Santicri - Spinario fail
06
dager
23
timer
09
minutter
28
sekunder
Startbud
€ 1
Reservasjonspris ikke oppfylt
Ekspert
Valgt av Maurizio Buquicchio
Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.
Anslag for galleri € 300 - € 400
Ingen bud er lagt inn
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 140943 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Santicri presenterer Spinario fail, en 2020-limiert skulptur i resin i opplag på 100 eksemplarer, laget i Italia, 17 cm høy, 10 cm bred og 10 cm dyp, håndsignert og i god stand, laget av resin og marmor pulver.
KI-assistert oppsummering
Beskrivelse fra selgeren
Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle var i 2022 hvor verket ble stilt ut i det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, noe som økte hans synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.
Santicri ble rangert blant Best-Selling Artists i 2024 av Artmayeur, en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år ble han også inkludert blant de tre mest søkte navnene på plattformen Catawiki, noe som ytterligere peker på økende anerkjennelse for hans arbeid. Disse prisene fremhever det ekstraordinære talentet og den stadig større synligheten til Santicri i det moderne kunstlandskap.
Santicri-artist
Teknikk: RESIN og marmor-pulver
Mål: H17 x B10 x D10 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: limited edition 100 eks.
Skulpturen er en kunstnerisk uttrykk som provoserer. Dette verket ser ut til å utfordre konvensjonene og de tradisjonelle forventningene til kunst, ved å blande antikke og moderne elementer i en overraskende kontekst.
Valget om å avbilde en spinario, et motiv som typisk forekommer i klassisk kunst, i en så uvanlig og samtidsrettet kontekst antyder en refleksjon over vår nåværende kultur og vår relasjon til fortiden. Bruken av Nike-skoene og scenen med fjerning av avføringen kan tolkes som en tydelig kritikk av forbrukerkulturen og besettelsen av luksus i den moderne verden.
Verket ser ut til å ville provosere en reaksjon hos publikum, og vekke spørsmål om dets symbolikk og dypere betydning. Samlet sett virker dette samtidskulpturet å være en dristig kommentar til dagens samfunn, dets besettelse av konsum og dets forhold til historie og tradisjon.
Begrenset utgave på 100 eksemplarer.
Signert for hånd av kunstneren med autentisitetssertifikat
nummeret på utgaven som sendes, kan avvike fra det som er vist på bildet.
Kunstneren gjorde seg bemerket i 2024 som et av de mest etterspurte navnene på Catawiki, rett bak ikonene som Kaws og Banksy. Kunstverket hans skiller seg ut i en eksklusiv kontekst som også inkluderer andre erkjenninger, som Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier og Pokémon. Et talent som er anerkjent ikke bare for sin kreative verdi, men også som en av årets mest lovende investeringer.
Født i 1992 i Macerata i Marche, gjennomførte kunstneren en vei som, mellom geometri og arkitektur, førte ham til et samarbeid med en skulptur-maker i resin. Der oppsto behovet for å finne seg selv og la kreativiteten få slippe til.
Hans verker selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.
Kunstneren er bredt verdsatt og bør ikke mangle blant samlere av gatekunst-, popkunst-, og samtidskunstverk.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det som øynene mine ser, min måte å se det jeg omgir meg med på, og jeg bearbeider det med et design som passer godt til tidsånden: slagkraftig og minneverdig."
Historien til selger
Å kommunisere gjennom et verk går utover budskapet: det er selve hjertet i kunsten.
Mine verk beveger seg mellom sosiale budskap og ren pop, ofte med et snev av ironi. Jeg prøver å omtolke det som omgir meg med et visuelt språk som er samtidsnært, slagkraftig og minneverdig.
Skjønnhet er for meg en bro mellom mennesker. I mine verk prøver jeg å fange den følelsen av forbindelse og gjenkjennelse som oppstår av harmonien som ligger i formene.
Harpiksen er i dag det materialet jeg foretrekker: den gir meg mulighet til å eksperimentere, å forene design og skulptur, å utforske nye estetiske muligheter. Denne kontinuerlige utforskningen driver meg utover komfortsonen, og holder den kreative nysgjerrigheten levende.
