Andreu Masó (1948) - Sinfonía floral

Pictura Subastas presenterer dette magnificente kunstverket tilhørende Andreu Masó, som skildrer en kvinne elegant kledd og sett bakfra, innhyllet i et svart sjal med en rød rose som symbol på skjønnhet, mystikk og rolig introspeksjon. Maleriet utmerker seg gjennom førsteklasses teknikk og den høye billedlige kvaliteten det formidler.

· Ramme-mål: 55x62,5x5 cm.
· Uten ramme: 38x46 cm.
· Olje på lerret signert for hånd av kunstneren i nedre venstre hjørne.
· Verket er i god konduksjon, det foreligger et lite, nesten umerkelig hull i midten av verket.
· Verket selges med vakker ramme (inkludert i auksjonen som gave).

Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Viktig merke: de inkluderte fotografiene er en integrert del av beskrivelsen av partiet. Digitalt oppsett som veiledende; kan forekomme forskjeller i farge, skala og detaljer sammenlignet med den fysiske gjenstanden.

Maleriet vil bli profesjonelt innrammet av en IVEX-ekspert (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelsen. Fraktpris dekker både kostnaden for profesjonell innpakking og selve transporten.
Frakt vil bli utført av Correos, GLS eller NACEX med sporing. Internasjonal frakt er tilgjengelig.

------------------------------------------------------------------

Dette maleriet viser en rikelig bukett blomster satt i en glassar, ledsaget av en treseterstol og innhyllet i en hjemlig atmosfære full av lys, farger og vitalitet. Komposisjonen forvandler et hverdagshjørne til en feiring av naturens skjønnhet, og plasserer blomsterfontenen i første plan som dominerer. Blomstene sprer seg fritt mot toppen og sidene, mens potten hviler på et rosa stoff hvis folder gir bevegelse i nederste del. Bak buketten introduserer den intense røde bakgrunnen til stolen en varm og kjent nærhet som rammer inn scenen og balanserer de kalde tonene i bakgrunnen.

Buketten utgjør det virkelige visuelle hjertet i verket. Den består av et utall åpne blomster som ser ut til å tilhøre samme familie, selv om hver enkelt har sin egen personlighet takket være mangfoldet i farger, størrelser og retninger. Noen står helt vendt mot betrakteren og avslører mørke midter og kronene av kronblader; andre vises litt vippet eller i profil, som om de søker forskjellige lysretninger. Denne variasjonen hindrer en følelse av stivhet og får helheten til å virke nyplukket, spontan og fortsatt full av liv.

I den øverste delen skiller en stor hvit blomst seg ut og krones buketten, og fanger umiddelbart blikket. Dens brede kronblader åpner seg rundt et mørkt sentrum omgitt av rosafargede, lilla og grønnaktige nyanser. Klarheten i denne blomsten står i kontrast til den turkise bakgrunnen og de mer intense fargene som omgir den, og gjør den til ett av komposisjonens viktigste lysfokus. Denる posisjonen hevet gir den en viss majestet, som om den leder resten av helheten.

Til venstre finnes flere blomster i fiolette, purpur og rosa nyanser. En av dem, nær øvre kant, har en dyp blå sentrum som forsterker delikatheten i fiolette kronblader. Under den hviler en annen rosa blomst, åpen mot betrakteren, hvis mørke sentrum gir dybde. Rekken av disse avrundede formene skaper en nedadgående bevegelse som leder blikket fra toppen til de nederste blomster, og etablerer en myk og kontinuerlig visuell rytme.

Mellom de lyse tonene bryter rødlige, granat- og burgunderfarger inn og tilfører kraft og drama. En av de mest iøynefallende ligger nær midten mot toppen, delvis skjult av den store hvite blomsten, mens en annen har en sentral posisjon og viser en intens kombinasjon av rød, vin og hvit. Disse varme tonene fungerer som små aksenter som vekker komposisjonen og kommuniserer med stolens farge. Deres tilstedeværelse hindrer at fargeskalaen blir for søt, og tilfører dyp emosjonell dimensjon til helheten.

Til høyre dominerer en vakker fiolett-rød blomster, omgitt av rosa og granate kronblader. Dens lyse sentrum, flekket av fiolett og blått, gir en sterk kontrast til intensiteten i ytre krone. Denne blomsten vender seg direkte mot betrakteren og virker som et annet hovedøyeblikk, i dialog med den store hvite blomsten i den øvre delen. Begge skaper en balanse mellom klarhet og mørke, nåde og energi.

