VANTA - Nimbus II - NO RESERVE
05
dager
21
timer
58
minutter
36
sekunder
Nåværende bud
€ 1
Ingen reservasjonspris
 | 1 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 140908 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
VANTA Nimbus II - NO RESERVE er et håndsignert originalt samtidsmaleri i blandet teknikk på bomullslerret, 140 cm høy og 100 cm bred, laget i Østerrike i perioden 2020+, solgt direkte av kunstneren.
KI-assistert oppsummering
Beskrivelse fra selgeren
Nimbus
Nimbus er en malingsserie som undersøker den myke lysringen som ser ut til å samle seg rundt en lysende form — den stille fahlringsa av farge som omgir en mettet kjerne, svevende ved grensen mellom objekt og atmosfære. Hver verk fokuserer på et strålende fargefelt som ser ut til å avgi sin egen omgivende glød, en fargekropp omsluttet av det mykere lyset den kaster rundt seg.
Kunstverkene står i samtale med James Turrells undersøkelser av persepsjonsrom, og trekker på Mark Rothkos kromatiske felt, Yves Kleins mettet inntrengning, Olafur Eliassons atmosfæriske installasjoner, Anish Kapoors pigmentarbeid, Josef Albers’ farge-meditasjoner og Wolfgang Tillmans’ abstrakte fotogramers myke gradiente — kunstnere for hvem farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Dan Flavins fluorescerende geometrier og Robert Irwins persepsjonelle lyseverk ligger også stille i bakgrunnen — en arvelinje av skapere som er opptatt av lys som et materiale i seg selv, sammen med en bredere moderne design-sensibilitet forankret i Bauhaus fargeteori og skandinavisk minimalisme.
Hver lerret blir arbeidet med fin solgt akrylmaling på bomullslærret, lagt i tynne, levende felt. En bred børste strykes over overflaten i en enkelt, gjentatt bevegelse til pigmentet blir tynt til nesten gjennomsiktighet, slik at hvitt av lerretet under skinner gjennom. Under visse lysforhold leses maleriene ikke som maling i det hele tatt og virker opplyst innenfra, og får en nesten luminos kvalitet som likner en lampe som skifter gjennom dagen. En tung beskyttende lakk avslutter hvert verk med en blank, reflektiv overflate som dypner følelsen av å se inn i mer enn på overflaten — en arkivmessig finish egnet for langsiktig samling og utstilling i moderne interiører, enten i et privat hjem, et designorientert rom eller i en galleris nærvær.
Signert samtidsabstrakt maleri på lerret — et stille, atmosfærisk verk hjemme i minimalistiske, mid-century modern eller samtidsdesignmiljøer.
Nimbus er en serie om lyset rundt lyset — den myke aureolen som en farge kaster ut i sine egne omgivelser, og den stille måten en nyanse kan holde sin egen atmosfære, og gløde forsiktig ved kanten av seg selv.
Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en tube). Det kan enkelt strekkes om av en fagperson eller av deg selv, dette er også billigere enn de økte fraktkostnadene ved å sende malerier strekkede.
Målingene som oppgis er maleriets mål når det er strukket og montert på ramme (de faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på en 2–4 cm tykk ramme).
Ansvarsfraskrivelse:
Prosessfotos inkludert i oppføringen viser studier og arbeid underveis, samt nærbilder som viser strukturen til lerretet.
Historien til selger
VANTA er en ung østerriksk kunstner hvis praksis defineres mer av en rastløs, nesten besettende drivkraft til å eksperimentere på tvers av medier enn av et uttrykt signaturtema. Maling, blandet media, skulpturale eksperimenter og materialtester går alle i studioet parallelt — hver ny serie kommer som svaret på et spesifikt spørsmål om hvor langt en idé kan presses før den blir noe helt annet.
Med base i Wien har VANTA stilt ut på noen av byens mest fremtredende samtidskunstarrangementer, inkludert Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmesse, sammen med internasjonale presentasjoner ved Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul.
Stilistisk nekter verkene å hvile i ro: dristig, høykontrast svart-hvitt abstraksjon står ved siden av figurative anatomiske oljemaleri, stille fargefelt-komposisjoner, atmosfæriske gradienter og flytende blekkverk—kropper av verk som ved første øyekast ser ut til å tilhøre helt ulike kunstnere, men deler en felles tråd: jakten på et veldig spesifikt bilde som holdes i sinnet, og søken etter den eksakte materialprosessen som vil bringe det ut i verden.
I stedet for å slå seg ned i en gjenkjennelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen, selvstendige undersøkelse. Én kropp av verk kan utforske terskelen der pigmentet oppløses i ren luminositet; en annen kan bygge tette felt av horisontale farger gjennom håndskårede stenciler og lagd acrylic; en tredje kan vende seg mot menneskelige figurer i olje, eller oppløses i de løse, uforutsigbare gestene til blekk.
Det som binder dem sammen, er prosessen i seg selv — disiplinen i å jage en idé fra fantasi mot overflate, og viljen til å finne opp hvilken som helst teknikk som jakten krever.
