Agathe Toman - ÉTÉ #015 - XL - 11/15

Begrenset utgave på 15 eksemplarer, signert og nummerert for hånd av artisten

Denne verket hører til serien *« COLLECTION PARTAGÉE »** av kunstneren

Kunstfotografi utført i **Hossegor (Frankrike), sommeren 2021**, og trykt på papir **Fine Art-glanset**. Bildet er bevisst bearbeidet med en tydelig kornstruktur, som gir det en nesten malerisk tilstedeværelse, nærmest som et maleri. Dette kornet utgjør en av de karakteristiske signaturene i Agathe Toman sitt fotografiske arbeid: det bidrar fullt ut til hennes uttrykk, materialitet og visuelle identitet.

Verket er **nummerert og signert for hånd, både på forsiden og baksiden**. Det følger med et **autentisitetssertifikat signert av kunstneren**.

Fotografiet sendes med forsiktighet, rullet i et beskyttelsestube til kunstverk. **Ramme er ikke inkludert.**

### BIOGRAFI AV KUNSTNEREN

**Født i 1989, Agathe Toman er en fransk billedkunstner av fransk, österriksk og tsjekkisk opprinnelse. Hun utvikler en tverrfaglig praksis som krysser maleri, tegning, fotografi, poesi og skulptur.**

Etter studier ved **Chambre Syndicale de la Couture Parisienne** og flere år som stylist i husene for haute couture i Paris, velger hun å vie seg helt til sin kunstneriske praksis.

Bosatt i Landes, har hun i snart ti år utviklet et corpus av verk som i dag finnes i **mange private samlinger i Frankrike og internasjonalt**.

**Notert hos Sotheby’s siden 2021**, har verkene hennes blitt presentert ved flere auksjoner. Hennes arbeid har også blitt vist ved **Art Paris** og i flere publikasjoner viet samtidskunst, blant annet **Forbes, L’Œil og ELLE**.

Hennes kunstneriske søken bygger på det som i opplevelsen går foran forståelsen: persepsjon, hukommelse, kropp, indre landskap og sporene etter erfaring.

Gjennom maleri, tegning eller fotografi utvikler Agathe Toman et språk der **lys, materie, bevegelse og persepsjon** blir virkemidler for en opplevelse som er både fysisk og psykisk.

Hennes arbeid søker mindre å representere virkeligheten enn å gi form til det som er vanskelig å se: **en indre tilstand, en følelse, en hukommelse, en spenning, en åpenbaring**.

Parallelt med sin kunstneriske praksis har hun i flere år hatt en utdannelse i **psykoanalyse og transaksjonsanalyse i Paris**. Denne undersøkelsen av psyken gir næring til hennes arbeid og samtaler med hennes plastiske praksis.

### KUNSTNERISK VISJON

« Mitt arbeid utforsker de dype forbindelsene mellom psyké og kropp. Jeg undersøker hvordan våre erfaringer skriver seg inn i materien, i hukommelsen og i landskapet.

Mine verk er abstraksjoner der lys snakker med mørket, der det synlige lar det usynlige komme til syne. De søker ikke å fortelle en historie, men å fremkalle en indre erfaring.

Jeg betrakter hvert av mine verk som en materialisering av en psykisk tilstand. De blir projeksjonsrom hvor betrakteren fullt ut deltar i verket, og gir det en ny eksistens gjennom sin egen sensibilitet.

**Det som interesserer meg er ikke hva verket representerer, men hva det vekker. Verket får liv i møtet.**