De blå og fiolette blomstrene fordeler seg i ulike soner av buketten og gir friskhet til helheten. Noen viser nyanser nær indigo og ultramarinblå, mens andre dempes av lavendelreflekser, himmelblå og purpurne. Deres mørke midter skaper små konsentrasjonspunkter og forsterker følelsen av dybde. Disse blomstrene introduserer en kontinuitet med bakgrunnen, selv om de mer definerte konturene holder dem tydelig adskilt fra omgivelsesrommet.

Nederst samles flere hvite og blålige blomster som lyser opp midten av komposisjonen. Kronbladene overlappes og blandes med bladverket, og skaper et område som er spesielt rikt og lyst. Noen inneholder svake grønne, fiolette og himmelblå skygger, mens deres gule sentrum gir små varme glimt. Den tettsittende plasseringen av disse blomsterformene formidler en følelse av fylde, som om buketten overstrømmer potten.

De grønne stilkene krysser i mange retninger og utgjør bukettens indre struktur. Noen stiger nesten vertikalt, andre bøyer seg til sidene og flere danner diagonaler som kobler blomster til hverandre. Den myke fasongen tilfører naturlighet og antyder vekten til kronene, som tvinger enkelte stilker til å bøye seg mykt. Mellom dem finnes små og langstrakte blader, samt områder med tettere vegetasjon som fyller mellomrommene.

Bladene viser en bred variasjon i grønt, fra lyse og gulaktige nyanser til dype farger nær smaragd og blågrønn. Dette mangfoldet gjør bladverket til mer enn bare et følge. På enkelte punkter ser bladene ut til å fange lyset og få skinnende refleksjoner; andre ganger mørkner de og smelter sammen med skygger i buketten. Takket være disse endringene gir vegetasjonen volum, tetthet og en følelse av vill vekst.

Til høyre ender en masse blader større og mørkere som strekker seg utover kjernen av blomstene. Disse formene balanserer blomstenes ekspansjon mot venstre og utvider visuelt komposisjonen. Dype, blålige grønne blader står i kontrast til de lyse kronbladenes klarhet og til den lyse bakgrunnen. Noen blader ser ut til å strekke seg ut av scenen, noe som antyder at buketten fortsetter utover det som kan observeres.

Krukken okkuperer den nedre midten og fungerer som en stabil grunn for hele den frodige blomsterprakten. Kroppen er rund og kombinerer blågrå nyanser, myke grønne toner, lilla og klare reflekser. Beholdningen har en enkel og robust tilstedeværelse som kan støtte den rike buketten uten å konkurrere med den. Overflaten ser ut til å fange farger fra omgivelsene, spesielt de blå nyansene i bakgrunnen, bladgrønt og rosa av stoffet den hviler på.

Håndtaket på krukken, synlig på høyre side, former en tydelig bue som forsterker rundheten til beholderen. Den mørkeblå konturen står i motsetning til de lysere tonene i kroppen, mens en grønn stripe går gjennom litt av innsiden. Denne kombinasjonen skaper en liten dybdelek og leder blikket ned mot bunnen av buketten. Den øvre åpningen forblir praktisk talt skjult av stilkene og bladene, noe som forsterker inntrykket av overflod.

Under krukken breder et stoff seg i lys rosa, lakserosa og mauve. Egenskapene store folder åpner seg ut mot begge sider og dekker store deler av bunnen. I enkelte punkter former stoffet lyse plan; i andre opptrer det røde, fiolette og blålige skygger som avslører volumet. Dette elementet tilfører mykhet og en følelse av hjemmekos, i tillegg til å skape en harmonisk overgang mellom den kalde krukken og den varme overflaten den hviler på.

I høyre nedre hjørne får stofffoldene større intensitet og blandes med et felt av dyp rød. Dette kromatiske fragment fungerer som en forlengelse av de varme tonene i blomster og stol. Dens diagonale plassering tilfører dynamikk og hindrer at bunnen virker stillestående. Samtidig bidrar den til å lede blikket tilbake mot midten og lukker den visuelle reisen rundt krukken.

Treskjen foran buketten utgjør et essensielt element for å forstå scenens karakter. Den buede ryggstøtten er delvis skjult av blomstene, men opprettholder en tydelig tilstedeværelse takket være sine rødlige, oransje og brune nyanser. Den rette vertikale stolpen stiger opp ved siden av blomstene og danner en solid linje som står i kontrast til bevegelsen i stilkene. Stolen vekker et innvendig, levende og hverdagslig inntrykk, som om buketten tilfeldig ble plassert i et hjørne av hjemmet.