Jeg skaper for å gi form til en indre drivkraft, for å gjøre synlig det som vanligvis forblir usynlig: tid, arbeid og erfaring som gir mening til vår vandring.
Oversatt av Google TranslateSanticri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle var i 2022 hvor verket ble stilt ut i det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, noe som økte hans synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.
Santicri ble rangert blant Best-Selling Artists i 2024 av Artmayeur, en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år ble han også inkludert blant de tre mest søkte navnene på plattformen Catawiki, noe som ytterligere peker på økende anerkjennelse for hans arbeid. Disse prisene fremhever det ekstraordinære talentet og den stadig større synligheten til Santicri i det moderne kunstlandskap.
Santicri-artist
Teknikk: RESIN og marmor-pulver
Mål: H17 x B10 x D10 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: limited edition 100 eks.
Skulpturen er en kunstnerisk uttrykk som provoserer. Dette verket ser ut til å utfordre konvensjonene og de tradisjonelle forventningene til kunst, ved å blande antikke og moderne elementer i en overraskende kontekst.
Valget om å avbilde en spinario, et motiv som typisk forekommer i klassisk kunst, i en så uvanlig og samtidsrettet kontekst antyder en refleksjon over vår nåværende kultur og vår relasjon til fortiden. Bruken av Nike-skoene og scenen med fjerning av avføringen kan tolkes som en tydelig kritikk av forbrukerkulturen og besettelsen av luksus i den moderne verden.
Verket ser ut til å ville provosere en reaksjon hos publikum, og vekke spørsmål om dets symbolikk og dypere betydning. Samlet sett virker dette samtidskulpturet å være en dristig kommentar til dagens samfunn, dets besettelse av konsum og dets forhold til historie og tradisjon.
Begrenset utgave på 100 eksemplarer.
Signert for hånd av kunstneren med autentisitetssertifikat
nummeret på utgaven som sendes, kan avvike fra det som er vist på bildet.
Kunstneren gjorde seg bemerket i 2024 som et av de mest etterspurte navnene på Catawiki, rett bak ikonene som Kaws og Banksy. Kunstverket hans skiller seg ut i en eksklusiv kontekst som også inkluderer andre erkjenninger, som Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier og Pokémon. Et talent som er anerkjent ikke bare for sin kreative verdi, men også som en av årets mest lovende investeringer.
Født i 1992 i Macerata i Marche, gjennomførte kunstneren en vei som, mellom geometri og arkitektur, førte ham til et samarbeid med en skulptur-maker i resin. Der oppsto behovet for å finne seg selv og la kreativiteten få slippe til.
Hans verker selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.
Kunstneren er bredt verdsatt og bør ikke mangle blant samlere av gatekunst-, popkunst-, og samtidskunstverk.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det som øynene mine ser, min måte å se det jeg omgir meg med på, og jeg bearbeider det med et design som passer godt til tidsånden: slagkraftig og minneverdig."
Historien til selger
Å kommunisere gjennom et verk går utover budskapet: det er selve hjertet i kunsten.
Mine verk beveger seg mellom sosiale budskap og ren pop, ofte med et snev av ironi. Jeg prøver å omtolke det som omgir meg med et visuelt språk som er samtidsnært, slagkraftig og minneverdig.
Skjønnhet er for meg en bro mellom mennesker. I mine verk prøver jeg å fange den følelsen av forbindelse og gjenkjennelse som oppstår av harmonien som ligger i formene.
Harpiksen er i dag det materialet jeg foretrekker: den gir meg mulighet til å eksperimentere, å forene design og skulptur, å utforske nye estetiske muligheter. Denne kontinuerlige utforskningen driver meg utover komfortsonen, og holder den kreative nysgjerrigheten levende.
Jeg skaper for å gi form til en indre drivkraft, for å gjøre synlig det som vanligvis forblir usynlig: tid, arbeid og erfaring som gir mening til vår vandring.
Oversatt av Google TranslateDetaljer
Æra
Etter 2000
Opprinnelsesland
Italia
Materiale
Resin
Kunstner
Santicri
Tittel på kunstverk
Spinario fail
Signatur
Signert for hånd
Utgave
limited edition 100 ex
År
2020
Tilstand
God tilstand
Height
17 cm
Width
10 cm
Depth
10 cm
Solgt av
