Nadezhda Udaltsova (1885-1961) - Viool

Dette gjelder et svært interessant verk av den russiske kunstneren Nadezhda Udaltsova 1885-1961 (omkring).
P fantastisk akvarell med fiolin.
Neden til venstre titulert (fiolin)
Høyre nede signert og datert '16', et svært viktig år for denne kunstneren i den russiske avantgarde.
Sammen med bladsølv galleri-listen et juvel på veggen som skinner i ethvert interiør.

Udaltsovas profesjonelle debut var som deltaker i en Jack of Diamonds-utstilling i Moskva vinteren 1914.[3] Men det var i 1915 at hun virkelig gjorde seg bemerket som kubistisk kunstner, og deltok i tre store utstillinger det ene året, inkludert «Tramway V» (februar), «Exhibition of Leftist Tendencies» (april) og «The Last Futurist Exhibition: 0.10» (desember).[1] Hennes malerier ble senere samlet og stilt ut på 1920-tallet av Tretiakov-museet, Det russiske museum og andre steder som eksempler på kubo-futurisme.[3]

Suprematisme
rediger
Under innflytelse av Tatlin eksperimenterte Udaltsova med konstruktivisme, men omfavnet til slutt den mer maleriske tilnærmingen i suprematistbevegelsen.[1] I 1916 deltok hun sammen med andre suprematistiske kunstnere i en Jack of Diamonds-utstilling, og i løpet av den samme perioden ble hun medlem av Kazimir Maljevits’ Supremus-gruppe. I 1915–1916, sammen med andre suprematistiske kunstnere (Kazimir Malevich, Aleksandra Ekster, Liubov Popova, Nina Genke, Olga Rozanova, Ivan Kliun, Ivan Puni, Ksenia Boguslavskaya og flere) arbeidet de ved Verbovka Village Folk Centre.[4]

Revolusjon
rediger
Som mange av hennes avant-garde-kolleger omfavnet Udaltsova Oktoberrevolusjonen. I 1917 ble hun valgt inn i Club of the Young Leftist Federation of the Professional Union of Artists and Painters og begynte å arbeide i ulike statlige kulturinstitusjoner, inkludert Moskva Proletkult. I 1918 ble hun medlem av Free State Studios, først som Maljevicz’ assistent, og deretter som leder for sin egen studio. Hun samarbeidet også med Aleksei Gan, Aleksei Morgunov, Aleksandr Rodchenko og Malevich om et avisensemblet Anarkhiia (Anarki).[3] I 1919 bidro Udaltsova med elleve verk fra tiden i Tatlins studio til «Fifth State Exhibition.» Da Vkhutemas, den russiske statlige kunst- og teknikkutdanningen, ble etablert i 1920, ble hun utnevnt til professor og førsteamanuensis og forble ansatt til 1934.[1] I 1920 ble hun også medlem av Institutt for Kunstnerisk Kultur (InKhuK) og deltok aktivt i diskusjoner der om skjebnen til bintahåndskunst. Imidlertid, da instituttet godkjente konstruktivisme og erklærte slutten på maleri på staffeli, sa hun seg opp som medlem i protest i 1921.[1] I 1922 deltok hun på den første russiske kunstutstillingen i Berlin.[5]

Fauvisme og et tilbakekall til figurativt
rediger
På begynnelsen av 1920-tallet begynte Udaltsovas arbeid å vise en dreining bort fra den radikale avant-garde og en følelse mer i tråd med kunstnere tilknyttet Jack of Diamonds, blant dem Ilya Mashkov, Petr Konchalovsky og Aristarkh Lentulov, og viste hennes Fauvist-portretter og landskap sammen med dem på Vkhutemas sin utstilling «Exhibition of Paintings» i 1923 og også ved Venezia Biennale i 1924.[1] Hun fortsatte også å undervise, inkludert undervisning i tekstildesign ved Vhkutemas og Textilinstituttet i Moskva fra 1920 til 1930.

Under innflytelse av Drevin vendte Udaltsova tilbake til naturen og begynte å male landskap. Mellom 1926 og 1934 reiste de mye og malte Ural- og Altai-fjellene, samt landskap i Armenia og Sentral-Asia.[1] Fra 1927 til 1935 bidro hun til nasjonale og internasjonale utstillinger og deltok sammen med Drevin i fellesutstillinger ved Det russiske museum (1928) og i Jerevan, Armenia (1934).[3]

I 1933 ble Udaltsovas bidrag til utstillingen «Kunstnerne i RSFSR de siste femten årene» offentlig kritisert for såkalte «formalistiske tendenser.»[3]