Hermès - Napoléon - Foulard

Foulard Hermès "Napoléon" av Philippe Ledoux, 1963 — Siden jacquard, mønsteret "Ape" — Ekstremt sjeldent eksemplar i nærmest perfekt stand.

I 1963, Philippe Ledoux, en av de store mesterne i Hermès-karréen, komponerte på noventa centimeter silke et ekte kjærlighetsverk til minnet om Napoleons tid: slik oppsto det berømte skjerfet "Napoléon", i dag blant husets mest ettertraktede og gjenkjennelige stykker i hele produksjonen. Det er ikke bare et tilbehør: det er et lite bærbart museum, et fragment av Frankrikes historie trykt med presisjon og den rike fargeintensiteten som bare Hermès’ silke jacquard kan gjenskape.

I midten av skjerfet, innrammet av Legion d’Honneur-kjeden, utspiller scenen seg som hele imperiets mest hellige øyeblikk: Napoleons ankomst til Notre-Dame den 2. desember 1804, dagen for hans kroning til Keiser av Franskmennene. Rundt dette narrative hjertet forteller fire medaljonger kantet med gylden laurbia like mange grunnleggende øyeblikk i Napoleons mytos: den triumferende kryssingen av Alpene avbildet av Jacques-Louis David, oppvisningen av hærene etter Marengo malt av Jean-Antoine Gros, keiseren som søker horisonten med kikkerten under slaget ved Wagram, og keiseren såret som får hjelp av sine soldater i Regensburg i 1809 — et øyeblikk som for et øyeblikk avslører den skrøpelige menneskeligheten under feltherrens kårer.

Ledoux sprer stoffet med symboler fulle av betydning: den berømte bicorne-luaen, de korsede seremoni-sabelene, den keiserlige ørnen — et symbol på militær seier — og over alt den lille gull apen, vevet i samme jacquard som danner bakgrunnen for skjerfet. Napoléon valgte apen som sitt dynastiske emblem i stedet for Bourbon-liljen, og det er et symbol som bærer med seg en hel verden av betydninger: apen er det mest arbeidsomme insekten, utrettelig, organisert etter en streng og kollektiv orden; den bygger honning gjennom arbeid, disiplin og samarbeid, og legemliggjør effektivitet, produktivitet og samfunnsharmoni som Napoleon selv ønsket å projisere over sitt imperium. En eneste hersker hersker her, dronningen apen, garant for orden og kontinuitet i bisken — et bilde keiseren gjerne bøyde som metafor for sin dynastiske makt. Men apen er ikke bare arbeidsomhet og orden: den kan også stikke, når det er nødvendig å forsvare seg, når bisken trues. Nettopp i denne doble naturen — tålmodig skapende søtlighet og samtidig vokter som er klar til å slå — fant Napoleon det perfekte emblemet for seg selv: en ustoppelig bygmester av en ny stat, men også en feltherre klar til å heve sverdet når Frankrike måtte forsvares.

Det som gjør dette eksemplaret ekstraordinært er ikke bare dets opprinnelse, men dets bevaringsstilstand. Nesten sytti år har gått siden det ble laget, og likevel bevarer silken en lysstyrke og fargeklarhet som sjelden sees i et stykke av denne alderen: ingen rift, håndsydd kant intakt, api-jacquarden fortsatt fremtredende og i berøring livlig. I et uttrykk av full åpenhet mot den oppmerksomme samleren, kan man i detaljer nærmere observere noen minimale tegn på tid — en svært svak misfarging og en liten, prikkliknende flekk som er lite merkbar, helt i tråd med alderen på stykket og en bevaring som er uansett eksepsjonell. Det er de eneste, minimale vitnesbyrdene om dets nesten sytti år, og de påvirker på ingen måte fargenes glans eller stoffets strukturelle integritet: tvert imot bekrefter de ektheten av et stykk levd med omhu, ikke et “museums” eksemplar som aldri har blitt rørt, men et mesterverk fra en epoke elsket og tatt vare på gjennom tiårene.

Et verk som forener Hermès’ utmerkede håndverk med en tidløs fascinasjon for Napoléon Bonaparte: en sjelden mulighet for den som ikke leter etter et enkelt vintage-skjørt, men en autentisk, håndgripelig og usedvanlig vel bevart fragment av kostyme- og fransk historisamang.