Yamila - Corazones de Oro: Kintsugi de María y Jesús






Har 20 års erfaring med å handle kuriositeter, inkludert 15 år hos en ledende fransk forhandler.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 140482 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Om verket:
Verket som presenteres er en del av en begrenset utgave på 10 enheter verden over, laget digitalt og signert for hånd av kunstneren. Hver trykk er unik innen sin serie, noe som sikrer eksklusivitet og autentisitet. På baksiden er alle relevante opplysninger om verket, nummerering og signatur inkludert.
Totale dimensjoner: 60 x 80 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet, 100 % bomull, med maksimal motstand mot håndtering og ytre påvirkninger fra Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Vi garanterer et holdbart produkt med visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for sin presisjon og varig kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker verktøy for digital intelligens; for tiden bor og arbeider hun i Alicante, Spania. Eier og partner i et firma som driver med salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, og Velázquez kombinerer sin forretningssans med en dyp kunstnerisk følsomhet.
Dette unge cubanske talentet har etablert seg innen digital kunst og bruker samtidsmidler for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og det intime forholdet mellom kvinnen og omgivelsene hennes. Verkene hennes tar opp skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og femininitet med subtilitet og visuell kraft, alltid innrammet i innbydende, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med en levende og uttrykksfull estetikk klarer Yamila Velázquez å forene klassiske påvirkninger med et moderne språk, og gir varierte, friske og dypt avvekkende verk. De maleriske teksturene i bildene hennes, mesterlig bruk av farge og den følelsesmessig balanserte komposisjonen, plasserer arbeidet hennes som et aktuelt kunstnerisk uttrykk av høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli nøye pakket av en profesjonell og sendt i en stiv kartongrør, internt beskyttet med bobleplast for å sikre integriteten under transport. Frakt skjer via pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den mest praktiske løsningen i hvert enkelt tilfelle.
Estimert leveringstid er 7 til 10 dager, men kan variere avhengig av destinasjonsland.
Denne bemerkelsesverdige hellige kunstneriske verket, som skildrer Mary og Jesus som høyverdige porselensfigurer med strålende hellige hjerter, går utover tradisjonell ikonografi ved å inkorporere dyp filosofisk og estetisk innfall av Kintsugi. Den japanske teknikken Kintsugi, som feirer skjønnheten i imperfeksjon og motstandsdyktighet ved å reparere sprekker med gullpulver, kommer til uttrykk her i de intrikate gyldne linjene som skjærer gjennom ansiktene, hendene og kledningene til figurene. Denne «gullforeningen» fremhever ikke bare de antatte bruddene, men hever dem, og symboliserer forløsning og styrke som oppstår fra å overvinne sår og prøvelser i livet, og gjør arr til merker av guddommelig skjønnhet. Samspillet mellom den tilsynelatende skjørtelige porselenens ynde og de gyldne reparasjonenes kraftige lys tilfører et lag av samtidsåndelig betydning og en unik estetisk sofistikasjon, perfekt for en samling av sakral og moderne kunst.
Om verket:
Verket som presenteres er en del av en begrenset utgave på 10 enheter verden over, laget digitalt og signert for hånd av kunstneren. Hver trykk er unik innen sin serie, noe som sikrer eksklusivitet og autentisitet. På baksiden er alle relevante opplysninger om verket, nummerering og signatur inkludert.
Totale dimensjoner: 60 x 80 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet, 100 % bomull, med maksimal motstand mot håndtering og ytre påvirkninger fra Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Vi garanterer et holdbart produkt med visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for sin presisjon og varig kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker verktøy for digital intelligens; for tiden bor og arbeider hun i Alicante, Spania. Eier og partner i et firma som driver med salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, og Velázquez kombinerer sin forretningssans med en dyp kunstnerisk følsomhet.
Dette unge cubanske talentet har etablert seg innen digital kunst og bruker samtidsmidler for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og det intime forholdet mellom kvinnen og omgivelsene hennes. Verkene hennes tar opp skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og femininitet med subtilitet og visuell kraft, alltid innrammet i innbydende, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med en levende og uttrykksfull estetikk klarer Yamila Velázquez å forene klassiske påvirkninger med et moderne språk, og gir varierte, friske og dypt avvekkende verk. De maleriske teksturene i bildene hennes, mesterlig bruk av farge og den følelsesmessig balanserte komposisjonen, plasserer arbeidet hennes som et aktuelt kunstnerisk uttrykk av høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli nøye pakket av en profesjonell og sendt i en stiv kartongrør, internt beskyttet med bobleplast for å sikre integriteten under transport. Frakt skjer via pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den mest praktiske løsningen i hvert enkelt tilfelle.
Estimert leveringstid er 7 til 10 dager, men kan variere avhengig av destinasjonsland.
Denne bemerkelsesverdige hellige kunstneriske verket, som skildrer Mary og Jesus som høyverdige porselensfigurer med strålende hellige hjerter, går utover tradisjonell ikonografi ved å inkorporere dyp filosofisk og estetisk innfall av Kintsugi. Den japanske teknikken Kintsugi, som feirer skjønnheten i imperfeksjon og motstandsdyktighet ved å reparere sprekker med gullpulver, kommer til uttrykk her i de intrikate gyldne linjene som skjærer gjennom ansiktene, hendene og kledningene til figurene. Denne «gullforeningen» fremhever ikke bare de antatte bruddene, men hever dem, og symboliserer forløsning og styrke som oppstår fra å overvinne sår og prøvelser i livet, og gjør arr til merker av guddommelig skjønnhet. Samspillet mellom den tilsynelatende skjørtelige porselenens ynde og de gyldne reparasjonenes kraftige lys tilfører et lag av samtidsåndelig betydning og en unik estetisk sofistikasjon, perfekt for en samling av sakral og moderne kunst.
