VANTA - Particle VIII - NO RESERVE

06
dager
04
timer
56
minutter
19
sekunder
Nåværende bud
€ 1
Ingen reservasjonspris
Heiko Neitzel
Ekspert
Valgt av Heiko Neitzel

Har mastergrad i kunst- og kulturformidling med erfaring som galleriassistent.

Anslag for galleri  € 2.000 - € 2.400
GB
1 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 140076 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

VANTA presenterer et originalt håndsignert abstrakt maleri Particle VIII - NO RESERVE, blandingsteknikk på lerret, 140 x 100 cm, Østerrike, 2020+, del av Particle-serien, levert uten ramme direkte fra kunstneren.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Merknad: Forsinket frakt grunnet ferie for dette partiet. Forventet frakt 11-13. august!!!

Partikkel
140x100
Partikkel er en maleri-serie som utforsker lys som noe granulart — ikke lenger et jevnt felt, men et sprinkel av utallige små punkter, hvert av dem har sin egen lille ladning av farge. Hvert verk senterer seg rundt en myk lysende kjerne som ser ut til å være bygd av drivende materie: en sky av pigment som er suspendert i rommet, samler seg i en tett kjerne og sprer seg utover til de enkelte partiklene smelter sammen til ren atmosfære. Effektens sted ligger et sted mellom det kosmiske og det mikroskopiske — en tåke, et felt av statisk, en langsom regn av farge fanget i fallet.

Verkene er i samtale med James Turrells undersøkelser av persepsjonsrom, og trekker på Mark Rothkos kromatiske felt, Yves Kleins mette innlevelsese, Olafur Eliassons atmosfæriske installasjoner, Anish Kapoors pigmentarbeid, Josef Albers’ farge-meditasjoner, og Wolfgang Tillmans’ myke gradienter i abstrakte photogrammer — kunstnere for hvem farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Yayoi Kusamas obsessive felt av prikker og Vija Celmins’ stille, partikulære nattehimmeler sitter også i bakgrunnen — en avlegger av skapere interessert i hvordan mange små merker kan akkumuleres til en enkelt lysende helhet.

Grunnlaget i hvert verk er bygget helt i akrylblanding på lerret, ved hjelp av en selvbygget maleinnretning av min egen design — en oppsett løs inspirert av gammel silkscreen-­utstyr. Den innledende komposisjonen legges ned gjennom håndskårne plastmaleplater i enkle geometriske former — sirkler, ellipser, rektangler — brukt for å plassere de første feltene av mettet farge direkte på lerretet. Deretter vender verket tilbake til samme gjør-det-selv-instrument, hvor et system av myke pensler beveger seg vertikalt og horisontalt over overflaten, blander og finpusser de malte områdene gjennom mange mekaniske passeringer til pigmentet tykner mot nær gjennomsiktighet og lumgialt under lerretet begynner å gløde gjennom.
når dette Lysgulvet er fullført, bygges laget av partikler oppå i blekk — sprutet, priket og bearbeidet gjennom skiftende stiplete maler i mange overlappende passeringer, hver mal flyttes litt mellom påføringer slik at prikkene varierer i størrelse, tetthet og klustering. Resultatet er en granular hud av blekk som svever over det glødende fargefeltet under, et sprag av materie fanget i lyset. Et tungt beskyttende lakk fullfører hvert verk med en blank, reflekterende hud som fordyper følelsen av å se inn i snarere enn ut på overflaten — en arkivfinish egnet for langsiktig samling og visning i moderne interiør, enten i privat hjem, et designfremover rom eller i en galleriomgivelse.

Signert originalt samtidsabstrakt maleri på lerret.
Partikkel er en serie om lys som stoff — farge brutt ned i sine minste synlige enheter, og den stille måten en sky av små punkter kan holde seg sammen til noe som gløder.

Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i tube). det kan enkelt remonteres av en proff eller på egen hånd, dette er også billigere enn den ellers økte fraktkostnaden når man sender malerier rammet.

