Super long

07
dager
06
timer
07
minutter
20
sekunder
Startbud
€ 1
Reservasjonspris ikke oppfylt
Anthony Chrisp
Ekspert
Valgt av Anthony Chrisp

Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.

Anslag for galleri  € 300 - € 400
Ingen bud er lagt inn

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 140355 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Diego Randazzo håndsignert skulptur i stentøy 'Super long' (2024), glasur over grès, mål 27 × 14 × 8 cm, laget i Italia, solgt direkte fra kunstneren.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Grès smaltato
bredde: 27 cm
høyde: 14 cm (med halen)
dybde: 8 cm
2024

Skulptur som forestiller en Basset Hound i overdrevet lengde, håndlaget i Grès og glasert med krystallklar glasur.

Verk laget av Diego Randazzo og signert for hånd på baksiden
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/

bio:
Diego Randazzo (Milano 1984) bor mellom Milano og Belluno. Fullfører artium ved Liceo Artistico di Brera og har en master i Scienze dei Beni Culturali med en avhandling i ‘Istituzioni di regia’ ved Universitetet i Milano. Hans arbeid, fordelt på flere medier, er fokusert på noen av de viktigste temaene i visuell kultur: opplevelsen av bildet, med alle dets emosjonelle, evocative, anthropologiske og sosiale komponenter; enhetene for å betrakte som ofte blir objekt/tema for verket; medienes arkeologi, forstått som etterforskning av de teknologiske opprinnelsene til det moderne og samtidige blikket, maskinens blikk, oppdatert på de nyeste innovasjonene (fra algoritmen til operative bilder); fortellingens dimensjon; oppslukende eller – i motsetning – fremmedgjøring som oppstår i forholdet til mediet. Verkene hans finnes i offentlige og private samlinger. Finalist i flere priser for samtidskunst (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) i 2023 vant han førsteprisen i Yicca art prize og mottok Mención della Giura ved Talent Prize of Insideart Magazine. I 2024 går installasjonen #KIDS, en hyllest til tragedien Piccoli Martiri di Gorla og et permanent verk i Casa della Memoria di Milano, inn i kartleggingsprosjektet for offentlig kunst realisert av Mudec i Milano. Han begynte å arbeide med problemstillingene rundt algoritmer allerede i 2020 med prosjektet ‘Immagini Simili’ – ved ADD-art-galleriet, kuratert av Bianca Trevisan – og fortsatt i dag gjennom studiet av AI som verktøy for visuell forskning og sosial undersøkelse.

Han er forfatter og programleder for en podkassirus kalt Una cura per l’arte som sendes på Ansa.it, og har som mål å gi en oversikt over kuratorisk praksis og kunstkritikk i Italia, å tette informasjonsgapet rundt samtidskunst og utdype nøkkelbegreper i kunstspråket gjennom stemmene til kuratorer og kritikere.

Historien til selger

Alltid nysgjerrig og lidenskapelig opptatt av bilder og bevegelige bilder, har tilnærmingen min gjennom årene utviklet seg til en visjon som ikke lar seg merkevarelegge, fordi det nettopp er å posisjonere seg på grensen mellom kategorier (disipliner/ språk) som er kvalitetskriteriet jeg skiller meg ut med. Men i en verden av nomenklatur, klassifikasjoner og sjangre kan jeg forsøke å definere mine interesser i følgende grener: – Språkene (film, maleri, fotografi) og deres undergraving, ofte ved å avdekke deres uoppnåelighet, korrumperbarhet og tverrforbindelse. Jeg befinner meg alltid innenfor en teoretisk og teknisk refleksjon over deres statut. – Fiksjonen, det falske, gåten, det subliminale og det ikke-sagte i en raffinert søken etter en ikke-lineær fortelling, bestående av detaljer og synekdok. – Sammenligning og affiniteter mellom bilder av forskjellig natur (filmatisk, malerisk og fotografisk) ofte satt sammen for å danne grupper og mangfold. – Graving i hukommelsen, forstått både som kollektiv hukommelse (fortalt gjennom vitnesbyrd som i verket #KIDS ved Casa della Memoria i Milano) og som arkiv av intime og personlige minner. – Lek: forstått som lek mellom språk, mellom bilde og ord (bruken av setninger og sitater skapt med AI) og mellom bilder som står ved siden av og antyder et ironisk og lekent sammenveving. – Teknologi og hele det teknologiske apparatet alltid knyttet til en utvikling og en analog oppfatning. – Tiden: som manifesterer seg gjennom en dyp refleksjon over bildet i bevegelse, i ideen om sekvens og kjeder av hendelser og ulike subjekter. Diego Randazzo
Oversatt av Google Translate

Grès smaltato
bredde: 27 cm
høyde: 14 cm (med halen)
dybde: 8 cm
2024

Skulptur som forestiller en Basset Hound i overdrevet lengde, håndlaget i Grès og glasert med krystallklar glasur.

