Aleix Albareda - THE SHADOWS HAD SEALED

Unikt verk, med autentisitetssertifikat.

DARKNES·S - Akryler på lerret, 112 × 112 cm
I denne serien blir treet et motiv for kontemplasjon og samtidig en nesten arkitektonisk tilstedeværelse. De fire maleriene utforsker ulike landskapskonfigurasjoner gjennom et begrenset spekter av hvitt, grått og svart, der malematerialet får en essensiell rolle.
Valget av det firkantede formatet 112 × 112 cm skaper en spesiell relasjon mellom trefiguren og rommet. Treet slutter å være bare et naturgit element og blir i stedet et autonomt, monumentalt legeme som fyller og trekker i maleriflaten. Dets horisontale grener, massene av løvverk og stammene artikulerer rommet som om de var strukturer tegnet i landskapet.
Bruken av akryl i svart–hvitt forsterker denne lesningen. Fraværet av farge innebærer ikke en reduksjon, men en konsentrasjon av blikket: lys, skygge, tekstur og gest blir viktigere. De raske og fragmenterte penselstrøkene bygger løvverket uten å beskrive det bokstavelig.
Slik fremstår treet mellom representasjon og abstraksjon, gjenkjennelig men underlagt en prosess av syntese og transformasjon.
Det er også en markant gestuell dimensjon.
Penselstrøkene, gjennomsiktighetene, opphopningene av materiale og de erosjonerte områdene i overflaten viser prosessen bak bildets tilblivelse. Landskapet virker ikke så mye som observert, men som rekonstruert gjennom hukommelse, gest og den fysiske erfaringen av å male.
I enkelte verk står løvverkets horisontale flate i kontrast til trestammenes vertikalitet; i andre konsentrerer treet seg i en kompakt masse som ser ut til å stige rett opp av jorden.
Denne variasjonen gjør at hvert verk kan fungere uavhengig, men når de ses sammen danner de en visuell fortelling om varighet, tid og motstand.
De avbildede trærne formidler en følelse av ro, selv om overflatene deres er fulle av bevegelse.
I dem lever sårbarhet og styrke, stillhet og energi side om side.
Landskapet blir dermed et følelsesmessig rom: mer enn å gjengi et bestemt sted, ser verkene ut til å snakke om vårt forhold til naturen og behovet for å stanse blikket foran det som består.
Serien foreslår til slutt en refleksjon over nærvær og avtrykk.
Treet forblir forankret mens alt annet —lys, vær, beskuerens oppfatning og det selve malergestet— ser ut til å være i transformasjon. Denne spenningen mellom det permanente og det forgjengelige utgjør en av de viktigste poetiske verdiene i disse maleriene.

aleixalbareda.com