KromaTik - Los campos en veranogemini XL

Jeg er en visuell kunstner bosatt i Spania, og KromaTiK er mitt alter ego.
Navnet KromaTik, eller Kroma, som vennene mine vanligvis kaller meg, refererer til bruken av farge som en kunstnerisk handling. Som Kroma foretrekker jeg å være anonym.

Bosatt i Barcelona, hvor jeg fra studioet mitt og mitt kreative laboratorium utvikler mitt mest personlige verk, prosjekter og samarbeid med merker i over 20 år. Jeg har jobbet for merker som Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín og Therapyside blant andre.

Jeg er utdannet ved Det Kongelige Kunstakademi, har en master i kommunikasjon og markedsføring med fokus på kunst, og en høyere grad i plastisk kunst og design innen tekstilkunst.
Jeg har tatt Pedagogisk kompetansebevis hvor jeg kombinerer min lidenskap for maleri som jeg arbeider med 90% av tiden, med undervisning 10%. Jeg liker spesielt å jobbe innen sosiale prosjektområder, fordi jeg ser betydningen av kunst i mindre privilegerte miljøer: «kunsten kan forandre folks tenkning, og det er folkene som kan gjøre verden bedre».
Jeg liker å undervise i kunst, også fordi det tvinger meg ut av studioet og til å møte mennesker, å skape virkelige forbindelser og reflektere dem i mitt maleriske arbeid.

Jeg har stilt ut i gallerier som: Galería Ola i Barcelona og La Panartería, spesialisert på urban og samtidskunst i Madrid. Også i Creatitis-galleriet i Madrid og Casa Panot i Barcelona. Jeg har også stilt ut i Berlin hos BcmA Contemporary Art Laboratory. Verket mitt har også vært en del av utstillingen ved Nasjonalmuseet for keramikk og pyntede kunstverk, 'González Martí' i Valencia.

Jeg utforsker urban kunst, installasjon og veggmaleri. Jeg har laget flere store veggmalerier i Madrid og Barcelona.

Jeg har deltatt i tallrike festivaler for urban kunst som Pintamalasaña og CALLE i Madrid, og vunnet prisen for plakaten i 2024. Jeg har også deltatt i CI Urban Fest i Madrid og FemFabrik i Barcelona.

Jeg har mottatt flere omtaler, og samlerne mine er over hele verden: Frankrike, Belgia, Spania, USA, Portugal og Tyskland.

Før jeg begynte på kunstutdanning kom jeg fra matematikk- og fysikkverdenen, så jeg er veldig interessert i temaer som kosmos og univers, vitenskap og menneskelige og universelle forbindelser.

Selv om jeg kommer fra en klassisk og figurativ akademisk utdannelse ved det Kongelige Kunstakademiet, liker jeg best å arbeide med abstrakt kunst fordi det tvinger meg til å male uten å være altfor bevisst på hva som dukker opp i lerretet, og jeg aksepterer og utnytter tilfeldighetene. Det er gestual maleri og intuitiv som kobler meg til mitt mest primitive og autentiske jeg. Jeg pleier å arbeide i serier; det hjelper meg å ordne følelsene og følelsene.

Filmer som inspirerer meg inkluderer «Contact» og «Interstellar», og de påvirker min malerstil direkte med estetikken sin og sin visjon av distopiske fremtid, som tenner fantasien min. Jeg har også påvirket mitt billedlige språk av kunstnere som Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay og Kandinsky.

Jeg liker å skape forbindelser med kundene mine; jeg tror det er måten å avslutte syklusen mellom kunstner og samler, hvor energien i det kollektive omformes og gir mening til selve skapelsen.

Dette verket utforsker menneskelige og universelle forbindelser gjennom bevegelsen av penselstrøk, teksturer og farger som skaper en vital flyt. Dialogen mellom menneskeheten og Naturen manifesterer seg i en dyp forbindelse, harmoni og kosmisk kaos mellom mennesket og alt som omgir oss.

Teknikk: blandet teknikk: akryl, spray, voks. Ingen trykk.

Målene som er angitt, er for stoffet. Når det er montert på ramme, vil målene være mindre for monteringen.

Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en tube).

Bilderiet er arbeidet frem gjennom fri improvisasjon. Signert for hånd på baksiden. Inkluderer autentisitetssertifikat.