Verk laget av Diego Randazzo og signert for hånd på baksiden
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/

bio:
Diego Randazzo (Milano 1984) bor mellom Milano og Belluno. Fullfører artium ved Liceo Artistico di Brera og har en master i Scienze dei Beni Culturali med en avhandling i ‘Istituzioni di regia’ ved Universitetet i Milano. Hans arbeid, fordelt på flere medier, er fokusert på noen av de viktigste temaene i visuell kultur: opplevelsen av bildet, med alle dets emosjonelle, evocative, anthropologiske og sosiale komponenter; enhetene for å betrakte som ofte blir objekt/tema for verket; medienes arkeologi, forstått som etterforskning av de teknologiske opprinnelsene til det moderne og samtidige blikket, maskinens blikk, oppdatert på de nyeste innovasjonene (fra algoritmen til operative bilder); fortellingens dimensjon; oppslukende eller – i motsetning – fremmedgjøring som oppstår i forholdet til mediet. Verkene hans finnes i offentlige og private samlinger. Finalist i flere priser for samtidskunst (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) i 2023 vant han førsteprisen i Yicca art prize og mottok Mención della Giura ved Talent Prize of Insideart Magazine. I 2024 går installasjonen #KIDS, en hyllest til tragedien Piccoli Martiri di Gorla og et permanent verk i Casa della Memoria di Milano, inn i kartleggingsprosjektet for offentlig kunst realisert av Mudec i Milano. Han begynte å arbeide med problemstillingene rundt algoritmer allerede i 2020 med prosjektet ‘Immagini Simili’ – ved ADD-art-galleriet, kuratert av Bianca Trevisan – og fortsatt i dag gjennom studiet av AI som verktøy for visuell forskning og sosial undersøkelse.

Han er forfatter og programleder for en podkassirus kalt Una cura per l’arte som sendes på Ansa.it, og har som mål å gi en oversikt over kuratorisk praksis og kunstkritikk i Italia, å tette informasjonsgapet rundt samtidskunst og utdype nøkkelbegreper i kunstspråket gjennom stemmene til kuratorer og kritikere.

Historien til selger

Alltid nysgjerrig og lidenskapelig opptatt av bilder og bevegelige bilder, har tilnærmingen min gjennom årene utviklet seg til en visjon som ikke lar seg merkevarelegge, fordi det nettopp er å posisjonere seg på grensen mellom kategorier (disipliner/ språk) som er kvalitetskriteriet jeg skiller meg ut med. Men i en verden av nomenklatur, klassifikasjoner og sjangre kan jeg forsøke å definere mine interesser i følgende grener: – Språkene (film, maleri, fotografi) og deres undergraving, ofte ved å avdekke deres uoppnåelighet, korrumperbarhet og tverrforbindelse. Jeg befinner meg alltid innenfor en teoretisk og teknisk refleksjon over deres statut. – Fiksjonen, det falske, gåten, det subliminale og det ikke-sagte i en raffinert søken etter en ikke-lineær fortelling, bestående av detaljer og synekdok. – Sammenligning og affiniteter mellom bilder av forskjellig natur (filmatisk, malerisk og fotografisk) ofte satt sammen for å danne grupper og mangfold. – Graving i hukommelsen, forstått både som kollektiv hukommelse (fortalt gjennom vitnesbyrd som i verket #KIDS ved Casa della Memoria i Milano) og som arkiv av intime og personlige minner. – Lek: forstått som lek mellom språk, mellom bilde og ord (bruken av setninger og sitater skapt med AI) og mellom bilder som står ved siden av og antyder et ironisk og lekent sammenveving. – Teknologi og hele det teknologiske apparatet alltid knyttet til en utvikling og en analog oppfatning. – Tiden: som manifesterer seg gjennom en dyp refleksjon over bildet i bevegelse, i ideen om sekvens og kjeder av hendelser og ulike subjekter. Diego Randazzo
Oversatt av Google Translate

Detaljer

Solgt av
Direkte fra kunstneren
Glasurtype
Emalje
Keramikktype
Steintøy
Undertype for stil
Minimalistisk
Manufacturer/brand
Diego Randazzo
Æra
Etter 2000
Opprinnelsesland
Italia
Style
Samtidskunst
Materiale
Emalje, Glasur, Keramikk, Steintøy
Tittel på kunstverk
Super long
Signatur
Signert for hånd
År
2024
Farge
Beige, Grå
Tilstand
Glimrende tilstand
Height
14 cm
Width
27 cm
Depth
8 cm
ItaliaBekreftet
1
Objekt solgt
pro

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst