R. Serra - Líneas del Trópico - XL





1 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 141475 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
R. Serra, Líneas del Trópico - XL, akrylmaleri på lerret, Original, 2026, 100 x 70 cm, håndsignert, i utmerket stand, Spania, sendt direkte fra kunstnerens studio og inkluderer autentisitetssertifikat.
Beskrivelse fra selgeren
Denne verket feirer møte, intimitet og gleden ved å dele. To figurer hviler og flettes sammen i et klart landskap, omgitt av vegetasjon og farge. De gestuelle penselstrøkene og kontrastene mellom blått, rosa, grønt og rødt bygger opp en livlig scene hvor kroppene ser ut til å smelte sammen. Komposisjonen formidler en følelse av pause og frihet, og vekker et hverdagslig øyeblikk omdannet til minne: varmt, tropisk og dypt menneskelig.
• Kunstner: R. Serra
• Teknikk: Akryl på lerret
• Mål: 100 x 70 cm. Diafragma på 5 cm. Orientering: Vertikal.
• År: 2026
• Unntakverk
• Signert for hånd (på baksiden av maleriet)
• Inkluderer autentisitetssertifikat (COA)
• Tilstand: Utmerket
• Forsendelse: Verket sendes direkte fra kunstnerens studio, nøye rullet i et fast kartongrør eller i en eske med tilsvarende dimensjoner for å sikre bevaring under transport. Alle forsendelser inkluderer sporingsnummer.
Noter: Bildene har illustrativ karakter. Verkets faktiske dimensjoner angis i teknisk spesifikasjon og bør betraktes som hovedreferansen. Fargene kan ha små variasjoner avhengig av skjerminnstillingene.
R. Serra er en visuell kunstner bosatt i Spania hvis praksis omfatter malerisk undersøkelse og mekanismene for bildedybde. Hans utdanning innen plastisk kunst, med spesialisering i maleri, sammen med senere studier innen grafisk design, konfigurerer et språk som fører maleri i samtale med visuelle estetikk og logikk i digital kultur.
Hans verk undersøker minnet som en prosess av redigering og gjenoppbygging, hvor levde og forestilte minner møtes for å skape bilder som stiller spørsmål ved stabiliteten i fremstillingen. Gjennom maleriet utforsker han spenninger mellom nærvær og fravær, erfaring og fikjon, og foreslår scener hengende mellom det intime og det universelle.
I løpet av det siste tiåret har han utviklet en utstillingskarriere som inkluderer fellesutstillinger i nasjonale og internasjonale gallerier, og har befestet sin tilstedeværelse i samtidskunstfeltet.
Denne verket feirer møte, intimitet og gleden ved å dele. To figurer hviler og flettes sammen i et klart landskap, omgitt av vegetasjon og farge. De gestuelle penselstrøkene og kontrastene mellom blått, rosa, grønt og rødt bygger opp en livlig scene hvor kroppene ser ut til å smelte sammen. Komposisjonen formidler en følelse av pause og frihet, og vekker et hverdagslig øyeblikk omdannet til minne: varmt, tropisk og dypt menneskelig.
• Kunstner: R. Serra
• Teknikk: Akryl på lerret
• Mål: 100 x 70 cm. Diafragma på 5 cm. Orientering: Vertikal.
• År: 2026
• Unntakverk
• Signert for hånd (på baksiden av maleriet)
• Inkluderer autentisitetssertifikat (COA)
• Tilstand: Utmerket
• Forsendelse: Verket sendes direkte fra kunstnerens studio, nøye rullet i et fast kartongrør eller i en eske med tilsvarende dimensjoner for å sikre bevaring under transport. Alle forsendelser inkluderer sporingsnummer.
Noter: Bildene har illustrativ karakter. Verkets faktiske dimensjoner angis i teknisk spesifikasjon og bør betraktes som hovedreferansen. Fargene kan ha små variasjoner avhengig av skjerminnstillingene.
R. Serra er en visuell kunstner bosatt i Spania hvis praksis omfatter malerisk undersøkelse og mekanismene for bildedybde. Hans utdanning innen plastisk kunst, med spesialisering i maleri, sammen med senere studier innen grafisk design, konfigurerer et språk som fører maleri i samtale med visuelle estetikk og logikk i digital kultur.
Hans verk undersøker minnet som en prosess av redigering og gjenoppbygging, hvor levde og forestilte minner møtes for å skape bilder som stiller spørsmål ved stabiliteten i fremstillingen. Gjennom maleriet utforsker han spenninger mellom nærvær og fravær, erfaring og fikjon, og foreslår scener hengende mellom det intime og det universelle.
I løpet av det siste tiåret har han utviklet en utstillingskarriere som inkluderer fellesutstillinger i nasjonale og internasjonale gallerier, og har befestet sin tilstedeværelse i samtidskunstfeltet.

