Manoj Kumar Paswan - Dream House

"India Contemporary curated by Veer Hooda" gir en sjelden mulighet for samlere og kunstelskere i Europa til å skaffe originale verk av høyt etablerte indiske samtidskunstnere, og til å knytte kontakt med et av verdens mest levende og raskt voksende kunstmarkeder.

India Contemporary er et kuratert prosjekt som bringer ledende indiske samtidskunstnere direkte til europeiske samlere. Hver kunstner velges personlig av Veer Hooda for kunstnerisk dybde, originalitet og langsiktig relevans, og hvert verk er et originalt arbeid, hentet fra kunstnerens eget studio og sendt med full dokumentasjon. Programmet eksisterer fordi avstanden mellom den indiske ateljéen og den europeiske veggen hittil har vært hovedbegrunnelsen mellom disse kunstnerne og samlerne som ville ha dem. India Contemporary reduserer den avstanden: ingen mellomhandel, ingen videresalgspriser, direkte tilgang på et tidlig stadium.

Indias samtidskunstscene er i et særegent øyeblikk – dynamisk, intellektuell, mangstemmig og raskt voksende både i global synlighet og investeringsverdi. Med økende interesse fra internasjonale samlere og institusjoner er dette en overbevisende tid for europeiske samlere å engasjere seg i indisk samtidskunst på et avgjørende tidspunkt i dens oppadgående bane.

Verkene tilbys eksklusivt via auksjon på Catawiki.

Verkene kurateres i Wien av Vijit Veer Hooda og sendes direkte fra kunstnerens studio i India. Kjøpere i EU nyter 0% toll på originale kunstverk importert fra India.

Om kunstneren: Manoj Kumar Paswan

Manoj Kumar Paswan (f. 5. desember 1982, Rupauli, Madhubani-distriktet, Bihar) bor og arbeider i New Delhi, hvor han har et studio i Kala Kuthir, Garhi. Han har en Bachelor of Fine Arts i maleri (2005) og en Master of Fine Arts i maleri (2007), begge fra Jamia Millia Islamia, New Delhi.

Kunstnerisk visjon

I egne ord: «Kunst, for meg, er en måte å se utover det synlige – for å forstå historiene, følelsene, kampene og stillhetene som ligger i hverdagslivet. Jeg er spesielt tiltrukket av de erfaringene som forblir umerket eller umulig å høre, men som stille former livene til enkeltpersoner og fellesskap.

Min tidlige visuelle språk utviklet seg fra mitt nære forhold til landskapet i hjembyen i Bihar. Over tid skiftet imidlertid oppmerksomheten min gradvis fra landskapet til menneskene som beveger seg gjennom det. Å bo i Delhi førte meg tett inn i observasjon av en raskt voksende metropol og de utallige migrantarbeiderne som opprettholder dens hverdagsliv. Jeg begynte å legge merke til en dyp motsigelse: byen lover muligheter, fremgang og en bedre fremtid, men mange av dem som bygger og opprettholder denne urbane verden, er usynlige i den.

Sirkel er et av de gjentakende elementene i arbeidet mitt. Den representerer metropolen som et rom for uendelig bevegelse, ambisjon, gjentakelse og motsigelse. Likevel antyder dette visuelle dynamikken også innestengning – den kontinuerlige syklusen av arbeid, bevegelse, venting og håp. Anten er en annen viktig metafor. Maur live kollektivt, arbeider kontinuerlig, bærer byrder mye større enn seg selv, og vedvarer til tross for hindringer. De tiltrekker seg sjelden oppmerksomhet, men deres kollektive arbeid opprettholder et helt system.

Jeg bruker levende og intense farger ikke bare for estetisk effekt, men som bærere av psykologisk og emosjonell spenning. Lysstyrke kan antyde begjær, ambisjon, energi og håp, mens mørkere eller fragmenterte rom introduserer usikkerhet, frykt, utmattelse og tap.»

Teachings: Verket er ikke dokumentarisk. Paswan bygger hybride figurer – en kvinnes hode på en hjortedyrkropp, et menneskehode på en vinget hest, et hus som får vinger, en knelende kropp åpnet for å vise sitt eget skjelett – og setter dem mot bakgrunner av tette gjentatte mønstre: stablede blokker, sirkulære skiver, stencilmaskiner. Mangelen på en spesifikk identitet er bevisst. Det figurer bærer er det migrantarbeideren bærer, og ornamentikken som legges over dem, tegnet i fin hvit linje, er dekorasjonen av en landsbymur anvendt på kroppen til noen som har forlatt landsbyen.

Utstillinger

Solo: EMPTY DESIRES, Triveni Art Gallery, Triveni Kala Sangam, Mandi House, New Delhi, 3-12 august 2018.

