VANTA - Particle VII - NO RESERVE

03
dager
23
timer
11
minutter
51
sekunder
Nåværende bud
€ 69
Ingen reservasjonspris
Nathalia Oliveira
Ekspert
Anslag for galleri  € 2.000 - € 2.400
GB
69 €
NL
65 €
GB
58 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 139992 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

VANTA, Particle VII - NO RESERVE, originalt håndsignert maleri i blandet teknikk, abstrakt uttrykksmaleri på lerret, 140 cm høyt og 100 cm bredt, laget i Østerrike i 2020+.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Merk: Forsinket frakt på grunn av helligdager for dette partiet. Forventet frakt 11.–13. august!!!

Particle
140x100
Particle er en maleri-serie som undersøker lys som en substans som er granulær — ikke lenger et jevnt felt, men et spredt mønster av utallige små punkter, hver med sin egen lille ladning av farge. Hvert verk fokuserer på en myk lysende kropp som virker som den er bygd av drivende materiale: en sky av pigment suspendert i rommet, som samler seg i en tett kjerne og sprer seg utover til de enkelte partiklene blør ut i ren atmosfære. Effekten befinner seg et sted mellom det kosmiske og det mikroskopiske — en tåke, et felt av statisk elektrisitet, en langsom regn av farge som fanges i fall.

Arbeidene er i samtale med James Turrells undersøkelsene av persepsjonsrom, og trekker på Mark Rothkos kromatiske felt, Yves Kleins mettede opplevelser, Olafur Eliassons atmosfæriske installasjoner, Anish Kapoors pigmentarbeid, Josef Albers’ fargemeditasjoner, og Wolfgang Tillmans’ abstrakte fotogrammer med myke gradienter — kunstnere for hvem farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Yayoi Kusamas besatte felt av prikker og Vija Celmins' stille, partikulære nattbilder ligger også i bakgrunnen — en ætt av skapere interessert i hvordan mange små tegn kan akkumuleres til en enkelt lysende helhet.

Grunnlaget for hvert verk er helt og holdent bygd av akrylmaling på lerret, ved hjelp av et skreddersydd maleapparat jeg har utviklet selv — en oppsett løsrevet inspirert av gammel silkscreen-innretning. Den innledende komposisjonen legges ned gjennom håndskårne plastmalte gjenstander i enkle geometriske former — sirkler, ellipser, rektangler — som brukes til å plassere de første feltene av mettet farge direkte på lerretet. Deretter vender verket tilbake til det samme gjør- det-selv-innretningen, der et system av myke pensler beveger seg vertikalt og horisontalt over overflaten, blander og finpusser malte områder gjennom mange mekaniske gjennomføringer til pigmentet tynnes til nær-gjennomsiktighet og det hvite lerretet under begynner å gløde gjennom.
Når dette lysende underlaget er fullført, bygges det partikulære laget på toppen i blekk — sprøytet, prikket og bearbeidet gjennom skiftende prikkede stempler i mange overlappinger, hvert stempel flyttes litt mellom påføringer slik at prikkene varierer i størrelse, tetthet og klyngedannelse. Resultatet er en granulær hud av blekk som er opphengt over det glødende fargefeltet under, et spredt stoff fanget i lyset. Et tungt beskyttende lakk fullfører hvert verk med en blank, reflekterende hud som dveler ved følelsen av å se inn i i stedet for på overflaten — en arkivmessig finish egnet for langsiktig samling og publisering i moderne interiør, enten i et privat hjem, et design-fremtredende rom eller i en gallerisetting.

Signert originalt samtidsabstrakt maleri på lerret.
Particle er en serie om lys som substans — farge brutt ned til sine minste synlige enheter, og den stille måten en sky av små punkter kan holde seg sammen i noe som lyser.

Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i et rør). Det kan enkelt tilstrekkes distanseres av en fagperson eller av deg selv, dette er også billigere enn den ellers økte fraktkostnaden ved sending av malerier streknet.

Målene som er angitt er målene til maleriet når det er strekket og montert på en ramme (de faktiske målene på lerretet er større for å tillate at det kan monteres på en ramme som er 2-4 cm tykk).

