VANTA - Nimbus I - NO RESERVE
03
dager
10
timer
06
minutter
39
sekunder
Nåværende bud
€ 55
Ingen reservasjonspris
 | 55 € | |
|---|---|---|
 | 50 € | |
| 45 € | |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 140826 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
VANTA Nimbus I - NO RESERVE er et originalt håndsignert samtidsmaleri i mixed media på lerret, 140 × 100 cm, laget i 2020 i Østerrike, direkte fra kunstneren, i utmerket stand.
KI-assistert oppsummering
Beskrivelse fra selgeren
Nimbus
Nimbus er en malerieserie som utforsker den myke ring av lys som ser ut til å samle seg rundt en lysende form — den stille haloen av farge som omgir en mettet kjerne, svevende i grenseområdet mellom objekt og atmosfære. Hver verk fokuserer på et strålende fargeregister som ser ut til å avgi sin egen omgivende glød, et fargelag innpakket i det mykere lyset det kaster rundt seg.
Verkene står i samtale med James Turrells undersøkelser av persepsjonsrom, og trekker på Mark Rothkos kromatiske felt, Yves Kleins mettede sanseopplevelser, Olafur Eliassons atmosfæriske installasjoner, Anish Kapoors pigmentarbeid, Josef Albers' fargemeditasjoner, og Wolfgang Tillmans' abstrakte fotogramers myke gradienter — kunstnere for hvem farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Dan Flavins fluorescerende geometrier og Robert Irwins persepsjonelle lysverk hviler også stille i bakgrunnen — en ætt av skapere som er interessert i lys som et materiale i seg selv, sammen med en bredere moderne designfølelse forankret i Bauhaus farge-teori og skandinavisk minimalisme.
Hver lerret er malt med fin kunstakrylmaling på bomullsduker, lagt i tynne, levende felt. En bred pensel dras over overflaten i en enkelt, gjentatt bevegelse til pigmentet tykner til nesten-transparent, slik at hvitt fra lerretet under skinner gjennom. Under visse lysforhold stopper maleriene å lese som maling helt og synes å være belyst innenfra, og får en nesten lysende, lampe-lignende kvalitet som skifter i løpet av dagen. En tung beskyttende lak finish avslutter hvert verk med en blank, reflekterende hinne som forsterker følelsen av å se inn i snarere enn på overflaten — en arkivvennlig finish tilpasset langvarig samling og visning i moderne interiør, enten i privat hjem, et designfokusert rom eller galleri.
Signert samtidsabstrakt maleri på lerret — et stille, atmosfærisk verk som passer i minimalistiske, mid-century modern eller samtidsdesignmiljøer.
Nimbus er en serie om lyset rundt lys — den myke aureolen som en farge kaster inn i sin egen omgivelse, og den stille måten en nyanse kan holde sin egen atmosfære, og gløde mykt ved kanten av seg selv.
Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en tube). Det kan enkelt fås til å spennes om av en profesjonell eller av deg selv; dette er også billigere enn den ellers økte fraktkostnaden ved sending av malerier som er strukket.
Målene som oppgis, er for maleriet når det er strukket og montert på ramme (de faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på en ramme som er 2–4 cm tykk).
Disclaimer:
Prosessfotos som er inkludert i annonsen viser studier og pågående arbeider, så vel som nærbilder som viser strukturen til lerretet.
Historien til selger
VANTA er en ung østerriksk kunstner hvis praksis defineres mer av en rastløs, nesten besettende drivkraft til å eksperimentere på tvers av medier enn av et uttrykt signaturtema. Maling, blandet media, skulpturale eksperimenter og materialtester går alle i studioet parallelt — hver ny serie kommer som svaret på et spesifikt spørsmål om hvor langt en idé kan presses før den blir noe helt annet.
Med base i Wien har VANTA stilt ut på noen av byens mest fremtredende samtidskunstarrangementer, inkludert Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmesse, sammen med internasjonale presentasjoner ved Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul.
Stilistisk nekter verkene å hvile i ro: dristig, høykontrast svart-hvitt abstraksjon står ved siden av figurative anatomiske oljemaleri, stille fargefelt-komposisjoner, atmosfæriske gradienter og flytende blekkverk—kropper av verk som ved første øyekast ser ut til å tilhøre helt ulike kunstnere, men deler en felles tråd: jakten på et veldig spesifikt bilde som holdes i sinnet, og søken etter den eksakte materialprosessen som vil bringe det ut i verden.
I stedet for å slå seg ned i en gjenkjennelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen, selvstendige undersøkelse. Én kropp av verk kan utforske terskelen der pigmentet oppløses i ren luminositet; en annen kan bygge tette felt av horisontale farger gjennom håndskårede stenciler og lagd acrylic; en tredje kan vende seg mot menneskelige figurer i olje, eller oppløses i de løse, uforutsigbare gestene til blekk.
Det som binder dem sammen, er prosessen i seg selv — disiplinen i å jage en idé fra fantasi mot overflate, og viljen til å finne opp hvilken som helst teknikk som jakten krever.