I sentrum av praksisen står et enkelt, sta spørsmål: hvor nært kan et laget objekt komme det første som ble avbildet i sinnet? Hver serie er et nytt forsøk på et svar.
Oversatt av Google TranslateNimbus
Nimbus er en malingsserie som undersøker den myke lysringen som ser ut til å samle seg rundt en lysende form — den stille fahlringsa av farge som omgir en mettet kjerne, svevende ved grensen mellom objekt og atmosfære. Hver verk fokuserer på et strålende fargefelt som ser ut til å avgi sin egen omgivende glød, en fargekropp omsluttet av det mykere lyset den kaster rundt seg.
Kunstverkene står i samtale med James Turrells undersøkelser av persepsjonsrom, og trekker på Mark Rothkos kromatiske felt, Yves Kleins mettet inntrengning, Olafur Eliassons atmosfæriske installasjoner, Anish Kapoors pigmentarbeid, Josef Albers’ farge-meditasjoner og Wolfgang Tillmans’ abstrakte fotogramers myke gradiente — kunstnere for hvem farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Dan Flavins fluorescerende geometrier og Robert Irwins persepsjonelle lyseverk ligger også stille i bakgrunnen — en arvelinje av skapere som er opptatt av lys som et materiale i seg selv, sammen med en bredere moderne design-sensibilitet forankret i Bauhaus fargeteori og skandinavisk minimalisme.
Hver lerret blir arbeidet med fin solgt akrylmaling på bomullslærret, lagt i tynne, levende felt. En bred børste strykes over overflaten i en enkelt, gjentatt bevegelse til pigmentet blir tynt til nesten gjennomsiktighet, slik at hvitt av lerretet under skinner gjennom. Under visse lysforhold leses maleriene ikke som maling i det hele tatt og virker opplyst innenfra, og får en nesten luminos kvalitet som likner en lampe som skifter gjennom dagen. En tung beskyttende lakk avslutter hvert verk med en blank, reflektiv overflate som dypner følelsen av å se inn i mer enn på overflaten — en arkivmessig finish egnet for langsiktig samling og utstilling i moderne interiører, enten i et privat hjem, et designorientert rom eller i en galleris nærvær.
Signert samtidsabstrakt maleri på lerret — et stille, atmosfærisk verk hjemme i minimalistiske, mid-century modern eller samtidsdesignmiljøer.
Nimbus er en serie om lyset rundt lyset — den myke aureolen som en farge kaster ut i sine egne omgivelser, og den stille måten en nyanse kan holde sin egen atmosfære, og gløde forsiktig ved kanten av seg selv.
Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en tube). Det kan enkelt strekkes om av en fagperson eller av deg selv, dette er også billigere enn de økte fraktkostnadene ved å sende malerier strekkede.
Målingene som oppgis er maleriets mål når det er strukket og montert på ramme (de faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på en 2–4 cm tykk ramme).
Ansvarsfraskrivelse:
Prosessfotos inkludert i oppføringen viser studier og arbeid underveis, samt nærbilder som viser strukturen til lerretet.
Historien til selger
VANTA er en ung østerriksk kunstner hvis praksis defineres mer av en rastløs, nesten besettende drivkraft til å eksperimentere på tvers av medier enn av et uttrykt signaturtema. Maling, blandet media, skulpturale eksperimenter og materialtester går alle i studioet parallelt — hver ny serie kommer som svaret på et spesifikt spørsmål om hvor langt en idé kan presses før den blir noe helt annet.
Med base i Wien har VANTA stilt ut på noen av byens mest fremtredende samtidskunstarrangementer, inkludert Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmesse, sammen med internasjonale presentasjoner ved Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul.
Stilistisk nekter verkene å hvile i ro: dristig, høykontrast svart-hvitt abstraksjon står ved siden av figurative anatomiske oljemaleri, stille fargefelt-komposisjoner, atmosfæriske gradienter og flytende blekkverk—kropper av verk som ved første øyekast ser ut til å tilhøre helt ulike kunstnere, men deler en felles tråd: jakten på et veldig spesifikt bilde som holdes i sinnet, og søken etter den eksakte materialprosessen som vil bringe det ut i verden.
I stedet for å slå seg ned i en gjenkjennelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen, selvstendige undersøkelse. Én kropp av verk kan utforske terskelen der pigmentet oppløses i ren luminositet; en annen kan bygge tette felt av horisontale farger gjennom håndskårede stenciler og lagd acrylic; en tredje kan vende seg mot menneskelige figurer i olje, eller oppløses i de løse, uforutsigbare gestene til blekk.
Det som binder dem sammen, er prosessen i seg selv — disiplinen i å jage en idé fra fantasi mot overflate, og viljen til å finne opp hvilken som helst teknikk som jakten krever.
I sentrum av praksisen står et enkelt, sta spørsmål: hvor nært kan et laget objekt komme det første som ble avbildet i sinnet? Hver serie er et nytt forsøk på et svar.
Oversatt av Google TranslateDetaljer
Kunstner
VANTA
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Nimbus II - NO RESERVE
Teknikk
Blandet media
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Østerrike
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
140 cm
Width
100 cm
Style
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt av
