Serena Grassetti - Pigments Dream #87

Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Søvn av Pigment kommer av møtet mellom utelukkende naturlige pigmenter og teknikker som lar materialet trenge dypt inn i overflaten. Fargen beveger seg fritt, men er veiledet av kunstnerens følelsesmessige intensjon, og skaper urepeterbare nyanser. Et essensielt og autentisk verk, hvor natur og følelse smelter sammen i en unik balanse.

Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendt INTELAIATA, pakket med omhu for å sikre maksimal sikkerhet

* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av sertifikat for ekthet.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal trygghet under transport.

ADVARSEL:

* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
* Det må ikke trekkes for mye under rammefestingen for å unngå endringer i teksturen og i utbyttet av de naturlige pigmentene.
* Ikke bruk rammeverktøyet, da det kan gå ut over verkets stabilitet.
* Anbefales å kontakte en erfaren innrammer for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell forskning som undersøker terskelen mellom det virkelige og det indre, mellom figuren og dens oppløsning. Gjennom en instinktiv og samtidig kontrollert malerisk praksis forteller verkene om mennesket i øyeblikket når det går tapt, fragmenteres og transformeres. Det malte materialet, ugjorte tegn og misfargede flytninger blir et følelsesmessig språk: de representerer ikke, men fremkaller. Hvert ansikt, hvert avtrykk, er et fragment av nærvær som står imot glemselen. Deres stil, gjenkjennelig ved spenningen mellom figuration og abstraksjon, plasserer dem i scenen for ny samtidsmaleri i Italia, i dialog med temaer identitet, stillhet og metamorfose. Deres verk formidler en intim og universell styrke som snakker direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbeider i Sentral-Italia. Hennes arbeid kjennetegnes av en dyp og personlig undersøkelse som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive gester. Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmessig kraftfull.

Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jordfarger, kull og rå tekstiler, skaper hun abstrakte og materielle verk som taler om sår, minne og indre transformasjon. Hennes stil svinger mellom maleri og visuelt poesi, med gjennomgående elementer som hvite flytninger, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun har stilt ut i personlige og kollektive utstillinger i Italia og i utlandet. Hvert arbeid følger med et sertifikat for ekthet og oppstår som en del av en intims og sincere forskningsreise.

Verket, laget med blandede teknikker og naturlige pigmenter, inneholder den fargesterke kraften til en skapning som har lært å forvandle malerhandlingen til ren følelser, i en søken som krysser tid og markedet for samtidskunst. I dypet av fargen merkes den samme spenningen som gjorde Francis Bacon-penselstrøk ikoniske, gestualiteten til Jackson Pollock og introspezjonen til Lucian Freud. Et stykke som passer inn i moderne kunst for samling, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning, i stand til å dialogere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.

Et stykke for de som forstår verdien av kunst som går utover form, og som penetrerer kjernen av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamikken i penselstrøkene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og elskere av høy kunst, alltid på jakt etter unike verk som kan plasere seg blant de store fra Pop Art og konseptuell kunst.

Et unikt stykke for kunstsamler-elskere, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuriøs kunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargelegging, som gjør hvert stykke unikt og urepeterbart. En eksklusiv alternativ for de som søker samtidskunst med et særegent og autentisk preg.

Verkene har blitt presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstilling sammenhenger, og bidratt til å definere et konsistent og distinkt visuelt språk.

Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, som sentre for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for den som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og dyp visuell uttrykk.

Tekniske egenskaper:
Materialer: Eco-print lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Ekthetssertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hennes arbeider har blitt presentert i individuelle og kollektive utstillinger på internasjonalt nivå. Hun har praktisert kunst siden barndommen og skaper verk med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom mennesket og naturen i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som fletter sammen naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger oppmerksomheten til kritikere og kunstentusiaster over hele verden.

Med forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å knytte seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende nye stemmer i samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet

Serena Grassetti er en visuelt tenkende kunstner som elegant blander ecoprinting-teknikken og kull, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omringet av naturlig skjønnhet, finner Serena inspirasjon i det delikate forholdet mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk mesterlighet veves sammen. Verkene hennes, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over skjønnheten i verden og betydningen av å bevare den.

I de siste årene har Serena befestet sin stil, også påvirket av etablerte lokale kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å gi seg i kast med en bane hun lenge beundret på avstand. I dag er hennes verk anerkjent internasjonalt og vitner om hennes dedikasjon til en forening av kunst og natur.