Målene oppgitt er for maleriet som er strekk- og montert på ramme (de faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på en ramme 2-4 cm tykk.)

Ansvarsfraskrivelse:
Prosess-fotografier inkludert i oppføringen viser studier og arbeider under utvikling, samt nærbilder som viser strukturen til lerretet.

Historien til selger

VANTA er en ung østerriksk kunstner hvis praksis defineres mer av en rastløs, nesten besettende drivkraft til å eksperimentere på tvers av medier enn av et uttrykt signaturtema. Maling, blandet media, skulpturale eksperimenter og materialtester går alle i studioet parallelt — hver ny serie kommer som svaret på et spesifikt spørsmål om hvor langt en idé kan presses før den blir noe helt annet. Med base i Wien har VANTA stilt ut på noen av byens mest fremtredende samtidskunstarrangementer, inkludert Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmesse, sammen med internasjonale presentasjoner ved Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nekter verkene å hvile i ro: dristig, høykontrast svart-hvitt abstraksjon står ved siden av figurative anatomiske oljemaleri, stille fargefelt-komposisjoner, atmosfæriske gradienter og flytende blekkverk—kropper av verk som ved første øyekast ser ut til å tilhøre helt ulike kunstnere, men deler en felles tråd: jakten på et veldig spesifikt bilde som holdes i sinnet, og søken etter den eksakte materialprosessen som vil bringe det ut i verden. I stedet for å slå seg ned i en gjenkjennelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen, selvstendige undersøkelse. Én kropp av verk kan utforske terskelen der pigmentet oppløses i ren luminositet; en annen kan bygge tette felt av horisontale farger gjennom håndskårede stenciler og lagd acrylic; en tredje kan vende seg mot menneskelige figurer i olje, eller oppløses i de løse, uforutsigbare gestene til blekk. Det som binder dem sammen, er prosessen i seg selv — disiplinen i å jage en idé fra fantasi mot overflate, og viljen til å finne opp hvilken som helst teknikk som jakten krever. I sentrum av praksisen står et enkelt, sta spørsmål: hvor nært kan et laget objekt komme det første som ble avbildet i sinnet? Hver serie er et nytt forsøk på et svar.
Oversatt av Google Translate

Merknad: Forsinket frakt grunnet ferie for dette partiet. Forventet frakt 11-13. august!!!

Partikkel
140x100
Partikkel er en maleri-serie som utforsker lys som noe granulart — ikke lenger et jevnt felt, men et sprinkel av utallige små punkter, hvert av dem har sin egen lille ladning av farge. Hvert verk senterer seg rundt en myk lysende kjerne som ser ut til å være bygd av drivende materie: en sky av pigment som er suspendert i rommet, samler seg i en tett kjerne og sprer seg utover til de enkelte partiklene smelter sammen til ren atmosfære. Effektens sted ligger et sted mellom det kosmiske og det mikroskopiske — en tåke, et felt av statisk, en langsom regn av farge fanget i fallet.

Verkene er i samtale med James Turrells undersøkelser av persepsjonsrom, og trekker på Mark Rothkos kromatiske felt, Yves Kleins mette innlevelsese, Olafur Eliassons atmosfæriske installasjoner, Anish Kapoors pigmentarbeid, Josef Albers’ farge-meditasjoner, og Wolfgang Tillmans’ myke gradienter i abstrakte photogrammer — kunstnere for hvem farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Yayoi Kusamas obsessive felt av prikker og Vija Celmins’ stille, partikulære nattehimmeler sitter også i bakgrunnen — en avlegger av skapere interessert i hvordan mange små merker kan akkumuleres til en enkelt lysende helhet.

Grunnlaget i hvert verk er bygget helt i akrylblanding på lerret, ved hjelp av en selvbygget maleinnretning av min egen design — en oppsett løs inspirert av gammel silkscreen-­utstyr. Den innledende komposisjonen legges ned gjennom håndskårne plastmaleplater i enkle geometriske former — sirkler, ellipser, rektangler — brukt for å plassere de første feltene av mettet farge direkte på lerretet. Deretter vender verket tilbake til samme gjør-det-selv-instrument, hvor et system av myke pensler beveger seg vertikalt og horisontalt over overflaten, blander og finpusser de malte områdene gjennom mange mekaniske passeringer til pigmentet tykner mot nær gjennomsiktighet og lumgialt under lerretet begynner å gløde gjennom.
når dette Lysgulvet er fullført, bygges laget av partikler oppå i blekk — sprutet, priket og bearbeidet gjennom skiftende stiplete maler i mange overlappende passeringer, hver mal flyttes litt mellom påføringer slik at prikkene varierer i størrelse, tetthet og klustering. Resultatet er en granular hud av blekk som svever over det glødende fargefeltet under, et sprag av materie fanget i lyset. Et tungt beskyttende lakk fullfører hvert verk med en blank, reflekterende hud som fordyper følelsen av å se inn i snarere enn ut på overflaten — en arkivfinish egnet for langsiktig samling og visning i moderne interiør, enten i privat hjem, et designfremover rom eller i en galleriomgivelse.

Signert originalt samtidsabstrakt maleri på lerret.
Partikkel er en serie om lys som stoff — farge brutt ned i sine minste synlige enheter, og den stille måten en sky av små punkter kan holde seg sammen til noe som gløder.

Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i tube). det kan enkelt remonteres av en proff eller på egen hånd, dette er også billigere enn den ellers økte fraktkostnaden når man sender malerier rammet.

Målene oppgitt er for maleriet som er strekk- og montert på ramme (de faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på en ramme 2-4 cm tykk.)

Ansvarsfraskrivelse:
Prosess-fotografier inkludert i oppføringen viser studier og arbeider under utvikling, samt nærbilder som viser strukturen til lerretet.

Historien til selger

VANTA er en ung østerriksk kunstner hvis praksis defineres mer av en rastløs, nesten besettende drivkraft til å eksperimentere på tvers av medier enn av et uttrykt signaturtema. Maling, blandet media, skulpturale eksperimenter og materialtester går alle i studioet parallelt — hver ny serie kommer som svaret på et spesifikt spørsmål om hvor langt en idé kan presses før den blir noe helt annet. Med base i Wien har VANTA stilt ut på noen av byens mest fremtredende samtidskunstarrangementer, inkludert Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmesse, sammen med internasjonale presentasjoner ved Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nekter verkene å hvile i ro: dristig, høykontrast svart-hvitt abstraksjon står ved siden av figurative anatomiske oljemaleri, stille fargefelt-komposisjoner, atmosfæriske gradienter og flytende blekkverk—kropper av verk som ved første øyekast ser ut til å tilhøre helt ulike kunstnere, men deler en felles tråd: jakten på et veldig spesifikt bilde som holdes i sinnet, og søken etter den eksakte materialprosessen som vil bringe det ut i verden. I stedet for å slå seg ned i en gjenkjennelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen, selvstendige undersøkelse. Én kropp av verk kan utforske terskelen der pigmentet oppløses i ren luminositet; en annen kan bygge tette felt av horisontale farger gjennom håndskårede stenciler og lagd acrylic; en tredje kan vende seg mot menneskelige figurer i olje, eller oppløses i de løse, uforutsigbare gestene til blekk. Det som binder dem sammen, er prosessen i seg selv — disiplinen i å jage en idé fra fantasi mot overflate, og viljen til å finne opp hvilken som helst teknikk som jakten krever. I sentrum av praksisen står et enkelt, sta spørsmål: hvor nært kan et laget objekt komme det første som ble avbildet i sinnet? Hver serie er et nytt forsøk på et svar.
Oversatt av Google Translate

Detaljer

Kunstner
VANTA
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Particle VIII - NO RESERVE
Teknikk
Blandet media
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Østerrike
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
140 cm
Width
100 cm
Style
Abstract Expressionism
Periode
2020+
Solgt av
ØsterrikeBekreftet
440
Objekter solgt
100%
Privattop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst