Karam Singh - Aqua Glisser II

"India Contemporary curated by Veer Hooda" presenterer en sjelden mulighet for samlere og kunstelskere i Europa til å anskaffe originale verk av høyt etablerte indiske samtidskunstnere, og til å knytte kontakt med et av verdens mest levende og raskt voksende kunstmarkeder.

India Contemporary er et kuratert initiativ som bringer ledende indiske samtidskunstnere direkte til europeiske samlere. Hver kunstner velges personlig av Veer Hooda for kunstnerisk dybde, originalitet og langsiktig relevans, og hvert verk er et originalt, hentet fra kunstnerens eget studio og levert med full dokumentasjon. Programmet eksisterer fordi avstanden mellom det indiske studios og den europeiske veggen hittil har vært den viktigste hindringen mellom disse kunstnerne og samlerne som ville hatt dem. India Contemporary reduserer den avstanden: ingen mellomledd i markedet, ingen videresalgspriskomponent, direkte tilgang i en tidlig fase.

Indias samtidskunstscene befinner seg i et eksepsjonelt øyeblikk – dynamisk, intellektuell, flerstemmegående og raskt voksende både i global synlighet og investeringsverdi. Med økende interesse fra internasjonale samlere og institusjoner, er dette en overbevisende tid for europeiske samlere å engasjere seg i indisk samtidskunst på et kritisk stadium av dens oppgang.

Verkene tilbys eksklusivt via auksjon på Catawiki.

Verkene kurateres i Wien av Vijit Veer Hooda og sendes direkte til deg fra kunstnerens studio i India. Kjøpere i EU nyter 0% toll på originale kunstverk importert fra India.

Om kunstneren: Karam Singh

Karam Singh bor og arbeider i New Delhi. Han er kjent for dype, teksturbart snittede lerreter som utforsker menneskelige følelser, isolasjon og motstandsdyktighet mot naturens elementer, og som holder den ytre verden og det indre psykologiske landskapet i samme ramme. Hans signaturstil blander dype paletter, bredt utbredte palettkniv-strøk og intens belysning for å fange figurer og naturmotiv som svømmer midt i bevegelsen.

Kunstnerisk visjon

De fleste malere av figuren leter etter posen. Singh leter etter øyeblikket før posen faller på plass – kroppen allerede forpliktet til vannet og ennå ikke ankommet, blomsten allerede åpnet og lyset på dammen allerede i endring. Han har et trenet grep om fin, representativ tegning, og bruker det på øyeblikket som ikke vil holde seg stille. Resultatet er en kropp av arbeid som leses som ren lys og bevegelse på avstand, og på nært hold som en overflate bygd stroke for stroke, knivmerker og malingsdrag som ligger der de falt.

De to kroppene av arbeidene som tilbys her er de to halvdelene av dette prosjektet. *Aqua Glisser* er den menneskelige: svømmere og dykker sett gjennom, under og mot vannet, figuren som oppløses i elementet som bærer den. The *Himalayan* maleriene er den andre halvdel: lotusdammer og blomstrende tette, der figuren enten trekker seg helt tilbake eller blir foldet inn i blomsten til bare ansiktet gjenstår. Begge handler om det samme – en kropp som møter en kraft større enn seg selv, og den merkelige roen som følger av å stanse kampen.

En offentlig kunstner

Singhs kunstneriske filosofi senterer seg om demokratisering av kunst: å ta kunst med høy konseptuell verdi ut av galleriet og inn i spredt offentlig infrastruktur, der det møter hverdagslige pendlere heller enn samlere.

Han har arbeidet i skala. Med et team av kunstnere under en satsing av Artists Network India og regjeringen, har han blitt engasjert til verk i internasjonale flyplasser og offentlige steder i hele landet. Hans største offentlige oppdrag er et flerpanel maleri som er permanent plassert ved Jaipur internasjonale lufthavn. Utover Jaipur er hans større enn livet lerreter og installasjoner å finne i fremtredende institusjonelle lobbyer i New Delhi, inkludert konsernseter i Cyber City og regjeringsstøttede kulturelle sentre, og hans oppdragsliste inkluderer Hjemmedepartementet til den sentrale regjeringen i India og India Heritage Institute.

Utstillinger

Solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.

Grupper og biennaler: *The Art of India* Årlig utstilling, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.

Offentlige og institusjonelle oppdrag: Jaipur internasjonale lufthavn; flyplasser og offentlige steder over hele landet, med Artists Network India og regjeringen; Hjemmedepartementet til den sentrale regjeringen i India; India Heritage Institute; institusjonelle og bedriftslobbyer i New Delhi.

Om kunstverket

Kunstner: Karam Singh
Tittel: Aqua Glisser II
År: 2026
Størrelse: 120 x 90 cm
Teknikk: Akryl på lerret

En sommerfuglsvømmer bryter overflaten rett forfra, begge armer sprettende ut og bak, og vannet eksploderer ut av henne i en vegg av hvitt. Hun bærer en rød hatt og lyse svømmebriller, og ansiktet hennes – det eneste stille, presist uthevede i maleriet – ligger midt i et utbrudd av spray som fyller hele øvre halvdel av lerretet.

Alt rundt det ansiktet er vold: hvit impasto kastet over mørkblått, malingen dras og flires slik at sprayen leses som fysisk materiell snarere enn som avbildet skum. Under bruddet faller overflaten inn i lange horisontale strøk av blått, hvitt og skifer, det reflekterte lyset fra en svømmepøl i farten.

Dette er det mest atletiske maleriet i serien, og det mest direkte. Den nederste halvdelen er nesten abstrakt, den øvre halvdelen er et portrett, og leddet mellom dem er øyeblikket av strokens tilsiktede bevegelse.

Håndsignert av kunstneren.

Om Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda er en indoeuropeisk ( østerriksk) samtidskunstner basert i Wien, hvis praksis formes av en dyp forbindelse til sine indiske røtter og en stor kjærlighet til sitt nåværende hjem, Europa.

Veer Hooda har stilt ut hos noen av verdens ledende gallerier og utstillinger og avsluttet nylig sin utsolgte utstilling på Art Basel Miami 2025. I år vil han blant annet stille ut på Venezia-biennalen 2026 og ArtExpo New York 2026, i flere utstillinger i Europa og Østerrike, og vende tilbake til Art Basel Miami mot slutten av året.

Mens hans eget arbeid gjenspeiler en sterk konseptuell og materiell sans utviklet over flere år med kreativ og faglig erfaring, drives Hooda også av en klar misjon: å gjøre fremragende indisk kunstnerisk talent mer synlig og tilgjengelig i det europeiske kunstmarkedet. Plassert mellom India og Europa, fungerer han som en kulturell bro, og tilbyr tidlig tilgang til kunstnere og fortellinger som allerede får betydelig internasjonal anerkjennelse - et tydelig insider-perspektiv i et kritisk øyeblikk for indisk samtidskunst.

Underskrift og autentisering: Verket er håndsignert av kunstneren, og et signert Certificate of Authenticity leveres med hvert verk av India Contemporary av Vijit Veer Hooda.

Frakt fra: Dette verket fraktes fra India og er fullstendig forsikret på vei til kjøper.

Pakking og forsikring: Maleriet pakkes profesjonelt og sendes rullet i en sylinder. Det ankommer uten å være stilt på lerret og må strekes på et ramme ved ankomst – hvilken som helst rammemaker vil vanligvis ordne dette.

Toll og avgifter: Importavgift på originale kunstverk er 0% i de fleste EU-land. Noen få land har redusert importmoms på 5-12% og/eller et lite klareringsgebyr, som kjøper betaler før levering og i de fleste tilfeller ordnes online med leveringsselskapet på få minutter. Vi følger kjøper gjennom alle trinn, fra henting til døren, og er tilgjengelige for alt prosessen måtte trenge.