Den varme fargen i treverk skaper en vakker dialog med de røde, rosa og granate fargene i blomstene. Samtidig står den i sterk kontrast mot blått og grønt i bakgrunnen. Stolen er ikke bare et romlig element, men fungerer også som en delvis ramme for buketten og gir den en menneskelig skala. Dens tilstedeværelse åpner for å forestille seg et nærliggende bord, et stille rom eller et hvilestund der blomstene følger med i hverdagen.

Bakgrunnen organiseres i store fargefelt av blått, turkis, mellomgrønt og himmelblått. Mot venstre forekommer lysere og grønnaktige områder, mens høyre side blir mer blå og dyp. Disse overgangene skaper en frisk og lys atmosfære som minner om et rom badet i dagslys. Selv om rommet ikke er presist beskrevet, antyder fargeendringene dybde og lar buketten skille seg tydelig.

I øvre venstre hjørne oppfattes myke gule og grønne nyanser som ser ut til å varsle inngangen til lys. Disse varmere områdene lindrer den generelle kulden i bakgrunnen og relaterer seg til de små gule nyansene i enkelte blader og blomstens sentre. Til høyre intensiveres blåtonene og får større tetthet, og gir en rolig kontrapunkt til bukettens flerfargede rikdom. Bakgrunnen deltar dermed aktivt i scenens balanse.

Belysningen ser ut til å spre seg bredt og omsluttende. Den stammer ikke fra et enkelt entydig punkt, men kjærtegner kronblader, vegetasjon, krukke og stoff gjennom mange reflekser. De hvite blomstrene fanger spesielt denne klarheten, mens fiolette og røde kronblader beholder dype skygger i midten. Resultatet er en følelse av friskhet, som om blomstene nettopp er vært plassert og fortsatt holder fuktigheten og livsgnisten i hagen.

Komposisjonen bygges gjennom kontrasten mellom den organiske ekspansjonen av buketten og den stabile strukturen til de omgivende objektene. Blomster og stilker beveger seg i alle retninger, mens krukken bidrar med en lukket form, stolen innfører vertikale linjer og bordet skaper en horisontal base. Denne blandingen bevarer balansen uten å fjerne spontaniteten. Hele verket virker nøye harmonisert, men beholder inntrykket av en naturlig skjønnhet som har oppstått uten anstrengelse.

Overflødig blomsterprakt kan tolkes som en hyllest til vår, fornyelse og gleden av å betrakte naturens små underverker. Hver blomster ser ut til å befinne seg i et litt annet åpningsøyeblikk: noen viser sine kronblader i full åpenhet, andre bøyer seg og flere er delvis skjult. Denne mangfoldigheten antyder tidens gang og skjønnhetens forgjengelighet, selv om den generelle atmosfæren forblir munter og livlig.

Det finnes også en affektiv dimensjon knyttet til hjemmet og minner. Trestolen, en enkel krukke og stoffet som er bredt utbrettet, fremkaller et nært rom, muligens tilknyttet et familiet hjem eller et rolig øyeblikk i hverdagen. Buketten gjør dette vanlige miljøet til noe ekstraordinært. Blomstene ser ut til å være plukket for å dekorere, feire eller huske, og tilfører interiøret en levende tilstedeværelse som endrer atmosfæren fullstendig.

Den kromatiske intensiteten formidler optimisme, energi og en rolig glede. Blåtoner og grønntoner skaper friskhet og ro; hvite farger bidrar med lysstyrke; fiolette tilfører sensitivitet; og røde og rosa formidler varme og vitalitet. Ingen farge dominerer fullt ut; alle deltar i en dynamisk harmoni. Denne rikdommen inviterer til å sakte utforske hvert hjørne av maleriet og oppdage nye forhold mellom blomster, blader og objekter.

Til sammen utgjør verket en rikelig bukett i flerfargete blomster satt i en krukke på en rosa stoff, med en varm treskjen som bakgrunn og en innslag av blå og grønn atmosfære. Mangfoldet av hvite, fiolette, rosa, blå og granate kronblader, kombinert med bevegelsen i stilkene og rikdommen i bladverket, gjør scenen til en feiring av naturen og hverdagslig skjønnhet. Maleriet formidler friskhet, glede, intimitet og en fin følelse av fylde, og forvandler en enkel blomsteroppsats til et strålende bilde fullt av liv og følelse.