VANTA - Core XI - NO RESERVE





1 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 141030 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
VANTA sitt Core XI - NO RESERVE er et originalverk fra 2020+ i blandet teknikk, abstrakt ekspresjonisme, 140 cm x 100 cm, håndsignert, i utmerket stand, laget i Østerrike og solgt direkte fra kunstneren.
Beskrivelse fra selgeren
Kjerne
Kjerne er en malerisamling som utforsker det tette sentrum av lys – kjernen av en strålende form, hvor fargen samles mest intenst før den stråler ut i mykere omgivelser. Hver arbeid sentreres om en dyp, mettet kjerne som ser ut til å holde sin egen vekt mot lerretet, en kropp av pigment som trekker seg innover til det føles nesten solid, før den gradvis slipper ut i lyset som omgir den.
Arbeidene står i samtale med James Turrells undersøkelser av persepsjonsrom, og trekker på Mark Rothkos kromatiske felt, Yves Kleins mettet opplevelsesverdener, Olafur Eliassons atmosfæriske installasjoner, Anish Kapoors pigmentarbeid, Josef Albers’ fargemeditasjoner og Wolfgang Tillmans’ myke gradienter i abstrakte fotogrammer – kunstnere som der farger, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Dan Flavins fluorescerende geometrier og Robert Irwins persepsjonsbaserte lysverk ligger også stille i bakgrunnen – en slekt av skapere som er interessert i lys som et materiale i seg selv, sammen med en bredere moderne designfølelse forankret i Bauhaus’ fargeteori og skandinavisk minimalisme.
Hvert arbeid er laget helt med akrylmaling på lerret, ved hjelp av en skreddersydd maleinnretning av min egen design – et oppsett som løst er inspirert av gammelt silkskrepp-utstyr, selv om ingen skjerm eller trykkprosess er involvert. Den innledende komposisjonen legges ned gjennom håndskårne plastmalepaner i enkle geometriske former – sirkler, ovale former, rektangler – brukt til å plassere de første feltene med mettet farge direkte på lerretet. Deretter vender verket tilbake til det samme gjøre-det-selv-innretningen, hvor et system av myke pensler beveger seg vertikalt og horisontalt over overflaten, blander og finjusterer malte områder gjennom mange mekaniske passer. Resultatet bygges langsomt opp, pass etter pass, til kantene av de første formene mykner helt og pigmentet tykner til nær-åpent, og lar lerretets hvite under skinne gjennom. Under visse lysforhold stopper maleriene å lese som maling helt og virker opplyst innenfra, og tar på seg en nesten lysende, lampe-liknende kvalitet som skifter gjennom dagen.
Et tykt beskyttende lakk avslutter hvert arbeid med en blank, reflekterende overflate som fordyper følelsen av å se inn i heller enn på overflaten – en arkivvennlig finish egnet for langsiktig samling og utstilling i moderne interiører, enten i et privat hjem, et designdenrert rom eller i en gallerimiljø.
Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en tube). Det kan enkelt strekkes om av en fagperson eller av deg selv, dette er også billigere enn den ellers økte fraktkostnaden når man sender malerier som er strekt
Målene som er angitt, er målene på maleriet strakt og montert på ramme (de faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på en ramme 2–4 cm tykk.)
Ansvarsfraskrivelse:
Prosessbilder som ligger i oppføringen viser studier og pågående arbeider, samt nærbilder som viser strukturen til lerretet.
Historien til selger
Kjerne
Kjerne er en malerisamling som utforsker det tette sentrum av lys – kjernen av en strålende form, hvor fargen samles mest intenst før den stråler ut i mykere omgivelser. Hver arbeid sentreres om en dyp, mettet kjerne som ser ut til å holde sin egen vekt mot lerretet, en kropp av pigment som trekker seg innover til det føles nesten solid, før den gradvis slipper ut i lyset som omgir den.
Arbeidene står i samtale med James Turrells undersøkelser av persepsjonsrom, og trekker på Mark Rothkos kromatiske felt, Yves Kleins mettet opplevelsesverdener, Olafur Eliassons atmosfæriske installasjoner, Anish Kapoors pigmentarbeid, Josef Albers’ fargemeditasjoner og Wolfgang Tillmans’ myke gradienter i abstrakte fotogrammer – kunstnere som der farger, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Dan Flavins fluorescerende geometrier og Robert Irwins persepsjonsbaserte lysverk ligger også stille i bakgrunnen – en slekt av skapere som er interessert i lys som et materiale i seg selv, sammen med en bredere moderne designfølelse forankret i Bauhaus’ fargeteori og skandinavisk minimalisme.
Hvert arbeid er laget helt med akrylmaling på lerret, ved hjelp av en skreddersydd maleinnretning av min egen design – et oppsett som løst er inspirert av gammelt silkskrepp-utstyr, selv om ingen skjerm eller trykkprosess er involvert. Den innledende komposisjonen legges ned gjennom håndskårne plastmalepaner i enkle geometriske former – sirkler, ovale former, rektangler – brukt til å plassere de første feltene med mettet farge direkte på lerretet. Deretter vender verket tilbake til det samme gjøre-det-selv-innretningen, hvor et system av myke pensler beveger seg vertikalt og horisontalt over overflaten, blander og finjusterer malte områder gjennom mange mekaniske passer. Resultatet bygges langsomt opp, pass etter pass, til kantene av de første formene mykner helt og pigmentet tykner til nær-åpent, og lar lerretets hvite under skinne gjennom. Under visse lysforhold stopper maleriene å lese som maling helt og virker opplyst innenfra, og tar på seg en nesten lysende, lampe-liknende kvalitet som skifter gjennom dagen.
Et tykt beskyttende lakk avslutter hvert arbeid med en blank, reflekterende overflate som fordyper følelsen av å se inn i heller enn på overflaten – en arkivvennlig finish egnet for langsiktig samling og utstilling i moderne interiører, enten i et privat hjem, et designdenrert rom eller i en gallerimiljø.
Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en tube). Det kan enkelt strekkes om av en fagperson eller av deg selv, dette er også billigere enn den ellers økte fraktkostnaden når man sender malerier som er strekt
Målene som er angitt, er målene på maleriet strakt og montert på ramme (de faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på en ramme 2–4 cm tykk.)
Ansvarsfraskrivelse:
Prosessbilder som ligger i oppføringen viser studier og pågående arbeider, samt nærbilder som viser strukturen til lerretet.

