler — brukt til å plassere de første feltene med mettede farger direkte på lerretet. Derfra vender verket tilbake til det samme gjørbare apparatet, hvor et system av myke pensler beveger seg vertikalt og horisontalt over overflaten, blander og finjusterer de malte områdene over mange mekaniske passeringer til pigmentet tynnes til nesten gjennomsiktighet og det hvite i lerretet under begynner å skinne igjennom.

Når denne lysende bunnen er fullført, bygges det partikulære laget oppå i blekk — sprøytet, prikket og bearbeidet gjennom skiftende prikkede stensiler i mange overlappende passeringer, hver stencil flyttet litt mellom påføringer slik at prikkene varierer i størrelse, tetthet og klustring. Resultatet er en granulær hud av blekk som svever over det glødende fargefeltet under, en spredning av materie fanget i lyset. Et tykt beskyttende lakk gir hvert verk en blank, reflekterende hud som fordyper følelsen av å se inn i heller enn på overflaten — en arkivmessig finish tilpasset langvarig innsamling og visning i samtidsinnredninger, enten i private hjem, et designfokusert rom eller i et galleri.

Signert originalt samtidsabstrakt maleri på lerret.
Particle er en serie om lys som substans — farge brutt ned til sine minste synlige enheter, og den stille måten en sky av små punkter kan holde sammen til noe som lyser.

Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en tube). Det kan enkelt strekkes om igjen av en fagperson eller på din egen vegg, dette er også billigere enn de ellers økte fraktkostnadene når malerier sendes strekka i stedet.

Målene som angis er målene for maleriet når det er strekk og montert på en ramme (de faktiske lerrettsmålene er større for å tillate at det kan monteres på en ramme som er 2-4 cm tykk.).

Ansvarsfraskrivelse:
Prosessfotos som er inkludert i annonsen viser studier og verk under arbeid, samt nærbilder av som viser strukturen til lerretet.

Historien til selger

VANTA er en ung østerriksk kunstner hvis praksis defineres mer av en rastløs, nesten besettende drivkraft til å eksperimentere på tvers av medier enn av et uttrykt signaturtema. Maling, blandet media, skulpturale eksperimenter og materialtester går alle i studioet parallelt — hver ny serie kommer som svaret på et spesifikt spørsmål om hvor langt en idé kan presses før den blir noe helt annet. Med base i Wien har VANTA stilt ut på noen av byens mest fremtredende samtidskunstarrangementer, inkludert Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmesse, sammen med internasjonale presentasjoner ved Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nekter verkene å hvile i ro: dristig, høykontrast svart-hvitt abstraksjon står ved siden av figurative anatomiske oljemaleri, stille fargefelt-komposisjoner, atmosfæriske gradienter og flytende blekkverk—kropper av verk som ved første øyekast ser ut til å tilhøre helt ulike kunstnere, men deler en felles tråd: jakten på et veldig spesifikt bilde som holdes i sinnet, og søken etter den eksakte materialprosessen som vil bringe det ut i verden. I stedet for å slå seg ned i en gjenkjennelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen, selvstendige undersøkelse. Én kropp av verk kan utforske terskelen der pigmentet oppløses i ren luminositet; en annen kan bygge tette felt av horisontale farger gjennom håndskårede stenciler og lagd acrylic; en tredje kan vende seg mot menneskelige figurer i olje, eller oppløses i de løse, uforutsigbare gestene til blekk. Det som binder dem sammen, er prosessen i seg selv — disiplinen i å jage en idé fra fantasi mot overflate, og viljen til å finne opp hvilken som helst teknikk som jakten krever. I sentrum av praksisen står et enkelt, sta spørsmål: hvor nært kan et laget objekt komme det første som ble avbildet i sinnet? Hver serie er et nytt forsøk på et svar.
Oversatt av Google Translate

Detaljer

Kunstner
VANTA
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Particle VI - NO RESERVE
Teknikk
Blandet media
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Østerrike
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
140 cm
Width
100 cm
Style
Abstract Expressionism
Periode
2020+
Solgt av
ØsterrikeBekreftet
438
Objekter solgt
100%
Privattop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst