Emma Wildfang - The Frog Prince Volume 1 - 2025

Denne eksklusive porteføljen inneholder et kuratert utvalg av 16 korke kvalitets kunsttrykk i A4-format (21 × 29,7 cm). Kunstverkene skildrer klassiske eventyrfigurer i et nytolket, erotisk og sanselig visuelt språk. Balanserer fantasi og kroppslighet, transformerer serien kjente historier til iøynefallende, voksentitl bruk av bilder.

Trykkene er produsert på kunstnerisk papir og kommer i en stilig, samlervennlig presentasjonsmappe — ideell for samling, gavegiving eller innramming. Limited Edition 25/100

Som en spesiell tillegg inneholder porteføljen et begrenset kunsttrykk på 20 g kahari-papir i formatet 30 × 40 cm, som viser en av de sentrale motivene i serien. Dette trykket leveres med en paspartout (ytre størrelse 40 × 50 cm) og er klart for individuell innramming. Limited Edition 5/5 - uinnrammet

Eventyr var aldri bare for barn.

Denne serien presenterer klassiske eventyrfigurer fra et nytt perspektiv: erotiske, sanselige og selvbevisste. Mellom nakenhet og symbolikk, mellom antydning og klarhet, vokser et visuelt språk frem som stiller spørsmål ved kjente historier og forteller dem på nytt—med kroppen i sentrum.
De kvinner som skildres er ikke lenger passive eller reddet—de handler, de avslører, de utfordrer blikket. Eventyrverdenen forblir gjenkjennelig, men skifter til et annet rike: et rom for voksen fantasi, identitet og begjær. Disse verkene er ment for et modent publikum som er klare til å se eventyret ikke som en flukt, men som et speil—et sted hvor længsel og fortelling flettes sammen.

De 16 utvalgte verkene som presenteres her, utgjør et sammenhengende, men variert innblikk i et bredere verk. De utgis som nummererte, begrensede kunsttrykk.
Denne kuraterte utvalgte samlingen inkluderer 15 høy-kvalitets trykk, utgitt som en begrenset og nummerert utgave på 100 kopier. Samlingen presenteres som et kompakt kunstkatalog rettet mot samlere og entusiaster av samtidsfigurativ ilustrasjon med en grafisk og konseptuell edge.

Kunstneruttalelse

Denne serien handler om kvinnelige karakterer vi alle tror vi kjenner—Rødhette, Snøfnn, Rapunsel. Men jeg ønsket ikke å fremstille dem som barnslige heltinner eller dekorative klisjer. Jeg ønsket at de skulle fremstå som autonome kropper—med nærvær, kraft og begjær. Jeg er interessert i den varige påvirkningen av eventyr—hvordan de former fantasien på tvers av generasjoner. Ved å omforevne dem visuelt, undersøker jeg muligheten for å reversere, av-dekonstruere eller overdrive rollene vi har vent oss til.
De erotiske elementene er ikke fokus, men et middel. De utgjør en del av en bredere utforskning av identitet, blikk og kontroll. Sanseligheten ligger i holdning, komposisjon og i rommet mellom det som vises—og det som kun antydes.

Emma Wildfang er en ung Pop Art- og gatekunstner hvis verk inngår i samlinger over hele verden. Hennes unike visuelle språk blander en følelse av vintage-estetikk med den rå energien i urban uttrykkskraft. Til tross for at hun deltok i en prestisjetung masterclass tidlig i karrieren, har hun arbeidet som selvstendig kunstner siden 2002 – drevet av nysgjerrighet, eksperimentering og en sterk motvilje mot kreativ begrensning.

Hennes kunstneriske prosess er i konstant bevegelse. Alltid på jakt etter nye materialer, metoder og uttrykksmoduser, har Wildfang nylig utvidet arbeidet sitt til skulptur og romlig design. For henne er arbeid i tre dimensjoner ikke et avvik fra maleri, men en utvidelse av hennes visuelle vokabular – en måte å utforske hvordan linje, form og overflate får ny mening i rommet.

Navnet Wildfang virker nesten profetisk. Hennes måte å arbeide på er intuitiv, dristig og til tider impulsiv. Det finnes en skapende rastløshet som går igjen i hele hennes verksamling. Hun søker ikke perfeksjon i klassisk forstand; i stedet finner hun skjønnhet i det sprukne, det fragmenterte, det tvetydige.

Emma Wildfang mener at perfeksjon ligger i ufullkommenhet. I det ujevne, det ufullstendige og det uventede begynner kunsten hennes å puste. Hennes arbeid trives i mellomrommene – utover-polerte overflater, forankret i prosess og nærvær.

Kunstverket kommer direkte fra artistens studio.
Frakt: Forsiktig pakket og forsikret.