VANTA - Nimbus XI - NO RESERVE

02
dager
06
timer
36
minutter
32
sekunder
Nåværende bud
€ 1
Ingen reservasjonspris
Anthony Chrisp
Ekspert
Valgt av Anthony Chrisp

Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.

Anslag for galleri  € 2.000 - € 2.400
GB
1 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 140462 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Beskrivelse fra selgeren

Nimbus
Nimbus er en malerieserie som undersøker den myke lysringen som synes å samle seg rundt en lysende form — den stille fhaloen av farge som omgir et mettet kjerne, svevende ved grensen mellom gjenstand og atmosfære. Hvert verk har som sentrum et strålende fargefelt som ser ut til å avgi sin egen omgivende glød, en fargekropp innpakket i det mykere lyset det kaster rundt seg.

Arbeidene står i samtale med James Turrells utforskning av persepsjonsrom, og trekker på de kromatiske feltene til Mark Rothko, de mettfylte oppslukningene til Yves Klein, de atmosfæriske installasjonene til Olafur Eliasson, pigmentarbeidet til Anish Kapoor, fargemeditasjonene til Josef Albers og de myke gradientene i Wolfgang Tillmans' abstrakte fotogrammer — kunstnere for hvem farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Dan Flavins fluorescerende geometrier og Robert Irwins persepsjonslysverk hviler også stille i bakgrunnen — en ætt av skapere som er interessert i lys som materiale i seg selv, ved siden av en bredere modernistisk designsensibilitet forankret i Bauhaus-farge teori og skandinavisk minimalisme.

Hver lerret er behandlet med akrylmaling av høy kunstnerisk kvalitet på bomullslerret, lagt i tynne, levende felt. En bred pensel dras over overflaten i en enkelt, gjentatt bevegelse til fargestoffet tynnes til nær-transparent. Dette gjør at hvitt i lerretet bak skinner gjennom. Under visse lysforhold leses maleriene ikke lenger som maling, men virker opplyst innenfra, og tar på seg en nesten lysende, lampe-lignende kvalitet som skifter i løpet av dagen. En tykk beskyttende lakk gir hvert verk en blank, reflekterende overflate som dykker dypere følelsen av å se inn i, heller enn på overflaten — en arkivvennlig finish egnet for langsiktig samling og utstilling i moderne interiører, enten i et privat hjem, et designorientert rom eller i en galleriinnstilling.

Signert kontekstuell abstrakt maleri på lerret — et stille, atmosfærisk verk som passer godt inn i minimalistiske, mid-century modern eller samtidsdesignmiljøer.
Nimbus er en serie om lyset rundt lys — den myke aureolen som en farge kaster inn i sitt eget omgivelsesrom, og den stille måten en nyanse kan holde sin egen atmosfære, og gløde forsiktig ved kanten av seg selv.

Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en tube). Det kan enkelt strekkes om av en profesjonell eller av deg selv, dette er også billigere enn den ellers økte kostnaden ved frakt når malerier sendes strekkede.

Målene som er oppgitt er målene for maleriet når det er strekt og montert på en ramme (de faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på en ramme som er 2-4 cm tykk).

Ansvar/Disclaimer:
Prosessfotos som er inkludert i oppføringen viser studier og pågående arbeider, samt nærbilder av som viser strukturen til lerretet.

Historien til selger

VANTA er en ung østerriksk kunstner hvis praksis defineres mer av en rastløs, nesten besettende drivkraft til å eksperimentere på tvers av medier enn av et uttrykt signaturtema. Maling, blandet media, skulpturale eksperimenter og materialtester går alle i studioet parallelt — hver ny serie kommer som svaret på et spesifikt spørsmål om hvor langt en idé kan presses før den blir noe helt annet. Med base i Wien har VANTA stilt ut på noen av byens mest fremtredende samtidskunstarrangementer, inkludert Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmesse, sammen med internasjonale presentasjoner ved Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nekter verkene å hvile i ro: dristig, høykontrast svart-hvitt abstraksjon står ved siden av figurative anatomiske oljemaleri, stille fargefelt-komposisjoner, atmosfæriske gradienter og flytende blekkverk—kropper av verk som ved første øyekast ser ut til å tilhøre helt ulike kunstnere, men deler en felles tråd: jakten på et veldig spesifikt bilde som holdes i sinnet, og søken etter den eksakte materialprosessen som vil bringe det ut i verden. I stedet for å slå seg ned i en gjenkjennelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen, selvstendige undersøkelse. Én kropp av verk kan utforske terskelen der pigmentet oppløses i ren luminositet; en annen kan bygge tette felt av horisontale farger gjennom håndskårede stenciler og lagd acrylic; en tredje kan vende seg mot menneskelige figurer i olje, eller oppløses i de løse, uforutsigbare gestene til blekk. Det som binder dem sammen, er prosessen i seg selv — disiplinen i å jage en idé fra fantasi mot overflate, og viljen til å finne opp hvilken som helst teknikk som jakten krever. I sentrum av praksisen står et enkelt, sta spørsmål: hvor nært kan et laget objekt komme det første som ble avbildet i sinnet? Hver serie er et nytt forsøk på et svar.
Oversatt av Google Translate

Nimbus
Nimbus er en malerieserie som undersøker den myke lysringen som synes å samle seg rundt en lysende form — den stille fhaloen av farge som omgir et mettet kjerne, svevende ved grensen mellom gjenstand og atmosfære. Hvert verk har som sentrum et strålende fargefelt som ser ut til å avgi sin egen omgivende glød, en fargekropp innpakket i det mykere lyset det kaster rundt seg.

