Christian Schad (1894-1982) - Varieteprobe

Christian Schad - Varieteprobe

Medium: Tresnitt
Materiale: Papir på kartong
Dimensjoner: 24,5 x 17,5 cm
ramme inkludert ikke

Forfatter/utgiver: Edition Panderma, Basel
År: 1925 (trykket i 1966)
Utgave: Dette er en unummerert kopi av 230 utgaver (65 hors commerce var unummerert)
Signatur: Signert og datert

Proveniens:
Edition Panderma, Carl Laszlo, Basel
Galerie von Bartha, Basel
Private Collection, Basel

Tilstand / Restaurering:
god tilstand / original tilstand

Ytterligere informasjon:

En sjelden begrenset utgave av den bærbare samlingen av etter-krigs- og samtidskunst La Lune en Rodage III. Dette er en unummerert kopi av 230 utgaver (65 hors commerce var unummerert) og del av den tredje serien av La Lune en Rodage-bøkene. La Lune en Rodage ble utgitt i tre bind i 1960, 1965 og 1977 og inneholder totalt ca. 180 kunstverk som gir en oversikt over den kunstneriske avantgarde-scenen mellom 1950- og 1970-tallet. Kunstverkene ble samlet av Carl Laszlo og inkluderte de største kunstnere av tiden som bidro med viktige verk, ofte markerende et vendepunkt i deres produksjon og karriere: Enrico Castellanis verk er for eksempel hans første dokumenterte grafiske verk, og Piero Manzonis multiple Achrome er det eneste som ble produsert av kunstneren.

Født Christian Schad (21. august 1894 – 25. februar 1982) var en tysk maler tilknyttet Dada og Den ny Objektivitet-bevegelsen. Sett som gruppe utgjør Schad’s portretter et enestående register over livet i Wien og Berlin i årene etter første verdenskrig.
Schad ble født i Miesbach, Øvre Bayern, av en velstående advokat som forsørget ham i nesten halve livet. Han studerte ved kunstakademiet i München i 1913. Som en pacifist flyktet han til Sveits i 1915 for å unngå verneplikt under første verdenskrig, først bosatt i Zürich og deretter i Genève. Begge byene var sentre for Dada-bevegelsen, og Schad ble Dadaist. I Zürich møtte han Dadaister som Hans Arp og Hugo Ball, samt Walter Serner, med hvem han startet Sirius, et litterært tidsskrift. Han var vitne til grunnleggelsen av det berømte Cabaret Voltaire. Fra og med 1918, mens han bodde i Genève, skapte Schad sin egen versjon av Photogram (som senere ble kalt «Schadographs» av Tristan Tzara) hvor en konturtegning utvikles på klorid- eller trykke-papir. Fra 1920 til 1925 tilbrakte han flere år i Roma og Napoli. Etter å ha giftet seg med Marcella Arcangeli, datter av en romersk professor, slo han seg ned i Napoli hvor han gikk på maler- og tegne-kurs ved kunstakademiet. I 1927 emigrerte familien til Wien. Hans malerier fra denne perioden er nært knyttet til Bevegelsen Den ny Objektivitet. På slutten av 1920-årene vendte han tilbake til Berlin og slo seg ned der. Schad's kunst ble ikke fordømt av nazistene på samme måte som Otto Dix, George Grosz, Max Beckmann og mange andre kunstnere fra Den ny Objektivitet; dette kan ha skyldes hans manglende kommersiell suksess eller fordi hans verk ved første øyekast fremstod som neoklassisk. Han ble interessert i østlig filosofi rundt 1930, og hans kunstneriske produksjon falt markant. Etter krakket på New York-børsen i 1929 kunne Schad ikke lenger stole på sin fars økonomiske støtte, og han opphørte stort sett med å male tidlig på 1930-tallet. I 1937 viste Museum of Modern Art tre Schadographs, gitt av Tristan Tzara, i en utstilling om Dada og Surrealisme, uten at han visste det. Samme år inkluderte nazistene Schad i Great German Art, deres motgift til salgsdelen Degenerate Art.
Schad levde i obscuritet i Tyskland gjennom krigen og etterpå. Etter ødeleggelsen av studioet hans i 1943 flyttet Schad til Aschaffenburg. Byen beordret ham til å kopiere Matthias Grünewalds Virgin og Child (Stuppach, sognekirke), et prosjekt han arbeidet med fram til 1947. Da hans Berliner atelier ble ødelagt i luftangrep, reddet hans kommende kone Bettina kunstverkene i en spektakulær redningsaksjon og brakte dem til ham i Aschaffenburg. Schad fortsatte å male på 1950-tallet i magisk realistisk stil og vendte tilbake på 1960-tallet til eksperimenter med fotogram. Schad’s ry kom først til hektene på 1960-tallet, da et par utstillinger i Europa sammenfalt med fremveksten av Photorealism.
(Text fra Wikipedia)