Camillo Gannelli - Tenebre

Vi står foran et verk av et introspektivt ekspresjonistisk uttrykk, nesten et holdt rop.\nMaterie og mørke.\nBunnen er ikke bare svart. Det er en brent prussisk blå, tett, materisk, bearbeidet med spartel og med glaseringer. En taktil, ru natt som absorberer lyset. Øverst til venstre, en hvit korrosjon, et lysglimt utenfor bildet, som en scenelys som har glemt skuespilleren. Ikke illuminere, blende. Og lar resten i limbo.\n\nFiguren: et tilstedeværende fravær.\n\nTil høyre trer det som er igjen av det menneskelige frem. Det er ikke en kropp, det er en idé om en kropp. En hals — eller kanskje en rygg, en lem — svært lang, tynnslank, i Giacometti-stil, men bøyd av en usynlig vekt. Hodet er en gipsmaske, langstrakt, i profil, gravd ut av en svart orbita som er mer avgrunn enn øye. Det ser ut til å se mot tomrommet, eller kanskje å bli sett av det.\n\nDet er noe dypt bacon-aktig i denne elegante deformasjonen: ensomheten roper ikke, den strekkes. Figuren bøyer seg inn i seg selv, nesten oppløses i den samme mørke materien den ble født av. Den er til stede og fraværende samtidig, som et minne som ikke vil forlate.\n\nLa Ferita Rossa.\n\nOg så, til venstre, den eneste fargehendelsen. En vertikal strømning, en blodrød, skitten karmin. Det er ikke et dekorativt tegn, det er et voldelig avbrudd. Det er verket dramatiske kontrapunkt. Det kan være et sår, en sjelevenn, en blodende tilstedeværelse, eller rett og slett smerten selv som har fått form og farge. Det er det eneste varme elementet i et isent univers, og derfor brenner det enda mer.\n\nTil syvende og sist er dette ikke et maleri å betrakte, det er et maleri å gjennomgå. Det handler om fremmedgjøring, venting, om den menneskelige tilstanden som hviler mellom lys og mørke hvor det eneste virkelig levende er vårt sår.\n\nEt verk stort i størrelse, monumentalt i stillhet.