Tony Agostini (1916-1990) - Chaise Verte

Denne fargerike oljemaleren av Tony Agostini er et karakteristisk eksempel på hans intime interiør- og blomsterstilleben, forankret i tradisjonen til École de Paris.

- Kunster: Tony Peter Agostini (1916-1990)
- Medium: oljemaleri på lerret
- Mål: 22 x 12 cm (uten ramme); 39 x 29 cm (med ramme)
- Periode: +/- 1960
- Signert: nederst til høyre og på baksiden av lerretet
- Solgt med ramme

Det til salgs arbeid gjelder ikke litografi, men et unikt, Originalt, håndmalte signerte oljemaleri. Stilleben med den landlige stolen (chaise rustique) tilhører de mest etterspurte og ikoniske motivene i Agostinis verk.
Dette er ikke et «mellomliggende studium», men et fullverdig, representativt nøkkelverk.

Centrum står en klassisk, rustikk trestol med hasselkrakk, på hvilken en glassvase med en frodig, varmt farget blomsterbukett er plassert. Agostini skaper en dristig kontrast ved å komplementere stolens dype, livlige turkise og petrolblå nyanser med de varme honning- og terracotta-lignende fargene i sivet og blomstene. Bakgrunnen består av abstrakte, vertikale felt i mørke, melankolske nyanser, noe som får den sentrale komposisjonen kraftig til å springe frem og gir en teatralsk dybde.

Blomstene er påført med tykk, håndgripelig fargekorn (impasto). Dette gir roser eller peoner en skulptural, tredimensjonal tekstur og en livlig dynamikk.

Biografi

Tony Agostini (født Antoine Sylvestre Agostini) var en ledende fransk maler og litograf som tilhørte etter-krigs-perioden innen École de Paris. Han er kjent for sine kraftfulle stilleben og sin evne til å omforme hverdagslige interiører til expressive, fargerike komposisjoner.

I kunstkvarteret Montmartre møtte han innflytelsesrike personer som maleren Gen Paul og forfatterne Francis Carco og Marcel Aymé. Disse møtene inspirerte ham til å vie livet sitt helt til kunsten fra 1946.

Hans livlige fargebruk ble sterkt påvirket av naboen Gen Paul. Når det gjelder stram formgivning og komposisjon, så han mot prinsippene til Paul Cézanne, kombinert med kubistiske deformasjoner. I sine tidlige år malte han hovedsakelig dynamikken til menneske-mengder og nattelivet i Paris med et mørkt palett. Senere ble hans arbeid lettere og fokus flyttet mot landskap, atelierinteriører og intime stilleben.

Fra sine første utstillinger i 1947 og 1948 stilte han regelmessig ut ved fremstående gallerier som Galerie Visconti (1951-1952) og Galerie Charpentier (1957-1963) i Paris. Fra 1959 fikk han internasjonal oppmerksomhet med soloutstillinger i New York og San Francisco. Han var et fast ansikt ved ledende årlige Parisiske salonger, inkludert Salon des Peintres Témoins de leur Temps (fra 1953), de influente School of Paris-utstillinger i Galerie Charpentier og Salon des Tuileries (1957).

Verker av Tony Agostini er tatt opp i flere fremtredende nasjonale og internasjonale museums-samlinger: Musée d'Art Moderne de Paris, Amsterdam Rijksmuseum, Pinakothek der Moderne i München, Musée Fesch i Korsika, Musée Toulouse-Lautrec i Albi, Frankrike og Musée Matisse i Le Cateau-Cambrésis, Frankrike.