I sentrum av praksisen står et enkelt, sta spørsmål: hvor nært kan et laget objekt komme det første som ble avbildet i sinnet? Hver serie er et nytt forsøk på et svar.
Oversatt av Google TranslateNimbus
Nimbus er en malerieserie som utforsker den myke ring av lys som ser ut til å samle seg rundt en lysende form — den stille haloen av farge som omgir en mettet kjerne, svevende i grenseområdet mellom objekt og atmosfære. Hver verk fokuserer på et strålende fargeregister som ser ut til å avgi sin egen omgivende glød, et fargelag innpakket i det mykere lyset det kaster rundt seg.
Verkene står i samtale med James Turrells undersøkelser av persepsjonsrom, og trekker på Mark Rothkos kromatiske felt, Yves Kleins mettede sanseopplevelser, Olafur Eliassons atmosfæriske installasjoner, Anish Kapoors pigmentarbeid, Josef Albers' fargemeditasjoner, og Wolfgang Tillmans' abstrakte fotogramers myke gradienter — kunstnere for hvem farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Dan Flavins fluorescerende geometrier og Robert Irwins persepsjonelle lysverk hviler også stille i bakgrunnen — en ætt av skapere som er interessert i lys som et materiale i seg selv, sammen med en bredere moderne designfølelse forankret i Bauhaus farge-teori og skandinavisk minimalisme.
Hver lerret er malt med fin kunstakrylmaling på bomullsduker, lagt i tynne, levende felt. En bred pensel dras over overflaten i en enkelt, gjentatt bevegelse til pigmentet tykner til nesten-transparent, slik at hvitt fra lerretet under skinner gjennom. Under visse lysforhold stopper maleriene å lese som maling helt og synes å være belyst innenfra, og får en nesten lysende, lampe-lignende kvalitet som skifter i løpet av dagen. En tung beskyttende lak finish avslutter hvert verk med en blank, reflekterende hinne som forsterker følelsen av å se inn i snarere enn på overflaten — en arkivvennlig finish tilpasset langvarig samling og visning i moderne interiør, enten i privat hjem, et designfokusert rom eller galleri.
Signert samtidsabstrakt maleri på lerret — et stille, atmosfærisk verk som passer i minimalistiske, mid-century modern eller samtidsdesignmiljøer.
Nimbus er en serie om lyset rundt lys — den myke aureolen som en farge kaster inn i sin egen omgivelse, og den stille måten en nyanse kan holde sin egen atmosfære, og gløde mykt ved kanten av seg selv.
Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en tube). Det kan enkelt fås til å spennes om av en profesjonell eller av deg selv; dette er også billigere enn den ellers økte fraktkostnaden ved sending av malerier som er strukket.
Målene som oppgis, er for maleriet når det er strukket og montert på ramme (de faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på en ramme som er 2–4 cm tykk).
Disclaimer:
Prosessfotos som er inkludert i annonsen viser studier og pågående arbeider, så vel som nærbilder som viser strukturen til lerretet.
Historien til selger
VANTA er en ung østerriksk kunstner hvis praksis defineres mer av en rastløs, nesten besettende drivkraft til å eksperimentere på tvers av medier enn av et uttrykt signaturtema. Maling, blandet media, skulpturale eksperimenter og materialtester går alle i studioet parallelt — hver ny serie kommer som svaret på et spesifikt spørsmål om hvor langt en idé kan presses før den blir noe helt annet.
Med base i Wien har VANTA stilt ut på noen av byens mest fremtredende samtidskunstarrangementer, inkludert Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmesse, sammen med internasjonale presentasjoner ved Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul.
Stilistisk nekter verkene å hvile i ro: dristig, høykontrast svart-hvitt abstraksjon står ved siden av figurative anatomiske oljemaleri, stille fargefelt-komposisjoner, atmosfæriske gradienter og flytende blekkverk—kropper av verk som ved første øyekast ser ut til å tilhøre helt ulike kunstnere, men deler en felles tråd: jakten på et veldig spesifikt bilde som holdes i sinnet, og søken etter den eksakte materialprosessen som vil bringe det ut i verden.
I stedet for å slå seg ned i en gjenkjennelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen, selvstendige undersøkelse. Én kropp av verk kan utforske terskelen der pigmentet oppløses i ren luminositet; en annen kan bygge tette felt av horisontale farger gjennom håndskårede stenciler og lagd acrylic; en tredje kan vende seg mot menneskelige figurer i olje, eller oppløses i de løse, uforutsigbare gestene til blekk.
Det som binder dem sammen, er prosessen i seg selv — disiplinen i å jage en idé fra fantasi mot overflate, og viljen til å finne opp hvilken som helst teknikk som jakten krever.
I sentrum av praksisen står et enkelt, sta spørsmål: hvor nært kan et laget objekt komme det første som ble avbildet i sinnet? Hver serie er et nytt forsøk på et svar.
Oversatt av Google TranslateDetaljer
Kunstner
VANTA
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Nimbus I - NO RESERVE
Teknikk
Blandet media
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Østerrike
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
140 cm
Width
100 cm
Style
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt av
