Aleix Albareda - TREESTOPIA III





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 141104 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
TREESTOPIA III, laget i 2020, akrylmaleri på lerret, 112 × 112 cm, opphav: Spania, original i samtidsperioden, håndsignert, i utmerket stand, solgt direkte fra kunstneren og med sertifikat for ekthet, avbildende et landskap med et ensomt tre som symbol for minne og motstandskraft.
Beskrivelse fra selgeren
Unik del, med sertifikat for ekthet.
I denne serien av akryler på lerret (112 × 112 cm) blir treet et symbol som går ut over landskapskategorien og forvandles til en metafor for erindring, tilknytning og evnen til å regenerere. Isolert i midten av hver komposisjon, fremstår det som en levende nærvær som dialogerer med et rom skapt av fargeflater, grafiske elementer og ornamentale referanser.
Langt fra en naturalistisk fremstilling plasserer disse verkene naturen i et hybridterritorium hvor det organiske lever i pakt med det geometriske og det dekorative. Kronene, løst og materiałomt gjort, står i kontrast til bakgrunner strukturert av fargefelt og grafiske motiver som vekker både den ornamentale tradisjonen og det samtidsvisuelle språket. Møtet mellom orden og spontanitet skaper en spenning som gir maleriene en intens plastisk energi.
Fargen spiller en essensiell rolle i betydningsbyggingen. Oransje, turkise, blå og magenta beskriver ikke et konkret sted, men et indre landskap hvor følelsen råder over representasjonen. Lyset ser ut til å oppstå fra selve lerretet, og omslutter vegetasjonen i en atmosfære som veksler mellom det virkelige og det tenkte.
Rikdommen i teksturer, overlappinger og gestuelle strøk avslører en åpen maleri-prosess, hvor hvert lag bevarer minner fra de forrige. Trærne framstår dermed som organismer i konstant transformasjon, vitner om tidens gang og metaforer for motstandsdyktighet. Deres røtter, så vidt antydet, står i kontrast til utvidelsen av kronene, minnet oss om at enhver vekst trenger et dypere bånd til sin opprinnelse.
Disse komposisjonene inviterer til å revurdere vårt forhold til landskapet, ikke som en ytre scene, men som en refleksjon av vår egen erfaring. Treet slutter å være bare et malerisk motiv og blir et rom for ettertanke og møte, der natur, kultur og minne veves sammen i en delikat balanse. Hver verk foreslår et pausepunkt, et våkent blikk og en refleksjon over livets varighet i møte med kontinuerlig endring.
Unik del, med sertifikat for ekthet.
I denne serien av akryler på lerret (112 × 112 cm) blir treet et symbol som går ut over landskapskategorien og forvandles til en metafor for erindring, tilknytning og evnen til å regenerere. Isolert i midten av hver komposisjon, fremstår det som en levende nærvær som dialogerer med et rom skapt av fargeflater, grafiske elementer og ornamentale referanser.
Langt fra en naturalistisk fremstilling plasserer disse verkene naturen i et hybridterritorium hvor det organiske lever i pakt med det geometriske og det dekorative. Kronene, løst og materiałomt gjort, står i kontrast til bakgrunner strukturert av fargefelt og grafiske motiver som vekker både den ornamentale tradisjonen og det samtidsvisuelle språket. Møtet mellom orden og spontanitet skaper en spenning som gir maleriene en intens plastisk energi.
Fargen spiller en essensiell rolle i betydningsbyggingen. Oransje, turkise, blå og magenta beskriver ikke et konkret sted, men et indre landskap hvor følelsen råder over representasjonen. Lyset ser ut til å oppstå fra selve lerretet, og omslutter vegetasjonen i en atmosfære som veksler mellom det virkelige og det tenkte.
Rikdommen i teksturer, overlappinger og gestuelle strøk avslører en åpen maleri-prosess, hvor hvert lag bevarer minner fra de forrige. Trærne framstår dermed som organismer i konstant transformasjon, vitner om tidens gang og metaforer for motstandsdyktighet. Deres røtter, så vidt antydet, står i kontrast til utvidelsen av kronene, minnet oss om at enhver vekst trenger et dypere bånd til sin opprinnelse.
Disse komposisjonene inviterer til å revurdere vårt forhold til landskapet, ikke som en ytre scene, men som en refleksjon av vår egen erfaring. Treet slutter å være bare et malerisk motiv og blir et rom for ettertanke og møte, der natur, kultur og minne veves sammen i en delikat balanse. Hver verk foreslår et pausepunkt, et våkent blikk og en refleksjon over livets varighet i møte med kontinuerlig endring.

