VHILS (1987) - Layers (unique piece)

Dette er ikke en utgave — det er et unikt, ett-til-ett originalt kunstverk.

LAYERS er et unikt fysisk kunstverk av Vhils, en del av kunstnerens utforskning av lagdelte overflater og hans særegne tilnærming til urban arkeologi.

Dette er et originalt 1/1 fysisk kunstverk, produsert av Vhils og utgitt direkte fra kunstnerens studio.

Størrelse: 50 × 70 cm

I utmerket stand, som mottatt fra Vhils’ studio (se bildene).

Oppbevart flatt i et røykfritt rom.

Sendes med omtanke, sporbarhet, forsikring og signatur, i originalemballasjen.

Se tilbakemeldinger og gi bud med tillit!

### ABOUT THE ARTIST

Den portugisiske kunstneren Alexandre Farto (f. 1987) har visuelt interagert med bymiljøet under navnet Vhils siden hans dager som en produktiv graffiti-skribent tidlig til midten av 2000-tallet.

Hans banebrytende bass-relieff-huggeteknikk — som utgjør grunnlaget for prosjektet Scratching the Surface og som første gang ble presentert for publikum i VSP-gruppeutstillingen i Lisboa i 2007 og på Cans Festival i London året etter — har blitt hyllet som en av de mest fengende tilnærmingene til gatekunst i løpet av det siste tiåret.

Denne iøynefallende formen for visuell poesi, vist over hele verden i både innendørs og utendørs settinger, har blitt beskrevet som brutal og kompleks, likevel preget av en enkelhet som taler til kjernen av menneskelige følelser.

Vhils arbeid utforsker temaer som identitet, livet i moderne urbane samfunn, kulturell transformasjon og erosjon av individualitet i et stadig mer uniformt globalt miljø.

Arbeidet hans taler om utslettelse, men også motstand, om ødeleggelse, men også skjønnhet, og utforsker sammenhenger og kontraster mellom globale og lokale realiteter.

Vhils vokste opp i Seixal, en industrialisert forstad på motsatt side av elven fra Lisboa, og ble dypt påvirket av transformasjonene som fulgte av den intensive byutviklingen Portugal gjennomgikk på 1980- og 1990-tallet.

Han ble spesielt inspirert av måten bymurene absorberer de sosiale og historiske endringene som skjer rundt dem.

Ved å anvende sine originale metoder for kreativ ødeleggelse graver Vhils seg ned i overflatelagene i vår materielle kultur som en moderne urban arkeolog, og avdekker det som ligger utover tingenes overfladiskhet, gjør det usynlige synlig og gjenoppretter mening og skjønnhet i dumpede dimensjoner som ligger gjemt under.

Siden 2005 har han vist sitt arbeid i over 30 land rundt om i verden gjennom soloutstillinger og gruppeutstillinger, stedsspesifikke intervensjoner, kunstneriske arrangementer og prosjekter i en vid rekke kontekster.

Arbeidet hans har blitt utstilt eller presentert i samarbeid med anerkjente institusjoner inkludert MAAT – Museum of Art, Architecture and Technology (Lisboa), Contemporary Arts Center (Cincinnati), Le Centquatre-Paris, Centre Pompidou (Paris), CAFA Art Museum (Beijing), og Museum of Contemporary Art San Diego, blant andre.

En ivrig eksperimentator, har Vhils utviklet sin personlige estikk over et bredt spekter av medier i tillegg til sin karakteristiske huggeteknikk, inkludert sjablongmaling, metallradering, pyrotekniske eksplosjoner, video og skulpturinstallasjoner.

Han har også regissert flere musikkvideoer, kortfilmer og sceniske produksjoner.

Hans særegne tilnærming og kunstverk har vunnet kritisk anerkjennelse over hele kloden.

Vhils tilhører den samme brede samtidsurban kunstbevegelsen som Banksy, Invader, C215, Jef Aérosol, JR, Swoon, Shepard Fairey, Dran, Martin Whatson, D*Face, Sandra Chevrier, Fin DAC, Os Gêmeos, KAWS, Cranio, Escif, Seth, ROA og Yoshitomo Nara, blant andre.