Lina Verano - Convergences No.22

02
dager
09
timer
57
minutter
01
sekund
Nåværende bud
€ 1
Reservasjonspris ikke oppfylt
Côme De Drouas
Ekspert
Anslag for galleri  € 1.200 - € 1.500
BG
1 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 140355 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Lina Verano Convergences No.22 er et originalt, håndsignert acrylmaleri fra 2026 på lerret, måler 100 × 78 cm (+3 cm kant for utstrekk), i utmerket stand, et flerfarget abstrakt landskapsmaleri fra Romania, solgt direkte av kunstneren og sendt rullet uten ramme med autentisitetssertifikat.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Convergences No. 22 måler 100 × 78 cm (+3 cm kant for stretching) og er en del av Convergences-serien. Laget i 2026, dette er et unikt, håndmalt verk laget med akrylmaling på høykvalitets lerret og ferdig med en blank finish.

Convergences No. 22 utforsker øyeblikket når motstående krefter møtes, overlapper og blir til noe helt nytt. Bygget opp gjennom lag av helling, sprett, dragging og gestural maling, utspiller verket seg som et tett bevegelsesfelt hvor farge og gest ofte kolliderer.
Den elektriske blå bunn gir en følelse av åpenhet og avstand, mens lag av rosa, korall, oransje, rødt og fiolett akkumuleres over overflaten. Linjer krysser og krysser hverandre, og danner et visuelt nettverk som antyder energi, forbindelse og konstant transformasjon. Ingenting forblir isolert; hvert merke blir en del av et større forholdssystem.
Maleriet omfavner både kaos og struktur. Det tilsynelatende uordnede balanseres av øyeblikk av rytme, gjentakelse, tetthet og pausere. De akkumulert gestene dokumenterer den fysiske handlingen å male—farten, nølingen, spontaniteten og beslutningene som ligger i hver lag. I denne forstand blir overflaten både et bilde og en tidsregistrering.
Tittelen Convergences refererer ikke bare til møtet mellom farger og former, men til samløpet av følelser, gest, tilfeldighet og intensjon. No. 22 er en meditativ refleksjon over hvordan kompleksitet oppstår fra individuelle handlinger, og hvordan tilsynelatende separate elementer gradvis kan danne et felles visuelt språk.
I kjernen handler verket om forbindelse gjennom kollisjon—skjønnheten som kan oppstå når grenser oppløses og ulike energier opptar samme rom.

Signert og sertifisert på baksiden. Maleriet leveres med et sertifikat om ekthet signert personlig av kunstneren.

Merk: På grunn av skjerminnstillinger og belysning kan fargene se litt annerledes ut enn i det faktiske maleriet.
Verket selges uinnrammet med ingen bakramme. Eventuelle bilder som viser det innrammet er kun til illustrasjonsformål og ment som visningsforslag.

Mine malerier reflekterer mine livserfaringer og min personlige reise. Hvert verk forteller en historie og inviterer betrakteren til å knytte seg emosjonelt. Jeg håper kunsten min inspirerer til refleksjon og en følelse av forbindelse. og vennligst merk at jeg ikke har et team—jeg gjør alt selv, fra maling og fotografering av arbeidet til å bygge min nettside, laste opp og skrive tekster, håndtere sosiale medier, skaffe materialer og forberede for frakt, pakking, der jeg setter opp og gjør alt selv. Jeg sier ikke dette som en klage, bare for å dele virkeligheten bak arbeidet mitt.

Jeg holder prisene så tilgjengelige som jeg kan fordi det betyr mye for meg at folk kan leve med kunsten min, samtidig som jeg respekterer verdien av arbeidet og hva det kreves for å skape det.
Du kan enkelt følge meg på Instagram: linaveranopaintings eller www.linaverano.com

Verket vil bli sendt som et rullet lerret, ustrekt for trygg levering. Pakket i tube og ordentlig innpakket.
Rullede arbeider kan enkelt strekkes (for lerret-verk, altså festet på treloddrette strekkere) og/eller rammes av en lokal rammebutikk ved ankomst. Mindre bølger eller bretter kan være synlige ved ankomst, noe som er helt normalt for rullet lerret. Disse forsvinner når lerretet strekkes eller rammes av en profesjonell rammer.
Alle mine forsendelser vil bli gjort gjennom DPD, GLS eller et lignende firma, alltid med mål om å sikre trygghet, omtanke og effektiv levering av verket. Imidlertid er forsinkelser som kan oppstå utenfor min kontroll; jeg vil alltid være oppmerksom på å spore forsendelsen og eventuelle hendelser som kan oppstå, og være til kundens disposisjon for å gi passende hjelp og støtte.
Takk for at du viser omtanke.

Historien til selger

Jeg vokste opp i en familie der kunst var livsstil—faren min, en arkitekt, og moren min, en maler, formet min kreative vei dypt. Jeg velger å presentere arbeidet mitt under et pseudonym. Mitt virkelige navn, samt min nettside og sosiale medier-opplysninger, vil bli gitt til samleren ved kjøp av kunstverket. Jeg er uteksaminert fra Kunstuniversitetet i București, med spesialisering i maleri under veiledning av Ion Sălișteanu, og fortsatte senere studiene ved UQAM i Montréal, Canada. Verket mitt har siden blitt vist internasjonalt, fra New York til Venezia-biennalen, fra Roma til București. Malingene mine speiler livserfaringene mine og den personlige reisen min. Hvert verk forteller en historie og inviterer betrakteren til å knytte seg følelsesmessig. Jeg håper kunsten min inspirerer til ettertanke og en følelse av forbindelse. Malingene mine har funnet et hjem i samlinger over hele verden. Vennligst merk at jeg ikke har et team—jeg gjør alt selv, fra å male og fotografere arbeidet mitt til å bygge nettstedet mitt, håndtere sosiale medier, skaffe materialer og forberede utstillinger hvor jeg setter opp og pakker alt på egenhånd. Jeg sier ikke dette som en klage, bare for å dele virkeligheten bak arbeidet mitt. Jeg holder prisene så tilgjengelige som mulig fordi det betyr noe for meg at folk kan leve med kunsten min, selv om det innebærer mindre marginer. Jeg holder prisene så tilgjengelige som mulig fordi det betyr noe for meg at folk kan leve med kunsten min, samtidig som jeg respekterer verdien av verket og hva som kreves for å skape det. Jeg er rett og slett detaljorientert og dypt involvert i hvert steg.
Oversatt av Google Translate

Convergences No. 22 måler 100 × 78 cm (+3 cm kant for stretching) og er en del av Convergences-serien. Laget i 2026, dette er et unikt, håndmalt verk laget med akrylmaling på høykvalitets lerret og ferdig med en blank finish.

Convergences No. 22 utforsker øyeblikket når motstående krefter møtes, overlapper og blir til noe helt nytt. Bygget opp gjennom lag av helling, sprett, dragging og gestural maling, utspiller verket seg som et tett bevegelsesfelt hvor farge og gest ofte kolliderer.
Den elektriske blå bunn gir en følelse av åpenhet og avstand, mens lag av rosa, korall, oransje, rødt og fiolett akkumuleres over overflaten. Linjer krysser og krysser hverandre, og danner et visuelt nettverk som antyder energi, forbindelse og konstant transformasjon. Ingenting forblir isolert; hvert merke blir en del av et større forholdssystem.
Maleriet omfavner både kaos og struktur. Det tilsynelatende uordnede balanseres av øyeblikk av rytme, gjentakelse, tetthet og pausere. De akkumulert gestene dokumenterer den fysiske handlingen å male—farten, nølingen, spontaniteten og beslutningene som ligger i hver lag. I denne forstand blir overflaten både et bilde og en tidsregistrering.
Tittelen Convergences refererer ikke bare til møtet mellom farger og former, men til samløpet av følelser, gest, tilfeldighet og intensjon. No. 22 er en meditativ refleksjon over hvordan kompleksitet oppstår fra individuelle handlinger, og hvordan tilsynelatende separate elementer gradvis kan danne et felles visuelt språk.
I kjernen handler verket om forbindelse gjennom kollisjon—skjønnheten som kan oppstå når grenser oppløses og ulike energier opptar samme rom.

Signert og sertifisert på baksiden. Maleriet leveres med et sertifikat om ekthet signert personlig av kunstneren.

Merk: På grunn av skjerminnstillinger og belysning kan fargene se litt annerledes ut enn i det faktiske maleriet.
Verket selges uinnrammet med ingen bakramme. Eventuelle bilder som viser det innrammet er kun til illustrasjonsformål og ment som visningsforslag.

Mine malerier reflekterer mine livserfaringer og min personlige reise. Hvert verk forteller en historie og inviterer betrakteren til å knytte seg emosjonelt. Jeg håper kunsten min inspirerer til refleksjon og en følelse av forbindelse. og vennligst merk at jeg ikke har et team—jeg gjør alt selv, fra maling og fotografering av arbeidet til å bygge min nettside, laste opp og skrive tekster, håndtere sosiale medier, skaffe materialer og forberede for frakt, pakking, der jeg setter opp og gjør alt selv. Jeg sier ikke dette som en klage, bare for å dele virkeligheten bak arbeidet mitt.

Jeg holder prisene så tilgjengelige som jeg kan fordi det betyr mye for meg at folk kan leve med kunsten min, samtidig som jeg respekterer verdien av arbeidet og hva det kreves for å skape det.
Du kan enkelt følge meg på Instagram: linaveranopaintings eller www.linaverano.com

Verket vil bli sendt som et rullet lerret, ustrekt for trygg levering. Pakket i tube og ordentlig innpakket.
Rullede arbeider kan enkelt strekkes (for lerret-verk, altså festet på treloddrette strekkere) og/eller rammes av en lokal rammebutikk ved ankomst. Mindre bølger eller bretter kan være synlige ved ankomst, noe som er helt normalt for rullet lerret. Disse forsvinner når lerretet strekkes eller rammes av en profesjonell rammer.
Alle mine forsendelser vil bli gjort gjennom DPD, GLS eller et lignende firma, alltid med mål om å sikre trygghet, omtanke og effektiv levering av verket. Imidlertid er forsinkelser som kan oppstå utenfor min kontroll; jeg vil alltid være oppmerksom på å spore forsendelsen og eventuelle hendelser som kan oppstå, og være til kundens disposisjon for å gi passende hjelp og støtte.
Takk for at du viser omtanke.

Historien til selger

Jeg vokste opp i en familie der kunst var livsstil—faren min, en arkitekt, og moren min, en maler, formet min kreative vei dypt. Jeg velger å presentere arbeidet mitt under et pseudonym. Mitt virkelige navn, samt min nettside og sosiale medier-opplysninger, vil bli gitt til samleren ved kjøp av kunstverket. Jeg er uteksaminert fra Kunstuniversitetet i București, med spesialisering i maleri under veiledning av Ion Sălișteanu, og fortsatte senere studiene ved UQAM i Montréal, Canada. Verket mitt har siden blitt vist internasjonalt, fra New York til Venezia-biennalen, fra Roma til București. Malingene mine speiler livserfaringene mine og den personlige reisen min. Hvert verk forteller en historie og inviterer betrakteren til å knytte seg følelsesmessig. Jeg håper kunsten min inspirerer til ettertanke og en følelse av forbindelse. Malingene mine har funnet et hjem i samlinger over hele verden. Vennligst merk at jeg ikke har et team—jeg gjør alt selv, fra å male og fotografere arbeidet mitt til å bygge nettstedet mitt, håndtere sosiale medier, skaffe materialer og forberede utstillinger hvor jeg setter opp og pakker alt på egenhånd. Jeg sier ikke dette som en klage, bare for å dele virkeligheten bak arbeidet mitt. Jeg holder prisene så tilgjengelige som mulig fordi det betyr noe for meg at folk kan leve med kunsten min, selv om det innebærer mindre marginer. Jeg holder prisene så tilgjengelige som mulig fordi det betyr noe for meg at folk kan leve med kunsten min, samtidig som jeg respekterer verdien av verket og hva som kreves for å skape det. Jeg er rett og slett detaljorientert og dypt involvert i hvert steg.
Oversatt av Google Translate

Detaljer

Kunstner
Lina Verano
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Convergences No.22
Teknikk
Akrylmaling
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Romania
År
2026
Tilstand
Glimrende tilstand
Farge
Flerfarget
høyde
100 cm
Width
78 cm
Skildring/tema
Landskap
Style
Abstract Expressionism
Periode
2020+
Solgt av
RomaniaBekreftet
219
Objekter solgt
100%
Privattop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst