Kajal Chauhan - Quiet Kinship

"India Contemporary curated by Veer Hooda" gir en sjelden mulighet for samlere og kunstelskere i Europa til å skaffe originale verk av høyt etablerte indiske samtidskunstnere, og til å knytte kontakt med et av verdens mest levende og raskt voksende kunstmarkeder.

India Contemporary er et kuratert initiativ som bringer ledende indiske samtidskunstnere direkte til europeiske samlere. Hver kunstner velges personlig av Veer Hooda ut fra kunstnerisk dybde, originalitet og langsiktig relevans, og hvert verk er et originalt, hentet fra kunstnerens eget studio og sendt med full dokumentasjon. Programmet eksisterer fordi avstanden mellom det indiske studioet og den europeiske veggen, inntil nå, har vært det viktigste som står mellom disse kunstnerne og samlerne som ville hatt dem. India Contemporary fjerner den avstanden: ingen mellomhandelsmarked, ingen videresalgsgebyr, direkte tilgang på et tidlig stadium.

Indias samtidskunstscene befinner seg i et ekstraordinært øyeblikk – dynamisk, intellektuell, flerstemt og raskt voksende både i global synlighet og investeringsverdi. Med økende interesse fra internasjonale samlere og institusjoner er dette en overbevisende tid for europeiske samlere å engasjere seg i indisk samtidskunst på et avgjørende stadium av sin opptur.

verkene tilbys eksklusivt via auksjon på Catawiki.

Verkene kurateres i Wien av Vijit Veer Hooda og sendes direkte fra kunstnerens studio i India. Kjøpere i EU nyter 0% toll på originale kunstverk importert fra India.

Om Kunstneren: Kajal Chauhan

Kajal Chauhan (f. 21. mars 1997, Etah, Uttar Pradesh) bor og arbeider i Delhi, hvor hun maler fra et studio i Chhatarpur. Hun har studert engelsk Hons og har en mastergrad i sosiologi. Instagram: @studio.kajalchauhan

Kunstnerisk visjon

I hennes egne ord: "Min praksis er en pågående utforskning av følelser, persepsjon og hvordan vi opplever verden rundt oss. Jeg arbeider ikke innenfor et enkelt visuelt språk; noen ideer finner naturlig form gjennom abstraksjon, mens andre opptrer gjennom figurer, objekter, mønstre eller mer gjenkjennelig billedspråk.

Jeg fascineres dypt av forholdet mellom farge, bevegelse, tekstur og minne. Store deler av arbeidet mitt begynner med en instinktiv respons i stedet for et fast bilde, og utvikler seg gjennom en prosess med lagvis bygging, observasjon og at maleriet får sin egen retning.

I sentrum for min praksis er et personlig interessefelt i å oversette uhåndgripelige erfaringer til noe visuelt – følelser, energi, relasjoner og øyeblikk som ofte er vanskelige å artikulere. Hvert verk blir en registrering av den prosessen: intuitivt, utviklende og dypt knyttet til måten jeg ser og opplever livet."

Denne avvisningen av å binde seg til ett språk er det første man bør legge merke til. Chauhan beveger seg mellom uttrykksfull figurativitet og nær total abstraksjon fra ett lerret til det neste, og de tre verkene som tilbys her ligger på ulike punkter langs den linjen: et sittende portrett bygd av flate arkitektoniske felt, et par lange figurer som opløses i sløyfeformet farge, og en abstraksjon der figuren helt har forsvunnet og bare bevegelsen er igjen.

Det som holder dem sammen er et palett og en overflate snarere enn et motiv. Hun arbeider i et smalt register av oksidrøde, umber, sand og kull, påført tørt og matt slik at vevet i lerretet forblir lesbart gjennom malingen, og hun trekker inn i fargen med fine bleke linjer som opptrer mer som håndskrift enn kontur. Formene er forenklet til et tegns betydning – et hode blir til en oval, en arm til en enkel bånd – og den følelsesmessige vekten bæres av størrelse, intervall og merkets trykk heller enn av uttrykk eller detalj.

Hennes tema er konsekvent det indre liv: å utvikle seg, forbindelser, spenningen mellom å holde fast og å gi slipp. Hun maler disse som nærvær heller enn narrativer, og lar tolkningen være åpen.

