Diane Pfister - Crown Estate Collection No. 0845-E

Dette bildet er museums-kvalitet i svært høy oppløsning av en mestertrykker som bruker arkivpigmenter og arkmateriale i tysk bomullspapir (Cotton Rag Paper).
Jeg kan sende TIFF-detaljer (dette formatet tillater bare JPEG-er – en lavere kvalitet) om du er interessert. Dette er bildet, ikke rammen. Merk: størrelsen kan variere litt for å passe komposisjonen. Referanse er til papirstørrelse og den største mulige utskriften per den dimensjonen.

Oversikt
Modern Renaissance er en undersøkning av blomsten som motiv og symbol gjennom detaljert fotografering. Bortenfor deres iboende skjønnhet blir den botaniske formen av blomster arkitektonisk, meditativ og subtilt konfronterende. Disse verkene avviser den dekorative klisjeen om blomsterbilder og nærmer seg blomsten som et designet øyeblikk, både i livet og i døden, blomstring og forfall—vekkende struktur, dødelighet og begjær.
Fotografiene forsøker ikke å dokumentere naturen i et enkelt øyeblikk. Snarere er de samtidige visuelle design, hentet fra tradisjoner innen modernistisk fotografi, japansk ikebana og romlig minimalisme. De er rene, dristige og bevisste—resonerer med arkitektoniske og skulpturales sensibiliteter.

Konseptuell ramme
Denne serien står i grenseområdet mellom naturlig form og konstruert betydning. Informert av samtidige bekymringer—forgjengelighet, kjønnskoding i naturen, digital oppfatning—hver enkelt bilde er et stille brudd i forventningen om «blomsterfotografi.»
I stedet for å forsterke farge eller romantisering, legger disse komposisjonene vekt på skygge, form, gjentakelse og spenning. Verket trekker på designteori, meditative estetikk og visuelt stillhet—skaper en ettertenksom opplevelse for betrakteren.

Tekniske spesifikasjoner - arkivpigmenttrykk på fint bomullsplittspapir fra Hahnemühle
Størrelser opp til 20" x 30" (ca. 50,8 x 76,2 cm)
Editionert (aktuelt i sett med 50)
Klar til mounting – urammet her (rammet mulig å ordne etter kjøp)

Kunstneruttalelse
Arbeidet mitt omhandler den visuelle spenningen mellom blomstring og forfall i organiske former. Jeg utforsker hvordan designede bilder av naturen kan romme kompleksitet i tanke samtidig som de respekterer enkelheten i sin iboende struktur. Gjennom visuell tilbakeholdenhet leker jeg med ideene om emosjonell spenning, sanselig struktur og estetisk klarhet.
Når jeg fotograferer blomster, er jeg mindre interessert i deres tradisjonelle symbolikk og mer i hvordan de oppfører seg under en oppklarende prosess, og reduseres ned til sin essensielle form mens jeg studerer dem i sin kaotiske, naturgitte tilstand, fulle av duggdråper, insekter og morgenlys—grunnleggende elementer som påvirker utfallet mer enn et studiestudium noensinne kunne speile. Likevel, hva som gjenstår når det gjelder geometri, lyslek, og endelig entropi, er unikt nedfelt til essensen av det som eksisterer i et enkelt øyeblikk av deres liv.

Målgruppe og relevans
Denne utstillingen vil engasjere seere på tvers av mange disipliner og aldersgrupper—design, foto, kjønnsstudier, arkitektur—og gi både estetisk nytelse og konseptuell dybde. Den er like egnet for offentlige publikummere og for akademiske eller kuratoriske fellesskap som er interessert i poetikken i moderne bildeskaping.

Kunstnerbiografi
Diane Pfister, med dobbelt statsborgerskap fra USA og Storbritannia, er fotografisk- og malerkunstner hvis arbeid er listet i vedlagt CV, inkludert utstillinger, publikasjoner og samlinger. Med bakgrunn i maleri, fotografi, grafikk og skriving, bringer hun et tverrfaglig perspektiv til botaniske emner.

Kontakt
E-post: diane@graced.co
Portefølje: https://graced.co/gallery/