Claus Bertermann - Roma 2

Kunstner: Claus Bertermann

OFFISIELLE NETTSIDE: www.bertermann.art

Claus Bertermann er en internasjonalt etablert samtidskunstner hvis markedsprofil støttes av internasjonale markedsmyndigheter og eksepsjonelle sekundærmarkedsresultater. Kjent for sine kraftfulle, storformats abstrakte arbeider har Bertermann konsekvent tiltrukket seg priser i toppsegmentet ved verdens mest prestisjetyde auksjonshus. Hans høyeste realiserte priser inkluderer €18 900 ved Christie's Paris (Retro Zen), €15 240 ved Sotheby’s Köln (F5TP#CB), og €15 120 ved Christie's Paris (Whispershade). Med ytterligere vellykkede salg hos Van Hansen? (V. a. n. H. a. m), Artcurial, Tajani og Dorotheum, er Bertermanns verk et bevist anlegg for seriøse samlere over hele verden.

Den nye ekspresjonistiske serien fortsetter

Med en mastergrad i arkitektur (TU München) fikk Bertermann opprinnelig global anerkjennelse for sin «arkitektoniske strata»-teknikk — lagdeling og skraping av oljemaling for å bygge romlig dybde. I 2026 åpnet han et radikalt nytt kapittel: figurtive scener malt vått i vått med store pensler, veiledet av malere fra tysk ekspresjonisme — forvrengte perspektiver og forhøyet, følelsesladet fargevalg. «Roma 2» tilhører den serien og er dens første nattmaleri: en romersk gatenes scenarie opplyst helt av hodelykt og lampeglans. Det er den mørke halvdelen av et par — «Roma 1» er den samme byen dagtid. Hver lerret står helt av seg selv; sammen holder de de to halvdelene av én romersk dag.

Internasjonal kunstnerisk fotavtrykk

Med mer enn 1 000 storformatverk i private og institusjonelle samlinger over hele verden — inkludert et monumental triptyk ved hans alma mater, Technical University of Munich — fortsetter Bertermann å bygge bro mellom streng struktur og intuitiv frihet. Dette Catawiki-tilbudet gir en sjelden mulighet til å erverve et nøkkelverk fra en spennende ny serie av en kunstner med et solid internasjonalt auksjonshistorikk.

Nøkkeldetaljer for samlere

– Tittel: Roma 2
– År: 2026
– Dimensjoner (H x B): 130 x 180 cm (51 × 71 inches)
– Medium: Akryl og oljestift på lerret
– Signert av kunstneren på forsiden og baksiden
– Originalt, unikt kunstverk - MADE BY A REAL PERSON, NOT AI.
– Leveres rullet uten ramme

Hva som gjør dette verket unikt

Etter midnatt endrer Roma eiere. Turistgruppene er borte, restaurantene har ryddet bort bordene, og byen blir overlevert til menneskene som faktisk bor i den — i Roma betyr dette overveldende til scootere. Du hører en før du ser den: en to-takts rasp som gjenlyder mot seks hundre år med steinarbeid, deretter hodelyktens lys svinger over en vegg, og så ingenting.

«Roma 2» er den lyden, malt.

Hele lerretet er bygd på et enkelt lys-kollisjon. Alt bak rytteren er natt: et dypt, børstet kobolt som er lagt ned vått og forblir urokkelig, med spøkelset av en fasade trukket inn i det i rødt oljestift — stillas, skodder, byens uendelige armering av en by som til stadighet er under reparasjon. Alt til høyre er lamplight: et bredt, varmt kadmiumfelt som strømmer inn utenfra rammen og gjør hele høyresiden gull. Og ut av foran på scooteren skjærer fire hvite stråler til venstre, rett mot mørket.

Hun kjører inn i sitt eget lys. Det er bildet, og det er verdt å sitte med. Ansiktet hennes er løftet, vendt mot betrakteren, malt blek blå-hvit med fiolette konturer rundt øynene, mørke bryn og fiolette lepper; blondt og gult hår ligger i brede strøk og tegnes inn med oljestift. Hun har en vermiljonfarget jakke med opphøyd krage over en hvit skjorte, og mørkeblå bukser, bena trukket inn i svart kontur; begge hender hviler på styret, beskrevet i hvitt, rosa og svart over det bleke karosseriet.

