Aleix Albareda - TAKE ME THERE TAKE ME NOW

Énkel/unikt verk, med ekthetssertifikat.

DARKNES·S - Akryl på lerret, 112 × 112 cm
I denne serien blir treet til et motiv for ettertanke og samtidig en nærmest arkitektonisk tilstedeværelse. De fire maleriene utforsker ulike konfigurasjoner av landskapet gjennom en begrenset palett av hvitt, grått og svart, hvor malerematerialet får en vesentlig protagonisme.
Valget av kvadratformen 112 × 112 cm skaper et spesielt forhold mellom treet og rommet. Treet slutter å fungere kun som et naturlig element for å bli en autonom, monumental kropp som tar plass og spenner over overflaten i maleriet. De horisontale grenene, trekanten av bladverk og stammene artikulerer rommet som om det var tegnet strukturer i landskapet.
Bruken av acryl i svart-hvitt forsterker denne lesningen. Fraværet av farge innebærer ikke en reduksjon, men en konsentrasjon av blikket: lys, skygge, tekstur og uttrykk får større betydning. De raske og fragmenterte penselstrøkene bygger bladverket uten å beskrive det bokstavelig.
Treet dukker dermed opp mellom representasjon og abstraksjon, gjenkjennelig, men underlagt en prosess av syntese og transformasjon.
Det er også en tydelig gestural dimensjon. Penselsporene, gjennomsiktighetene, opphopningen av materiale og de forvitrede sonene på overflaten viser prosessen bak bildet. Landskapet virker ikke så mye observert som rekonstruert gjennom hukommelse, uttrykk og den fysiske erfaringen av å male.
I noen verk står treets horisontale krone i kontrast til stammens vertikalitet; i andre samles treet i en kompakt masse som ser ut til å stamme direkte fra bakken. Denne variasjonen gjør at hvert stykke fungerer selvstendig, men når de betrakter dem samlet, danner de en visuell fortelling om vedvarende, tid og motstand.
Trærne som er avbildet formidler en følelse av ro, selv om overflatene deres er fulle av bevegelse. I dem sameksisterer skrøpelighet og styrke, stillhet og energi. Landskapet blir dermed til et følelsesmessig rom: mer enn å representere et bestemt sted, virker verkene å tale om vårt forhold til naturen og nødvendigheten av å stoppe blikket foran det som består.
Serien foreslår til slutt en refleksjon over nærvær og avtrykk. Treet forblir rotfestet mens alt annet — lys, klima, betrakterens opplevelse og selve malergesten — ser ut til å være i transformasjon. Spenningen mellom det permanente og det forgjengelige utgjør en av de viktigste poetiske verdiene i disse maleriene.
alexalbareda.com