Edward Hopper (1882-1967) (after) - "Manhattan Bridge Loop, 1928"

- Edward Hopper (after), offsetlitografi på tykt, teksturert matt papir (ca. 300 g/m², refererer til papirtykkelse/tetthet).

- Plate signert.

- Stempel på baksiden.

- Borderless / full-bleed.

- Klar til innramming. Bildet i det bildet hvor verket er innrammet er en simulert gjenskapelse for illustrative formål; rammen og andre dekorative elementer som vises i det, er ikke inkludert i partiet du byr på.

- Tilstand: utmerket. Aldri rammet, aldri utstilt.

- Størrelse: 41 x 71 cm.

- Edward Hopper’s Manhattan Bridge Loop (1928) er en slående meditasjon over den moderne byen, hvor monumentale byinfrastrukturer, komprimert arkitektur og menneskelig isolasjon bringes inn i en spent men vakkert balansert komposisjon. I stedet for å feire New York gjennom menneskemengder eller teater, presenterer Hopper et nesten forlatt bylandskap dominert av den hevede strukturen, bruens støtter, industrielle silhuetter og en enslig enkeltfotgjenger som blir redusert til et lite menneskelig nærvær mot den enorme horisonten. Den klare blå himmelen og de skarpt delte lys- og skyggebånd gir scenen en kjølig, klar atmosfære, mens de gjentatte loddrette bygg, pilarer og gatelyset skaper en streng arkitektonisk rytme. Maleriet ble malt i perioden da Hopper konsoliderte sin modne visjon av amerikansk realisme, og verket deler den psykologiske stillheten og strukturelle presisjon som går igjen i hans urbane scener, samtidig som det minner om den geometriske klarheten til Charles Sheeler, den metropolitanske modernismen til Georgia O’Keeffe og Joseph Stella, og de gåtefulle arkitektoniske rommene til Giorgio de Chirico. Den bevisste tomheten og den filmmessige innrammingen forutser også senere utforskninger av urbant rom av Edward Ruscha, Richard Estes og David Hockney.

Med en palett av blek himmelblå, krem, varm oker, rustfarge, kullgrå og dype arkitektoniske skygger har Manhattan Bridge Loop enestående dekorativ styrke i samtids-, industriell-, mellomkrigsmodernisme- og sofistikert eklektisk interiør. Det panoramiske horisontale formatet gjør det spesielt effektivt over en sofa, skjenk, spisebenk eller lavt skap, hvor arkitekturen visuelt kan forlenge rommet. Det passer vakkert sammen med valnøtt, eik, stål, forbrent metall, travertin, lær og teksturerte nøytrale stoffer, samt møbler av Charles and Ray Eames, George Nelson, Florence Knoll, Gio Ponti og Arne Jacobsen. Mot varme hvite, skiferblå, dempet salvie, taupe eller kullhvirvler gulv gir den lyse himlen større oppmerksomhet, mens de tette bystrukturene får større grafisk inntrykk. Et utmerket valg for en stue, bibliotek, arbeidsrom,-loft eller kontor; det gjør også en distinkt gave til beundrere av New York, arkitektur, amerikansk kunst, kino, urban fotografi og design fra tjuende århundre.

For elskere av Edward Hopper, amerikansk modernisme, urban realisme og samlergrafikk, kombinerer Manhattan Bridge Loop arkitektonisk presisjon med den psykologiske atmosfæren som har gjort Hopper til en av de mest gjenkjennelige kunstnerne innen moderne kunst. Dens appell er naturlig bred og appellerer også til de som er interessert i Picasso, Matisse, Miró, Warhol, Banksy, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Shepard Fairey, Gerhard Richter, Roy Lichtenstein, David Hockney, René Magritte, Salvador Dalí og samtidsnavn som JonOne og Sébastien Lagasse, og knytter klassisk modernisme, Pop Art, gatekunst og moderne samlerkultur. Den står også komfortabelt i interiører og samlinger formet av ikonisk design, fotografi, mote og luksuskultur, fra Cartier, Rolex og Patek Philippe til Chanel, Dior, Hermès og Gucci, sammen med vintage plakater, kunst- og designbøker, sjeldne utgaver, Lego, Star Wars, Pokémon og andre ettertraktede samlerobjekter. En dempet, arkitektonisk og tydelig Hopper-komposisjon, ideell for å bringe urban raffinement, modernistisk rytme og den stille dramatikken i sen-1920-tallets New York inn i ethvert interiør.