Arbeidene står i samtale med James Turrells utforskning av persepsjonsrom, og trekker på de kromatiske feltene til Mark Rothko, de mettfylte oppslukningene til Yves Klein, de atmosfæriske installasjonene til Olafur Eliasson, pigmentarbeidet til Anish Kapoor, fargemeditasjonene til Josef Albers og de myke gradientene i Wolfgang Tillmans' abstrakte fotogrammer — kunstnere for hvem farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Dan Flavins fluorescerende geometrier og Robert Irwins persepsjonslysverk hviler også stille i bakgrunnen — en ætt av skapere som er interessert i lys som materiale i seg selv, ved siden av en bredere modernistisk designsensibilitet forankret i Bauhaus-farge teori og skandinavisk minimalisme.

Hver lerret er behandlet med akrylmaling av høy kunstnerisk kvalitet på bomullslerret, lagt i tynne, levende felt. En bred pensel dras over overflaten i en enkelt, gjentatt bevegelse til fargestoffet tynnes til nær-transparent. Dette gjør at hvitt i lerretet bak skinner gjennom. Under visse lysforhold leses maleriene ikke lenger som maling, men virker opplyst innenfra, og tar på seg en nesten lysende, lampe-lignende kvalitet som skifter i løpet av dagen. En tykk beskyttende lakk gir hvert verk en blank, reflekterende overflate som dykker dypere følelsen av å se inn i, heller enn på overflaten — en arkivvennlig finish egnet for langsiktig samling og utstilling i moderne interiører, enten i et privat hjem, et designorientert rom eller i en galleriinnstilling.

Signert kontekstuell abstrakt maleri på lerret — et stille, atmosfærisk verk som passer godt inn i minimalistiske, mid-century modern eller samtidsdesignmiljøer.
Nimbus er en serie om lyset rundt lys — den myke aureolen som en farge kaster inn i sitt eget omgivelsesrom, og den stille måten en nyanse kan holde sin egen atmosfære, og gløde forsiktig ved kanten av seg selv.

Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en tube). Det kan enkelt strekkes om av en profesjonell eller av deg selv, dette er også billigere enn den ellers økte kostnaden ved frakt når malerier sendes strekkede.

Målene som er oppgitt er målene for maleriet når det er strekt og montert på en ramme (de faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på en ramme som er 2-4 cm tykk).

Ansvar/Disclaimer:
Prosessfotos som er inkludert i oppføringen viser studier og pågående arbeider, samt nærbilder av som viser strukturen til lerretet.

Historien til selger

VANTA er en ung østerriksk kunstner hvis praksis defineres mer av en rastløs, nesten besettende drivkraft til å eksperimentere på tvers av medier enn av et uttrykt signaturtema. Maling, blandet media, skulpturale eksperimenter og materialtester går alle i studioet parallelt — hver ny serie kommer som svaret på et spesifikt spørsmål om hvor langt en idé kan presses før den blir noe helt annet. Med base i Wien har VANTA stilt ut på noen av byens mest fremtredende samtidskunstarrangementer, inkludert Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmesse, sammen med internasjonale presentasjoner ved Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nekter verkene å hvile i ro: dristig, høykontrast svart-hvitt abstraksjon står ved siden av figurative anatomiske oljemaleri, stille fargefelt-komposisjoner, atmosfæriske gradienter og flytende blekkverk—kropper av verk som ved første øyekast ser ut til å tilhøre helt ulike kunstnere, men deler en felles tråd: jakten på et veldig spesifikt bilde som holdes i sinnet, og søken etter den eksakte materialprosessen som vil bringe det ut i verden. I stedet for å slå seg ned i en gjenkjennelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen, selvstendige undersøkelse. Én kropp av verk kan utforske terskelen der pigmentet oppløses i ren luminositet; en annen kan bygge tette felt av horisontale farger gjennom håndskårede stenciler og lagd acrylic; en tredje kan vende seg mot menneskelige figurer i olje, eller oppløses i de løse, uforutsigbare gestene til blekk. Det som binder dem sammen, er prosessen i seg selv — disiplinen i å jage en idé fra fantasi mot overflate, og viljen til å finne opp hvilken som helst teknikk som jakten krever. I sentrum av praksisen står et enkelt, sta spørsmål: hvor nært kan et laget objekt komme det første som ble avbildet i sinnet? Hver serie er et nytt forsøk på et svar.
Oversatt av Google Translate

Detaljer

Kunstner
VANTA
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Nimbus XI - NO RESERVE
Teknikk
Blandet media
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Østerrike
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
140 cm
Width
100 cm
Style
Abstract Expressionism
Periode
2020+
Solgt av
ØsterrikeBekreftet
445
Objekter solgt
100%
Privattop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst