Hiones (XX-XXI) - Dream State XL (U.V. Effects)

Samlerobjekt.
100 % håndmalt på bomullslærret.
Dette maleriet bør vises under UV-lys for en 100 % opplevelse.
Verket sendes uten ramme, i et eksporsrør via DHL Express.
Med COA, et autentisitetssertifikat signert av kunstneren.

Dream State utforsker grensen mellom bevissthet og underbevissthet, og presenterer et portrett som svinger mellom tilstedeværelse og fravær, virkelighet og fantasi. Den sentrale figuren stiger fram av et visuelt språk preget av geometriske former, spontane gester og sterke kontraster mellom oransje og nyanser av blått og grønt, og skaper en spenning mellom orden og flyt.

Ved første øyekast virker verket å åpenbare seg fullt ut. Imidlertid under dens synlige overflate finnes et annet usynlig lag, designet for å forbli skjult for vanlig lys. Når det eksponeres for UV-lys, avslører dette laget meldinger og skjulte elementer, og introduserer en parallell fortelling som forblir utilgjengelig for det vanlige blikket.

Denne hemmelige dimensjonen gjør maleriet til en oppdagelsesopplevelse. Det som ikke kan sees blir like viktig som det som er synlig, i en refleksjon over drømmenes natur, minner og tanker som forblir gjemt inne i vår indre.

Dream State inviterer betrakteren til å se utover det åpenbare og stille spørsmål ved sin egen oppfatning: er det vi ser virkelig alt som eksisterer? Verket presenterer dermed to samtidige realiteter — virkeligheten vi observerer og drømmen som bare åpenbarer seg når lyset skifter.

Om Hione

Hione er en visuell kunstner fra Porto som siden 2013 har brukt graffiti som sin viktigste uttrykksform. Med et visuelt språk preget av livlige farger og tydelige former, reflekterer hans arbeid en sterk tilknytning til urban kultur. Gjennom sin karriere har han utviklet en unik stil som forener graffiti, samtidskunst, illustrasjon og grafisk design. Presenterer verkene sine i offentlige og private sammenhenger, med mål om å fremkalle refleksjon og inspirere.
I dag fortsetter han å utforske nye figurative tilnærminger og å utdype virkningen av sin kunst i rommet rundt seg.