Ansvarsfraskrivelse:
Prosess-fotografier som er inkludert i oppføringen viser studier og arbeid i prosess, samt nærbilder som viser konstruksjonen av lerretet.

Historien til selger

VANTA er en ung østerriksk kunstner hvis praksis defineres mer av en rastløs, nesten besettende drivkraft til å eksperimentere på tvers av medier enn av et uttrykt signaturtema. Maling, blandet media, skulpturale eksperimenter og materialtester går alle i studioet parallelt — hver ny serie kommer som svaret på et spesifikt spørsmål om hvor langt en idé kan presses før den blir noe helt annet. Med base i Wien har VANTA stilt ut på noen av byens mest fremtredende samtidskunstarrangementer, inkludert Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmesse, sammen med internasjonale presentasjoner ved Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nekter verkene å hvile i ro: dristig, høykontrast svart-hvitt abstraksjon står ved siden av figurative anatomiske oljemaleri, stille fargefelt-komposisjoner, atmosfæriske gradienter og flytende blekkverk—kropper av verk som ved første øyekast ser ut til å tilhøre helt ulike kunstnere, men deler en felles tråd: jakten på et veldig spesifikt bilde som holdes i sinnet, og søken etter den eksakte materialprosessen som vil bringe det ut i verden. I stedet for å slå seg ned i en gjenkjennelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen, selvstendige undersøkelse. Én kropp av verk kan utforske terskelen der pigmentet oppløses i ren luminositet; en annen kan bygge tette felt av horisontale farger gjennom håndskårede stenciler og lagd acrylic; en tredje kan vende seg mot menneskelige figurer i olje, eller oppløses i de løse, uforutsigbare gestene til blekk. Det som binder dem sammen, er prosessen i seg selv — disiplinen i å jage en idé fra fantasi mot overflate, og viljen til å finne opp hvilken som helst teknikk som jakten krever. I sentrum av praksisen står et enkelt, sta spørsmål: hvor nært kan et laget objekt komme det første som ble avbildet i sinnet? Hver serie er et nytt forsøk på et svar.
Oversatt av Google Translate

Merk: Forsinket frakt på grunn av helligdager for dette partiet. Forventet frakt 11.–13. august!!!

Particle
140x100
Particle er en maleri-serie som undersøker lys som en substans som er granulær — ikke lenger et jevnt felt, men et spredt mønster av utallige små punkter, hver med sin egen lille ladning av farge. Hvert verk fokuserer på en myk lysende kropp som virker som den er bygd av drivende materiale: en sky av pigment suspendert i rommet, som samler seg i en tett kjerne og sprer seg utover til de enkelte partiklene blør ut i ren atmosfære. Effekten befinner seg et sted mellom det kosmiske og det mikroskopiske — en tåke, et felt av statisk elektrisitet, en langsom regn av farge som fanges i fall.

Arbeidene er i samtale med James Turrells undersøkelsene av persepsjonsrom, og trekker på Mark Rothkos kromatiske felt, Yves Kleins mettede opplevelser, Olafur Eliassons atmosfæriske installasjoner, Anish Kapoors pigmentarbeid, Josef Albers’ fargemeditasjoner, og Wolfgang Tillmans’ abstrakte fotogrammer med myke gradienter — kunstnere for hvem farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Yayoi Kusamas besatte felt av prikker og Vija Celmins' stille, partikulære nattbilder ligger også i bakgrunnen — en ætt av skapere interessert i hvordan mange små tegn kan akkumuleres til en enkelt lysende helhet.

