VANTA - Core VI - NO RESERVE






Har mastergrad i kunst- og kulturformidling med erfaring som galleriassistent.
1 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 140908 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Core
Core er en malerieserie som utforsker den tette kjernen av lys – det konsentrerte hjertet av en lysende form, hvor fargen samles mest intenst før den stråler ut i mykere omgivelser. Hvert verk sentrumere rundt en dyp, mettet kjerne som virker å holde sin egen vekt mot lerretet, en kropp av pigment trukket innover til det føles nesten solid, før det gradvis slipper ut i lyset rundt det.
Arbeidene står i samtale med James Turrells undersøkelser av persepsjonsrom, og trekker på de kromatiske feltene til Mark Rothko, de mettet neddemninger av Yves Klein, de atmosfæriske installasjonene til Olafur Eliasson, pigmentarbeidet til Anish Kapoor, farge meditasjonene til Josef Albers, og de myke gradientene i Wolfgang Tillmans' abstrakte fotogrammer – kunstnere for hvem farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Dan Flavins fluorescerende geometrikker og Robert Irwins persepsjonelle lysetting sitter også stille i bakgrunnen – en slektskap av skapere interessert i lys som et materiale i seg selv, sammen med en bredere moderne design-sensibilitet forankret i Bauhaus fargeteori og skandinavisk minimalisme.
Hvert verk lages utelukkende med akrylmaleri på lerret, ved hjelp av en skreddersydd malerIriggningsinnretning av mitt eget design – en oppsett som løst er inspirert av gammel silkscreen-utstyr, selv om ingen skjerm eller trykkprosess er involvert. Den innledende komposisjonen legges ned gjennom håndkutte plastmalingsmaler i enkle geometriske former – sirkler, ovale former, rektangler – brukt til å plassere de første feltene med mettet farge direkte på lerretet. Derfra går verket tilbake til samme gjør-det-selv-innretning, hvor et system av myke pensler beveger seg vertikalt og horisontalt over overflaten, blander og forfiner malte områder gjennom mange mekaniske gjennomløp. Resultatet bygges sakte, gjennom pass etter pass, inntil kantene av de opprinnelige formene mykner helt og pigmentet tynnes til nær gjennomsiktighet, slik at hvite av lerretet under skinner gjennom. Under visse lysforhold slutter maleriene å leses som maling helt og holdes opplyste innenfra, og får en nesten luminescerende, lampeaktig kvalitet som skifter gjennom dagen.
Et tykt beskyttende lakk avslutter hvert verk med en glassaktig, reflekterende hud som forsterker følelsen av å se inn i snarere enn på overflaten – en arkivvennlig finish egnet for langsiktig samling og visning i moderne interiører, enten i et privat hjem, et designfokusert rom eller i et galleri.
Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell innpakning, rullet i en tube). Det kan enkelt strekkes om av en profesjonell eller av deg selv, dette er også billigere enn den ellers økte fraktkostnaden ved sending av malerier som er strukket
Målene som angis, er målene til maleriet strukket og montert på en ramme (de faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på en ramme som er 2–4 cm tykk.)
Ansvarsfraskrivelse:
a: Prosessbilder som er inkludert i annonsen viser studier og arbeider under utvikling, samt nærbilder av hvordan strukturen på lerretet ser ut.
Historien til selger
Core
Core er en malerieserie som utforsker den tette kjernen av lys – det konsentrerte hjertet av en lysende form, hvor fargen samles mest intenst før den stråler ut i mykere omgivelser. Hvert verk sentrumere rundt en dyp, mettet kjerne som virker å holde sin egen vekt mot lerretet, en kropp av pigment trukket innover til det føles nesten solid, før det gradvis slipper ut i lyset rundt det.
Arbeidene står i samtale med James Turrells undersøkelser av persepsjonsrom, og trekker på de kromatiske feltene til Mark Rothko, de mettet neddemninger av Yves Klein, de atmosfæriske installasjonene til Olafur Eliasson, pigmentarbeidet til Anish Kapoor, farge meditasjonene til Josef Albers, og de myke gradientene i Wolfgang Tillmans' abstrakte fotogrammer – kunstnere for hvem farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Dan Flavins fluorescerende geometrikker og Robert Irwins persepsjonelle lysetting sitter også stille i bakgrunnen – en slektskap av skapere interessert i lys som et materiale i seg selv, sammen med en bredere moderne design-sensibilitet forankret i Bauhaus fargeteori og skandinavisk minimalisme.
Hvert verk lages utelukkende med akrylmaleri på lerret, ved hjelp av en skreddersydd malerIriggningsinnretning av mitt eget design – en oppsett som løst er inspirert av gammel silkscreen-utstyr, selv om ingen skjerm eller trykkprosess er involvert. Den innledende komposisjonen legges ned gjennom håndkutte plastmalingsmaler i enkle geometriske former – sirkler, ovale former, rektangler – brukt til å plassere de første feltene med mettet farge direkte på lerretet. Derfra går verket tilbake til samme gjør-det-selv-innretning, hvor et system av myke pensler beveger seg vertikalt og horisontalt over overflaten, blander og forfiner malte områder gjennom mange mekaniske gjennomløp. Resultatet bygges sakte, gjennom pass etter pass, inntil kantene av de opprinnelige formene mykner helt og pigmentet tynnes til nær gjennomsiktighet, slik at hvite av lerretet under skinner gjennom. Under visse lysforhold slutter maleriene å leses som maling helt og holdes opplyste innenfra, og får en nesten luminescerende, lampeaktig kvalitet som skifter gjennom dagen.
Et tykt beskyttende lakk avslutter hvert verk med en glassaktig, reflekterende hud som forsterker følelsen av å se inn i snarere enn på overflaten – en arkivvennlig finish egnet for langsiktig samling og visning i moderne interiører, enten i et privat hjem, et designfokusert rom eller i et galleri.
Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell innpakning, rullet i en tube). Det kan enkelt strekkes om av en profesjonell eller av deg selv, dette er også billigere enn den ellers økte fraktkostnaden ved sending av malerier som er strukket
Målene som angis, er målene til maleriet strukket og montert på en ramme (de faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på en ramme som er 2–4 cm tykk.)
Ansvarsfraskrivelse:
a: Prosessbilder som er inkludert i annonsen viser studier og arbeider under utvikling, samt nærbilder av hvordan strukturen på lerretet ser ut.
