Santicri - Snapshot, Smile XL

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle var i 2022 hvor han/displayet verkene sine i det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og utvidet dermed sin synlighet i både nasjonale og internasjonale kontekster.
Santicri ble anerkjent blant Best-Selling Artists i 2024 av Artmayeur, en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år ble han også rangert blant de tre mest etterspurte navnene på plattformen Catawiki, noe som ytterligere viser økende anerkjennelse for hans arbeid. Disse anerkjennelsene fremhever det ekstraordinære talentet og stadig større synlighet for Santicri i samtidskunstlandskapet.

Santicri
Teknikk: Miks medium, akryl
Mål: 100x70x20 cm
Autentisitetssertifikat – signert for hånd
Unik original

Dette verket fletter maleri og objekt, og omformer en av de mest gjenkjennelige ikonene i samtidskommunikasjon til en fysisk gest som står suspendert i tid. Penselen, integrert i lerretet, blir en integrert del av verket og festet den kreative handlingen i øyeblikket dens utførelse. Dråpene sprenger perfeksjonen til smiley-ansiktet, og antyder at bak et universelt symbol for lykke kan det eksistere ufullkommenhet, sårbarhet og autentisitet.

FORSENDING MED FORSIKRING!
Pakken blir forsvarlig emballert, Lerretet leveres allerede montert på treramme, ramme inkludert ikke.

Kunstneren slo seg virkelig fast i 2024 som et av de mest ettertraktede navnene på Catawiki, og ble plassert like bak ikonene som Kaws og Banksy. Kunsten hans skiller seg ut i et eksklusivt miljø som inkluderer andre former for fortreffelighet, som Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier og Pokémon. Et talent som er anerkjent ikke bare for sin kreative verdi, men også som en av årets mest lovende investeringer.

Født i 1992 i Macerata i Marche-regionen, har den italienske kunstneren fulgt en vei som mellom studier i geometri og arkitektur førte ham til samarbeid med en skulpturhage i resin. Der vokste det frem et stadig sterkere behov for å finne seg selv og gi uttrykk for sin egen kreativitet.
Verkene hans selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.
Kunstneren blir bredt anerkjent og er et selvsagt innslag blant samlere av malerier og skulpturer innen street art, pop art og samtidskunst.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst; jeg prøver å formidle det som øynene mine ser, min måte å se omgivelsene på, og jeg omarbeider det med et design som passer godt til moderne tid: slagkraftig og minneverdig."