Om Kunstverket

Kunstner: Kajal Chauhan
Tittel: Quiet Kinship
År: 2026
Størrelse: 92 x 122 cm
Teknikk: Blandet teknikk på lerret

To figurer mot en mørk aubergine-grunn, begge strukket langt utover anatomi og bygget av silkelige bånd av krem og oker som løper langs hver lem. Den venstre figuren reiser seg i et dyp rødt plagg, én arm løftet og brettet tilbake slik at hånden hviler nær ansiktet; hodet er lite, vippet, tegnet med minst mulig detalj – en mørk knute av hår, en enkel linje for profilen. Den andre figuren lener seg inn fra høyre og rekker nesten hele bredden av lerretet, hodet senket mot hånden, armen blir en lang horisontal som binder dem sammen.

Under dem gryter bakken i brede brune og okertoner, og bak den venstre figuren er en svak sirkel tegnet, nesten mørkere enn fargen den står i. Paletten er nær og varm gjennomgående, og malingen er tørr og matt, med vevet som viser gjennom det mørkere øvre feltet.

I hennes egne ord: "Quiet Kinship kom fra en periode hvor jeg reflekterte over de stille forbindelsene vi deler med mennesker – forbindelser som ikke alltid trenger ord eller konstant tilstedeværelse. De flytende formene og figurene kom sammen nesten instinktivt, og reflekterte en følelse av nærhet, fortrolighet og følelsesmessig komfort. Jeg ønsket at verket skulle fange den subtile følelsen av å være knyttet til noen, selv i stillhetsøyeblikk."

De to berører ikke hverandre. Det som binder dem er den avtegnet linjen av den utstrakte armen og det faktum at de er laget av samme materiale – de samme sløyfeformede båndene, den samme lyset – som er en rettferdig beskrivelse av den typen nærhet hun søker.

Tilstand: utmerket. Overflaten bærer malingsstrøk som er normalt for mediumet.
Signatur: håndsignert av kunstneren på baksiden, nederst til venstre. Tittelen, medium og dimensjoner er skrevet der av kunstneren ved siden av signaturen.
Salg uinnrammet, på lerretstrekk; sendt rullet.

Om Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda er en indo-europeisk (østerisk) samtidskunstner bosatt i Wien, hvis praksis er formet av en dyp forbindelse til hans indiske røtter og en stor kjærlighet til hans nåværende hjem, Europa.

Veer Hooda har stilt ut hos noen av verdens ledende gallerier og utstillinger og avsluttet nylig sin utsolgte forestilling på Art Basel Miami 2025. I år vil han stille ut på, blant andre, Venezia-biennalen 2026 og ArtExpo New York 2026, i flere utstillinger over Europa og Østerrike, og returnere til Art Basel Miami mot slutten av året.

Mens hans eget arbeid reflekterer en sterk konseptuell og materialmessig sans utviklet over år med kreativ og profesjonell erfaring, drives Hooda like mye av et klart mål: å gjøre eksepsjonelt indisk kunstnerisk talent mer synlig og tilgjengelig i det europeiske kunstmarkedet. Plassert mellom India og Europa, fungerer han som en kulturell bro mellom verdener, og tilbyr tidlig tilgang til kunstnere og fortellinger som allerede får betydelig internasjonal anerkjennelse – et distinkt innsidert perspektiv i et avgjørende øyeblikk for indisk samtidskunst.

Signert og autentitet: Verket er håndsignert av kunstneren, og et signert Certificate of Authenticity følger hvert arbeid fra India Contemporary av Vijit Veer Hooda.

Sendt fra: Dette verket sendes fra India og er fullstendig forsikret på vei til kjøper.

Pakking og forsikring: Maleriet pakkes profesjonelt og sendes rullet i en tube. Det ankommer uten å være strukket og må restrekkes på ramme ved ankomst – enhver rammeverk vil gjøre dette rutinemessig.

Tollar og avgifter: Importavgift på originale kunstverk er 0% i de fleste EU-land. Noen land har redusert importmva på 5-12% og/eller en liten fortollingsavgift, som kjøperen betaler før levering og i de fleste tilfeller ordner online med leveringsselskapet i løpet av noen minutter. Vi følger kjøperen gjennom hvert steg, fra innhenting til dør, og er tilgjengelige for alt prosessen måtte kreve.