Diane Pfister - E-1558

Dette bildet er museumskvalitet i svært høy oppløsning, av en hovedtrykker som bruker arkivpigmenter og arkivt tysk bomullspapir.
Jeg kan sende TIFF-detaljer (dette formatet tillater bare JPEG-er – en mindre kvalitet) hvis du er interessert. Dette er bildet, ikke rammen. Merk: størrelsen kan variere litt for å passe komposisjonen. Referansen er til papirstørrelsen og den størst mulige utskriften per den dimensjonen.

Oversikt
Modern Renaissance er en undersøkelse av blomsten som motiv og symbol gjennom detaljert fotografering. Bortsett fra sin iboende skjønnhet blir botanisk form av blomster arkitektonisk, meditativ og subtilt konfronterende. Disse verkene avviser den dekorative klisjeen om blomsterbilder og nærmer seg blomsten som et designet øyeblikk, både i liv og død, blomst og forfall—vekkende struktur, dødelighet og begjær.
Fotografiene har ikke som mål å dokumentere natur i ett eneste øyeblikk. Snarere er de moderne visuelle design, hentet fra tradisjoner innen modernistisk fotografi, japansk ikebana og romlig minimalisme. De er rene, dristige og bevisste—resonerer med arkitektoniske og skulpturale sansninger.

Konseptuelt rammeverk
Denne serien står i grenseområdet mellom naturlig form og konstruert mening. Informert av samtidige spørsmål—ubestandighet, kjønnsbestemning i naturen, digital persepsjon—hvert bilde er et stille brudd i forventningen om «blomsterfotografering.»
I stedet for å forsterke farger eller romantikk, legger disse komposisjonene vekt på skygge, form, gjentakelse og spenning. Verket trekker fra designteori, meditativ estetikk og visuell stillhet—og skaper en kontemplativ opplevelse for betrakteren.

Tekniske spesifikasjoner - Arkivpigmenttrykk på fint bomullspapir av Hahnemühle
Størrelser opp til 20" x 30" (ca. 50,8 cm x 76,2 cm)
Editionert (vanligvis i sett på 50)
Klar til installasjon – rammet her ikke (rammet mulig å ordne etter kjøp)

Kunstneruttalelse
Verket mitt engasjerer seg i den visuelle spenningen mellom blomstring og forfall i organiske former. Jeg utforsker hvordan designede bilder av og i naturen kan romme kompleksitet i tanke, samtidig som jeg respekterer enkelheten i deres iboende struktur. Gjennom visuell tilbakeholdenhet leker jeg med ideene om følelsesmessig spenning, sanselig struktur og estetisk klarhet.
Når jeg fotograferer blomster, er jeg mindre interessert i deres tradisjonelle symbolikk, og mer i hvordan de oppfører seg under en avklarende prosess, som reduserer dem ned til deres essensielle form samtidig som de studeres i sin kaotiske, naturlige tilstand, fulle av duggdråper, insekter og morgensol—grunnleggende elementer som påvirker utfallet mye mer enn et studiostudium noensinne kunne reflektere. Likevel er det som forblir når det gjelder geometri, lyslek, og endelig entropi, unikt nedtrimmet til essensen av det som eksisterer i et eneste øyeblikk av deres liv.

Målgruppe og relevans
Denne utstillingen vil engasjere besøkende på tvers av mange disipliner og aldersgrupper—design, fotografi, kjønnsstudier, arkitektur—og gi både estetisk nytelse og konseptuell dybde. Den har like mye gjenklang hos offentlige publikum som hos akademiske eller kuratoriske fellesskap interessert i poeten i samtidige bildeskapelser.

Kunstnerbiografi
Diane Pfister, en dobbeltstatsborger av USA og Storbritannia, er en fotografisk og malerisk kunstner hvis arbeid står oppført i vedlagt CV med utstillinger, publikasjoner og samlinger. Med bakgrunn i maleri, fotografi, trykketeknikk og skriving bringer hun et tverrfaglig perspektiv til botaniske temaer.

Kontakt
E-post: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/