Utvalgte gruppeutstillinger: THE COLLECTIVE COLOUR PLATE, Argha Arts, India Habitat Centre, New Delhi, juli 2026 – BAM-Fest 2026, Bharat Mandapam, New Delhi, august 2026 – 97th All India Art Exhibition, AIFACS, New Delhi, desember 2025 – TODAY, Open Palm Court Gallery, India Habitat Centre, New Delhi, november 2025 – Samagam Art Fest, India Habitat Centre, New Delhi, mai 2024 – 63rd National Exhibition of Art, Lalit Kala Akademi, New Delhi, august 2023 – OBSESSIONS, Jehangir Art Gallery, Mumbai, mai 2023 – World Art Dubai, Dubai World Trade Centre, april 2019 – TODAY, Jehangir Art Gallery, Mumbai, 2019 – 91st All India Art Exhibition, AIFACS, New Delhi, desember 2018 – Khajuraho Artmart, 2015.

Camps: Sahitya Kala Parishad, Viksit Bharat 2047, september 2025 – Lalit Kala Akademi National Camp, Shimla, april 2025 – Lalit Kala Akademi National Camp, Rani Durgavati project, Jabalpur, september 2023.

Presse: The Hindu, Deccan Chronicle, Outlook, Mid-Day, Bangalore Times and Time Out Bengaluru, juli 2008, om utstillingen Three Degrees of Separation.

Tidligere karriere: Assisterende kunstnerisk leder på barne-TV-serien Gali-Gali Sim Sim (2006); Assisterende regissør (kunst), Sahitya Kala Parishad, New Delhi (2005); Kunstinstruktør, National Bal Bhawan, New Delhi (2003).

Om verket

Kunstner: Manoj Kumar Paswan
Tittel: Dream House
År: 2022
Størrelse: 92 x 92 x 5 cm
Teknikk: Akryl på lerret

Et dypt blått himmel, arbeidet med synlige strøk, med hvite krøllede skyer. I midten står et lite rosa trehus inne i et svart rundt med gullfiligran: et gavltak med et hugget hvitt spiss; blå dør- og vindusvinduer, en stripete veranda og trapp. To store gyldne vinger åpner seg bak det, og en krans av grønne blader og rosa knopper bøyer seg under. Under horisonten blir bakken til oker og brune riller, og en klynge lange rosa-brune landsbåt ligger strødd på den. Grønne blomstrende busker står på hver side. Signert nederst til høyre.

Huset er tingen migrantarbeideren jobber mot og tingen han har forlatt. Paswan gir det vinger og setter det i himmelen, i et medaillon, som et bønnedelbilde – og under det ligger båtene på tørre land, utenfor vannet de trenger.

Håndsignert av kunstneren. Baksiden er innskrevet i kunstnerens hånd med tittel, teknikk og dimensjoner, og signert; den innskriften vises i fotografiene.

Om Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda er en indo-europeisk (Østerriksk) samtidskunstner basert i Wien, hvis praksis er formet av en dyp tilknytning til sine indiske røtter og en stor kjærlighet til det nåværende hjemlandet, Europa.

Veer Hooda har stilt ut på noen av verdens fremste gallerier og utstillinger og avsluttet nylig sin utsolgte visning på Art Basel Miami 2025. I år vil han stille ut blant annet på Venezia-biennalen 2026 og ArtExpo New York 2026, i flere utstillinger i Europa og Østerrike, og returnerer til Art Basel Miami i slutten av året.

Selv om hans eget arbeid gjenspeiler en sterk konseptuell og materialmessig følelse utviklet gjennom år med kreativ og profesjonell erfaring, drives Hooda også av en klar misjon: å gjøre fremragende indisk kunstnerisk talent mer synlig og tilgjengelig innen det europeiske kunstmarkedet. Plassert mellom India og Europa fungerer han som en kulturell bro, og tilbyr tidlig tilgang til kunstnere og fortellinger som allerede vinner betydelig internasjonal anerkjennelse - et særegent insidersynspunkt i et avgjørende øyeblikk for indisk samtidskunst.

Signert og autentisering: Verket er håndsignert av kunstneren, og et signert Authenticity Certificate leveres med hvert verk av India Contemporary ved Vijit Veer Hooda.

Sendt fra: Dette verket sendes fra India og er fullt forsikret på vei til kjøper.

Pakking og forsikring: Maleriet pakkes profesjonelt og sendes rullet i et rør. Det ankommer ubrutt og må strekkes ut på en ramme ved ankomst – hvilken som helst ramme-maker kan gjøre dette rutinemessig.

Toller og avgifter: Importtoll på originale kunstverk er 0% i de fleste EU-land. Noen land bruker redusert import mva på 5-12% og/eller et lite oppgjørsgebyr, som betales av kjøper før levering og i de fleste tilfeller ordner elektronisk med leveringsselskapet på noen få minutter. Vi følger kjøperen gjennom hvert steg, fra innhenting til dør, og er tilgjengelige for alt prosessen trenger.