Karam Singh - Aqua Glisser VII

"India Contemporary curated by Veer Hooda" gir en sjelden mulighet for samlere og kunstelskere i Europa til å skaffe originale verk av høyt etablerte indiske samtidskunstnere, og å knytte kontakt med et av verdens mest livlige og raskt voksende kunstmarkeder.

India Contemporary er et kuratert initiativ som bringer ledende indiske samtidskunstnere direkte til europeiske samlere. Hver kunstner blir valgt personlig av Veer Hooda for kunstnerisk dybde, originalitet og langsiktig relevans, og hvert verk er et originalt verk, hentet fra kunstnerens eget studio og sendt med full dokumentasjon. Programmet eksisterer fordi avstanden mellom det indiske studioet og den europeiske veggen hittil har vært det viktigste som står mellom disse kunstnerne og samlerne som ville ønsket dem. India Contemporary reduserer denne avstanden: ingen mellomhandlende marked, ingen omsetningsmoms, direkte tilgang på et tidlig stadium.

India’s samtidskunstscene er i et usedvanlig øyeblikk - dynamisk, intellektuell, mange-stemt, og vokser raskt både i global synlighet og investeringsverdi. Med økende interesse fra internasjonale samlere og institusjoner, er dette et overbevisende tidspunkt for europeiske samlere å engasjere seg i indisk samtidskunst på et kritisk stadium av dens stigende kurs.

verkene tilbys utelukkende via auksjon på Catawiki.

Verkene kurateres i Wien av Vijit Veer Hooda og sendes direkte til deg fra kunstnerens studio i India. Kjøpere i EU nyter 0% toll på originale kunstverk importert fra India.

Om Kunstneren: Karam Singh

Karam Singh bor og arbeider i New Delhi. Han er kjent for dype, tekstur-rike lerreter som utforsker menneskelige følelser, isolasjon og motstandsdyktighet mot naturens elementer, og som holder den ytre verden og det indre psykologiske landskapet i samme ramme. Hans signaturstil blender dypt fargepaletter, vide paletter av palettkniv og intens belysning for å fange figurer og naturmotiver suspendert i midlertidig bevegelse.

Kunstnerisk visjon

De fleste malere av figuren leter etter posen. Singh ser etter øyeblikket før posen løses opp - kroppen allerede forpliktet til vannet og ennå ikke ankommet, blomsten allerede åpen og lyset på dammen allerede i endring. Han har en trent kommando over fin, representasjonell tegning, og han bruker den på det ene øyeblikket som ikke vil holde seg stille. Resultatet er et arbeid som leses fra andre siden av rommet som ren lys og bevegelse, og på nært hold som en overflate bygget stroke for stroke med male-hånd, knivmerker og børsten draget der de falt.

De to gruppene verk som tilbys her er de to halvdelene av dette prosjektet. *Aqua Glisser* er den menneskelige: svømmere og dykker sett gjennom, under og mot vannet, figuren som oppløses i elementet som bærer den. Maleriene *Himalayan* er den andre halvdel: lotusdammer og blomstrende tett-skoger hvor figuren enten trekker seg helt tilbake eller blir brettet inn i blomsten til bare ansiktet gjenstår. Begge handler om det samme – en kropp som møter en kraft større enn seg selv, og den merkelige roen som kommer av å stoppe kampen.

Et offentlig kunstnerskap

SinguHs kunstneriske filosofi er sentrert rundt demokratisering av kunst: å ta kunst i høy konseptuell glans ut av galleriet og inn i vidstrakt offentlig infrastruktur, der den møter hverdagslige pendlere i stedet for samlere.

Han har jobbet i stor skala. Arbeid med et team av kunstnere under et initiativ fra Artists Network India og regjeringen, har han blitt bestilt til arbeider på internasjonale flyplasser og offentlige steder over hele landet. Hans største offentlige oppdrag er et flerpanelmaleri som er permanent plassert på Jaipur International Airport. Ut over Jaipur er hans større‑enn‑liv lerreter og installasjoner holdt i fremtredende institusjonelle lobbyer i New Delhi, inkludert konsernhovedkvarter i Cyber City og statlig-støttede kulturelle sentre, og hans oppdragsliste inkluderer Home Ministry Office of the Central Government of India og India Heritage Institute.

Utstillinger

Solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.

Grupper og biennaler: *The Art of India* Annual Exhibit, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.

Offentlige og institusjonelle oppdrag: Jaipur International Airport; flyplasser og offentlige plasser nasjonalt, med Artists Network India og regjeringen; Home Ministry Office of the Central Government of India; India Heritage Institute; institusjonelle og bedrifts-lobbyer i New Delhi.

Om Kunstverket

Kunstner: Karam Singh
Navn: Aqua Glisser VII
År: 2026
Størrelse: 90 x 90 cm
Teknikk: Akryl på lerret

En kvinne flyter rett under overflaten, sett nesten fra siden, kroppen går over lerretet med knærne trukket opp og en hånd hvilende over låret. Hodet og skulderen bryter oppover mot undersiden av overflaten, hvor hennes egen refleksjon møter henne i et bredt bånd av gull og kobber - himmelen, lav sol og kroppen bøyd tilbake i seg selv, alt i de samme få tommeltotene av maling.

Under henne går vannet ned i en dyp midnatt blå og blir der, ubrutt, i to tredjedeler av bildet. En tynn linje av bobler stiger opp fra munnen hennes.

Refleksjonen er hele maleriet. Singh har tatt det mest teknisk vanskelige i motivet - den speilvendte undersiden av vannet - og gjort det til komposisjonens tyngdepunkt, for deretter å gi resten av lerretet over til stillhet.

Håndsignert av kunstneren.

Om Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda er en indo-europeisk (østerriksk) samtidskunstner bosatt i Wien, hvis praksis formes av en dyp tilknytning til sine indiske røtter og en stor kjærlighet til sitt nåværende hjem, Europa.

Veer Hooda har stilt ut ved noen av verdens fremste gallerier og utstillinger og fullførte nylig sin utsolgte utstilling hos Art Basel Miami 2025. I år vil han stille ut ved, blant annet, Venezia-biennalen 2026 og ArtExpo New York 2026, i flere utstillinger i Europa og Østerrike, og vende tilbake til Art Basel Miami mot slutten av året.

Mens hans eget arbeid gjenspeiler en sterk konseptuell og materiell sans utviklet gjennom år med kreativ og profesjonell erfaring, drives Hooda like mye av en klar misjon: gjøre fremragende indisk kunstnerisk talent mer synlig og tilgjengelig i det europeiske kunstmarkedet. Plassert mellom India og Europa fungerer han som en kulturell bro og tilbyr tidlig tilgang til kunstnere og narrativer som allerede oppnår betydelig internasjonal anerkjennelse - et distinkt innside-perspektiv i et kritisk øyeblikk for indisk samtidskunst.

Signert og autentisering: Verket er håndsignert av kunstneren, og et signert Certificate of Authenticity følger hvert verk av India Contemporary av Vijit Veer Hooda.

Sendt fra: Dette verket sendes fra India og er fullt forsikret på veien til kjøper.

Pakking og forsikring: Maleriet pakkes profesjonelt og sendes rullet i en tube. Det ankommer uten at det er strukket og må strekkes på nytt til ramme ved ankomst - enhver rammermaker kan gjøre dette rutinemessig.

Toll og avgifter: Importtoll på originale kunstverk er 0% i de fleste EU-land. Noen land har en redusert importmva på 5-12% og/eller en liten klareringsavgift, betalbar av kjøper før levering og i de fleste tilfeller oppgjort online med leveringsselskapet på noen få minutter. Vi følger kjøper gjennom hvert skritt, fra innsamling til dør, og er tilgjengelige for alt prosessen måtte trenge.