Scooteren er malt hvit, rosa og blek gul med rød oljestiftkontur, frontskjoldet og frontlykten til venstre i sentrummet. Fra frontlykten strekker fire lange hvite og blekblå stråler seg mot venstre kant av bildet over en dyp koboltbakgrunn. Hjulene er tegnet som løse røde og svarte sirkler over gult og hvitt.

Øvre venstre og midten av lerretet er et børstet mørkeblått felt, arbeidet vått og krysset av røde oljestiftslinjer som beskriver en stillasfasade og bak rytteren en andre blek figur eller vindustekning avgrenset i rødt. Den høyre tredjedelen er et bredt kadmiumgult og oransje lamplight-felt, over hvilket blek rosa og hvite former og fiolette og røde skisser foreslår ytterligere opplyst arkitektur; et bånd av gult går langs nedre høyre. Fargene flyter og smelter synlig sammen; perspektiv og anatomi er bevisst forvrengt for å prioritere følelsesmessig vekt over realisme. Verket er signert i rødt nederst til høyre.

Verket er unframed og ikke-strukket. Tilstand er utmerket. Alle overflatefelt er bevisste og integrert i kunstnerens prosess.

Bakgrunn / kunstnerisk kontekst

Claus Bertermann arbeider innenfor samtids uttrykkende figurmaleri, og fokuserer på tilstander av å være snarere enn ren representasjon. Med sin 2026-serie plasserte han menneskefiguren inne i ladede fargesituasjoner, og trakk direkte på arven fra tysk ekspresjonisme: bøyd perspektiv, forsterket farge og en overflate holdt bevisst flytende.

De romerske lerretene kobler dette prosjektet til et av ekspresjonismens grunnleggende emner: den moderne gaten etter mørkets frembrudd, opplyst av sin egen handel og trafikk i stedet for av solen. Brücke-malere fant i kunstig lys en lisens til å forlate lokal farge helt — gater kunne være grønne, ansikter blå, himler i hvilken som helst farge følelsen krevde.

«Roma 2» tar den lisensen inn i en moderne italiensk natt. Lyskildene er hverdagslige og lite glamorøse — en scooterdelhjelmslykt, en lampe eller opplyst vindu utenfor rammen — men de får lov til å bestemme hele paletten: kobolt for alt de ikke når, kadmium for alt de gjør, og fire hvite stråler som styrer mot venstre inn i mørket. Det er et byportrett med bare én innbygger i det, og hun poserer ikke for noen.

Praktiske detaljer for kjøpere:

Originalt, unikt kunstverk
Akryl og oljestift på lerret
Dimensjoner (H x B): 130 x 180 cm (51 × 71 inches)
Signert av kunstneren på forsiden og baksiden
Autentisitetssertifikat inkludert
Leveres rullet (ikke rammet eller strukket)
Profesjonell innpakking og verdensomspennende frakt med premium fraktfirmaer som UPS.

Lerretet inkluderer en ekstra kontinuerlig hvit kant på omtrent 10 cm (ca. 4 tommer) på alle sider utover den malte overflaten. Denne margen gjør det mulig å få kunstverket profesjonelt strekket på museumskvalitets strekkere opp til 6 cm (ca. 2,4 tommer) i dybde, noe som gir en ren, rammefri, gallerilignende presentasjon uten behov for dekorativ ramme.

Vennligst merk at kunstverket selges uten ramme og uten strekkere. Profesjonell stretching er kjøpers ansvar. Maleriet blir fraktet rullet for sikker internasjonal transport og fleksibel installasjon etter kjøpers preferanse.

Kunstverket er signert på både framside og bakside, med tittel, år og kunstnerens fulle navn inngravert på baksiden.

Vennlig merk angående romvisninger:

Noen av bildene viser maleriet digitalt plassert i et interiør. Disse romvisningene er AI-visualiseringer, laget for å gi en inntrykk av målestokk og tilstedeværelse — de er ikke fotografier av det faktiske verket som henger i et rom. Både størrelsesforhold og farger som vises i dem kan avvike fra originalen. HENVISNINGENE for binding er dimensjonene nevnt ovenfor (H x B) og studiobildet av maleriet selv. Vennlig merk også at farger kan fremstå forskjellig avhengig av skjermkalibrering.