Yamila - Corazón Radiante: La Virgen en Kintsugi






Har 20 års erfaring med å handle kuriositeter, inkludert 15 år hos en ledende fransk forhandler.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 140908 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Om verket:
La stykket som presenteres, være en del av en begrenset utgave på 10 enheter globalt, laget digitalt og håndsignert av kunstneren. Hver trykk er unik innenfor sin serie, noe som sikrer eksklusivitet og autentisitet. På baksiden inkluderer vi alle relevante opplysninger om verket, nummerering og signatur.
Totale dimensjoner: 65 x 100 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet 100 % bomull, maks motstandsdyktighet mot håndtering og ytre påvirkninger fra merket Eco Canvas Roma Glossy, Satinert. Vi garanterer et varig produkt med visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for sin presisjon og varige kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker verktøy for digital intelligens, og bor og arbeider nå i byen Alicante, Spania. Eier og medeier i et firma som driver med salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, Velázquez kombinerer sin forretningssans med en dyp kunstnerisk følsomhet.
Dette unge cubanske talentet har etablert seg i feltet for digital kunst, og bruker samtidsmessige medier for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og det intime forholdet mellom kvinnen og omgivelsene. verkene hennes tar opp temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og kvinnelig delikatesse med subtilitet og sterk visuell kraft, alltid innrammet i innbydende, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med en levende og uttrykksfull estetikk lykkes Yamila Velázquez i å fusjonere klassiske innflytelser med et moderne språk, og gir resultater som er allsidige, friske og dypt evocerende. Den maleriske teksturen i bildene hennes, den mesterlige bruken av farge og den emosjonelt balanserte komposisjonen, posisjonerer arbeidet hennes som et aktuelt kunstnerisk forslag med høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli nøye pakket av en fagperson og sendt i et stivt kartongrør, internt beskyttet med bobleplast for å sikre integriteten under transport. Forsendelser skjer via pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den mest hensiktsmessige løsningen i hver enkelt sak.
Estimert leveringstid er 7–10 dager, men kan variere avhengig av destinasjon.
Dette slående verket omtolker den ikoniske avbildningen av Jomfru Maria gjennom prismen Kintsugi, den gamle japanske reparasjonsteknikken av keramikk med gull. Figuren, tenkt som et mosaikk av intrikate fragmenter i svarte og elfenbensfarger, feirer skjønnheten i imperfeksjon og motstandsdyktighet; hver sprekk som er synlig, omdannes til en gullåre som fester stykkene sammen, og symboliserer en historie om mestring og åndelig modning. Hovedarbeidet, det strålende hjertet som utstråler sitt eget lys fra midten av komposisjonen og som Jomfruen holder ærbødig, blir dermed ikke bare et Hellig Hjerte, men selve manifestasjonen av helbredelse og den strålende skjønnheten som oppstår etter reparasjonen, en kraftig visuell metafor for troen som binder det som er ødelagt for å skape et enda mer verdifullt kunstverk.
Om verket:
La stykket som presenteres, være en del av en begrenset utgave på 10 enheter globalt, laget digitalt og håndsignert av kunstneren. Hver trykk er unik innenfor sin serie, noe som sikrer eksklusivitet og autentisitet. På baksiden inkluderer vi alle relevante opplysninger om verket, nummerering og signatur.
Totale dimensjoner: 65 x 100 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet 100 % bomull, maks motstandsdyktighet mot håndtering og ytre påvirkninger fra merket Eco Canvas Roma Glossy, Satinert. Vi garanterer et varig produkt med visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for sin presisjon og varige kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker verktøy for digital intelligens, og bor og arbeider nå i byen Alicante, Spania. Eier og medeier i et firma som driver med salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, Velázquez kombinerer sin forretningssans med en dyp kunstnerisk følsomhet.
Dette unge cubanske talentet har etablert seg i feltet for digital kunst, og bruker samtidsmessige medier for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og det intime forholdet mellom kvinnen og omgivelsene. verkene hennes tar opp temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og kvinnelig delikatesse med subtilitet og sterk visuell kraft, alltid innrammet i innbydende, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med en levende og uttrykksfull estetikk lykkes Yamila Velázquez i å fusjonere klassiske innflytelser med et moderne språk, og gir resultater som er allsidige, friske og dypt evocerende. Den maleriske teksturen i bildene hennes, den mesterlige bruken av farge og den emosjonelt balanserte komposisjonen, posisjonerer arbeidet hennes som et aktuelt kunstnerisk forslag med høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli nøye pakket av en fagperson og sendt i et stivt kartongrør, internt beskyttet med bobleplast for å sikre integriteten under transport. Forsendelser skjer via pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den mest hensiktsmessige løsningen i hver enkelt sak.
Estimert leveringstid er 7–10 dager, men kan variere avhengig av destinasjon.
Dette slående verket omtolker den ikoniske avbildningen av Jomfru Maria gjennom prismen Kintsugi, den gamle japanske reparasjonsteknikken av keramikk med gull. Figuren, tenkt som et mosaikk av intrikate fragmenter i svarte og elfenbensfarger, feirer skjønnheten i imperfeksjon og motstandsdyktighet; hver sprekk som er synlig, omdannes til en gullåre som fester stykkene sammen, og symboliserer en historie om mestring og åndelig modning. Hovedarbeidet, det strålende hjertet som utstråler sitt eget lys fra midten av komposisjonen og som Jomfruen holder ærbødig, blir dermed ikke bare et Hellig Hjerte, men selve manifestasjonen av helbredelse og den strålende skjønnheten som oppstår etter reparasjonen, en kraftig visuell metafor for troen som binder det som er ødelagt for å skape et enda mer verdifullt kunstverk.
