Giulio Santoleri - Il grano sul mare





7 € | ||
|---|---|---|
6 € | ||
5 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 140426 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Giulio Santoleri, Il grano sul mare, er et originalt, håndsignert maleri i blandteknikk på plate (40 × 30 cm) fra 2026 i utmerket tilstand, avbildende et maritimt landskap.
Beskrivelse fra selgeren
ADVARSEL! For øyeblikket sender vi ikke til Tyskland, Østerrike, Frankrike eller Sveits. Denne beslutningen skyldes lokale emballasjereguleringer (EPR), hvis høye overholdelses- og skattenivåer forhindrer oss i å kunne garantere tjenesten i disse landene.
Vi sender kun innenfor EU.
Ett exclusively original verk.
Blandet teknikk på plate: emalje, akryl, oljepasteller, spraylakk på plate 40x30 cm.
Blanke, beskyttende spraylakk på overflaten.
Initialer på den nedre kanten og signatur på baksiden.
Autentisitetsdokument vedlagt.
Uten ramme.
Benyttes omhyggelig og sendes med sporingsnummer.
På baksiden av platen er det et hull som kan brukes til å henge den på veggen bare med en spiker. Platens sider (1,5 cm) er malt svarte for å skape en visuell effekt som simulerer utseendet av en ramme, og dermed gi dybde og en elegant kontrast mellom verket og omgivelsen, som om det var innkapslet i et eget rom. Selvfølgelig kan platen også rammes fritt etter deres smak.
Landskapet, for Santoleri, er ikke bare et naturtro motiv, men en mentalt og følelsesmessig struktur, en «indre geografi» som speiler sinnstilstander, stillhet og visjonære skisser av realiteten. Hans maleri kjennetegnes av en essensiell og kontemplativ tilnærming: former er redusert til det essensielle, konturene er klare, fargefeltene dempede, i en konstant spenning mellom formell strenghet og lyrisk dybde.
Hans verker fremkaller hengende, nesten drømmeaktige atmosfærer, hvor lyset har en symbolsk funksjon mer enn en beskrivende, og hvert element – en ås, et tre, et hus – blir et arketyp. Hans stil, i balanse mellom visuell minimalisme og følelsesmessig intensitet, minner om visse utfall av abstrakt landskapsmaleri og italiensk maleri fra 1900-tallet, samtidig som den beholder en helt personlig stemme.
I 2022 ble han valgt ut til den prestisjetunge Marche-prisen – Biennalen for Samtidskunst, en anerkjennelse som bekrefter verdien av hans forskning innen det italienske samtidskunstrepertoaret.
Hans verker finnes i private samlinger og utstillingsrom i Italia og i utlandet, blant Europa, USA og Asia, som vitner om språkets universalisering i hans visuelle uttrykk.
ADVARSEL! For øyeblikket sender vi ikke til Tyskland, Østerrike, Frankrike eller Sveits. Denne beslutningen skyldes lokale emballasjereguleringer (EPR), hvis høye overholdelses- og skattenivåer forhindrer oss i å kunne garantere tjenesten i disse landene.
Vi sender kun innenfor EU.
Ett exclusively original verk.
Blandet teknikk på plate: emalje, akryl, oljepasteller, spraylakk på plate 40x30 cm.
Blanke, beskyttende spraylakk på overflaten.
Initialer på den nedre kanten og signatur på baksiden.
Autentisitetsdokument vedlagt.
Uten ramme.
Benyttes omhyggelig og sendes med sporingsnummer.
På baksiden av platen er det et hull som kan brukes til å henge den på veggen bare med en spiker. Platens sider (1,5 cm) er malt svarte for å skape en visuell effekt som simulerer utseendet av en ramme, og dermed gi dybde og en elegant kontrast mellom verket og omgivelsen, som om det var innkapslet i et eget rom. Selvfølgelig kan platen også rammes fritt etter deres smak.
Landskapet, for Santoleri, er ikke bare et naturtro motiv, men en mentalt og følelsesmessig struktur, en «indre geografi» som speiler sinnstilstander, stillhet og visjonære skisser av realiteten. Hans maleri kjennetegnes av en essensiell og kontemplativ tilnærming: former er redusert til det essensielle, konturene er klare, fargefeltene dempede, i en konstant spenning mellom formell strenghet og lyrisk dybde.
Hans verker fremkaller hengende, nesten drømmeaktige atmosfærer, hvor lyset har en symbolsk funksjon mer enn en beskrivende, og hvert element – en ås, et tre, et hus – blir et arketyp. Hans stil, i balanse mellom visuell minimalisme og følelsesmessig intensitet, minner om visse utfall av abstrakt landskapsmaleri og italiensk maleri fra 1900-tallet, samtidig som den beholder en helt personlig stemme.
I 2022 ble han valgt ut til den prestisjetunge Marche-prisen – Biennalen for Samtidskunst, en anerkjennelse som bekrefter verdien av hans forskning innen det italienske samtidskunstrepertoaret.
Hans verker finnes i private samlinger og utstillingsrom i Italia og i utlandet, blant Europa, USA og Asia, som vitner om språkets universalisering i hans visuelle uttrykk.