Grunnlaget for hvert verk er helt og holdent bygd av akrylmaling på lerret, ved hjelp av et skreddersydd maleapparat jeg har utviklet selv — en oppsett løsrevet inspirert av gammel silkscreen-innretning. Den innledende komposisjonen legges ned gjennom håndskårne plastmalte gjenstander i enkle geometriske former — sirkler, ellipser, rektangler — som brukes til å plassere de første feltene av mettet farge direkte på lerretet. Deretter vender verket tilbake til det samme gjør- det-selv-innretningen, der et system av myke pensler beveger seg vertikalt og horisontalt over overflaten, blander og finpusser malte områder gjennom mange mekaniske gjennomføringer til pigmentet tynnes til nær-gjennomsiktighet og det hvite lerretet under begynner å gløde gjennom.
Når dette lysende underlaget er fullført, bygges det partikulære laget på toppen i blekk — sprøytet, prikket og bearbeidet gjennom skiftende prikkede stempler i mange overlappinger, hvert stempel flyttes litt mellom påføringer slik at prikkene varierer i størrelse, tetthet og klyngedannelse. Resultatet er en granulær hud av blekk som er opphengt over det glødende fargefeltet under, et spredt stoff fanget i lyset. Et tungt beskyttende lakk fullfører hvert verk med en blank, reflekterende hud som dveler ved følelsen av å se inn i i stedet for på overflaten — en arkivmessig finish egnet for langsiktig samling og publisering i moderne interiør, enten i et privat hjem, et design-fremtredende rom eller i en gallerisetting.

Signert originalt samtidsabstrakt maleri på lerret.
Particle er en serie om lys som substans — farge brutt ned til sine minste synlige enheter, og den stille måten en sky av små punkter kan holde seg sammen i noe som lyser.

Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i et rør). Det kan enkelt tilstrekkes distanseres av en fagperson eller av deg selv, dette er også billigere enn den ellers økte fraktkostnaden ved sending av malerier streknet.

Målene som er angitt er målene til maleriet når det er strekket og montert på en ramme (de faktiske målene på lerretet er større for å tillate at det kan monteres på en ramme som er 2-4 cm tykk).

Ansvarsfraskrivelse:
Prosess-fotografier som er inkludert i oppføringen viser studier og arbeid i prosess, samt nærbilder som viser konstruksjonen av lerretet.

Historien til selger

VANTA er en ung østerriksk kunstner hvis praksis defineres mer av en rastløs, nesten besettende drivkraft til å eksperimentere på tvers av medier enn av et uttrykt signaturtema. Maling, blandet media, skulpturale eksperimenter og materialtester går alle i studioet parallelt — hver ny serie kommer som svaret på et spesifikt spørsmål om hvor langt en idé kan presses før den blir noe helt annet. Med base i Wien har VANTA stilt ut på noen av byens mest fremtredende samtidskunstarrangementer, inkludert Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmesse, sammen med internasjonale presentasjoner ved Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nekter verkene å hvile i ro: dristig, høykontrast svart-hvitt abstraksjon står ved siden av figurative anatomiske oljemaleri, stille fargefelt-komposisjoner, atmosfæriske gradienter og flytende blekkverk—kropper av verk som ved første øyekast ser ut til å tilhøre helt ulike kunstnere, men deler en felles tråd: jakten på et veldig spesifikt bilde som holdes i sinnet, og søken etter den eksakte materialprosessen som vil bringe det ut i verden. I stedet for å slå seg ned i en gjenkjennelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen, selvstendige undersøkelse. Én kropp av verk kan utforske terskelen der pigmentet oppløses i ren luminositet; en annen kan bygge tette felt av horisontale farger gjennom håndskårede stenciler og lagd acrylic; en tredje kan vende seg mot menneskelige figurer i olje, eller oppløses i de løse, uforutsigbare gestene til blekk. Det som binder dem sammen, er prosessen i seg selv — disiplinen i å jage en idé fra fantasi mot overflate, og viljen til å finne opp hvilken som helst teknikk som jakten krever. I sentrum av praksisen står et enkelt, sta spørsmål: hvor nært kan et laget objekt komme det første som ble avbildet i sinnet? Hver serie er et nytt forsøk på et svar.
Oversatt av Google Translate

Detaljer

Kunstner
VANTA
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Particle VII - NO RESERVE
Teknikk
Blandet media
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Østerrike
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
140 cm
Width
100 cm
Style
Abstract Expressionism
Periode
2020+
Solgt av
ØsterrikeBekreftet
438
Objekter solgt
100%
Privattop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst