Ana del Castillo - K2

Dette maleriet av Ana Del Castillo Ibarrola fanger majestetiskheten til K2, et fjell som tilhører Karakoram-kjeden i Himalaya-systemet. Det står på 8611 moh, og er jordens nest høyeste fjell etter Mount Everest og, muligens, det vanskeligste å bestige under en intenst blå himmel. Komposisjonen fokuserer på hovedtoppen, hvis breer er dekket av hvit snø og blå skygger, noe som skaper en følelse av dybde og volum.
Teknikken til kunstneren bruker energiske børstestrøk for å representere de steinete teksturene og den iskalde glansen i snøen, mens jordfargene ved fjellbasen forankrer scenen med realisme. Verket fremkaller den imponerende skjønnheten i landskapene i høyfjell.
Pigmenter er brukt sammen med akryler på lerret. Kunstverket trenger ikke å rammes.
Kunstneren vedlegger ekthetssertifikat, sender verket med forsikring, med sporingsnummer og med maksimal hastighet.
Ana del Castillo er fotograf og kunstner, vinner av diverse priser, jobber for ulike byråer over hele verden, og har stilt ut verkene sine i London, Italia og Spania.

økonom og tverrfaglig kunstner (Godella, Valencia. 1963). Som profesjonell er hun økonom, tidvis engasjert i netthandel de siste årene, en virksomhet som hun har lagt til side for å vie seg nesten helt til å reise, å eksperimentere som maler, og å jobbe for ulike internasjonale byråer som fotograf.
Hun begynte å fotografere i barndommen, har arbeid publisert i avisen ABC, i publikasjoner fra Kulturdepartementet, ulike bøker og kataloger, eller i busskurene i Castellón, i tillegg til flere priser og utstillinger i London eller Madrid. Hennes akademiske utdanning har strukket seg over flere år sammen med fotografen Tere Arcos.
Hun finner i Europa, selv om globaliseringen går i rasende fart, i hvert land og by, særegne kjennetegn hun prøver å gjenskape i bildene sine, både av mennesker hun møter i gatene og av bygninger i alle aldre, eller øyeblikk på ulike steder.
Reisene hennes til Island, Sveits, Sør-Amerika, Afrika eller Norge, har påvirket henne med sine fjell, arkitekturer og hav, andre av hennes store temaer både på malerisk og fotografisk nivå.
Hennes dedikasjon til malerkunsten kom senere. Hun begynte sin kunstneriske utdanning hos kunstneren Álvaro Romero på nittitallet, fortsatte med maleren godellenske Germá Llorís, deretter med maleren Fernando Jiménez og med Lucía Peiró i Lloret, en anerkjent billedkunstner. "På begynnelsen av det nye årtusenet var hun medgrunnlegger av en heterogen kunstnergruppe kalt Equipo-Argo, som i dag består av tretten kvinner, som driver sin virksomhet i et industrilager i nærheten av Valencia by. Gruppen er i kontinuerlig kontakt seg imellom og med kunstneriske fronter i ulike områder. Et av gruppens mål er å argumentere for og gjennomføre en eller to utstillinger årlig. Det er allerede mange utstillinger gjort av denne gruppen i vår geografi.

Teknisk for produksjonen av hennes malerier bruker hun pudderpigmenter, "dens tonale bredde er ideell for mine bilder, noe som gjør atelieret til en slags laboratorium av tallerkener og pulvere, hvor bindemidler, resiner osv. utgjør et kaotisk univers hvor jeg føler meg helt rolig og kreativ".
I de siste årene har hennes kunstneriske produksjon blitt synlig gjennom utstillinger, omtale og priser. Blant de tidlige merkene i 2016 med Equipo-Argo er kollektivutstillingen i Centre dArt Taller dIvars i Benissa (Alicante), kollektiv i mai i espai.inf, utstillingsrom ved Universitat Politècnica de Valencia og den kollektive utstillingen Sala Virgen de la Fuente (Teruel), kollektiv i Casa Cultura Rocafort "La Superficie del Círculo"; i 2017, med det samme kollektiv, Mirada de Dona i La Marina El Puig de Santa María (Valencia), Sala Exposiciones Antiguo Ayuntamiento Bétera (Valencia), Sala Exposiciones Museros (Valencia), Mirada de Dona i Sala Exposiciones La Eliana (Valencia), Paisatge Urbà i Sala Exposicions Náquera (Valencia); og i 2018 også med Equipo-Argo i Sala Exposiciones Villa Eugenia i Godella (Valencia) med “Abstractus”, kollektiv i Sala Exposiciones Municipal de Mislata (Valencia) og Sala Exposiciones Biblioteca Dénia (Alicante), med “Abstractus”, og kollektiv i Sala Exposiciones Massamagrell (Valencia) med “Black and White”.

Hun har blitt valgt ut til XXXIV Certamen Pintura "Salvador Soria" Vila de Benissa (Alicante), i utstillingen Festival D´Arts Quart de Poblet (Valencia), i XIII Premio de pintura Desideri Llombarte i Peñarroya de Tastavins (Teruel) i 2016. Året etter ble hun valgt av Fundación Legado Andalusí, og turnerte landet med sin kunst, hun ble finalist i Premi de Pintura Ciutat de Manises (Valencia), valgt i Valencia Ciutat Oberta Bienal de les Arts de Valencia. For 2018 ble hennes verk valgt for serien Dances de Alcalá i fotografiapriset til Asociación Turística Gúdar-Javalambre (Teruel), senere vant hun diverse utgaver, og ble valgt i den Internasjonale Kunstkonkurransen “José Camarón” i Segorbe.

Hun fikk i 2014 pris Camarón i Segorbe Kunstpris-sammenheng (Castellón), stilte ut individuelt med sin serie Europa in Moments i Bancaja-stiftelsen i Segorbe, i 2016 vant hun Maratón fotográfico Las Provincias i Dénia (Alicante), vant Balearia-prisen, og hederpris i I Eurostars Hotel Real Fotografi. Hun ble valgt ut og utstilte i Valencia-filosofiens El Piló i 2016 og 2023, og gjennomførte sammen med Equipo-Argo en kollektivutstilling i den prestisjetunge utstillingslokalet Villa Eugenia i Godella i 2018, en utstilling som senere flyttet til den kommunale utstillingssalen i Mislata.

Hun ble igjen valgt ut med verk utstilt i det Internasjonale Kunst-konkurransen José Camarón i Segorbe i 2020, 2023 og 2024.
Mot slutten av 2024 gjennomførte hun en kollektiv utstilling i Galería Ronda i Valencia, og er representert av Galería del Sol i Valencia også.

De tildelte henne fotografiprisen for National Heritage i hendene til en infanta i Madrid i desember 2024.
Hun fortsetter å motta mange utmerkelser for sine fotografier og malerier, og har flere utstillinger på agendaen for de kommende månedene i hele Spania.
Ifølge den anerkjente kritikeren LFMM “hennes arkitektoniske verk transcenderer fotografiets plane og gir dem en surrealistisk touch som gir henne en udiskutabel verdi”.

Patxi Guerrero Carot (Professor ved Universidad Jaime I) publisert i ulike medier.