Aleix Albareda - TREESTOPIA V





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 141255 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
TREESTOPIA V er et originalt akrylmaleri på lerret på 112 × 112 cm fra Spania, laget i 2020, et landskap, håndsignert og med autentisitetssertifikat.
Beskrivelse fra selgeren
Én unik verk med autentisitetssertifikat.
I denne serien av akrylmålninger på lerret (112 × 112 cm) blir treet et symbol som transcenderer sin tilstand som landskap og forvandler seg til en metafor for minner, forankring og evnen til å regenerere. Isolert i midten av hver komposisjon, framstår det som en levende tilstedeværelse som dialogiserer med et rom skapt av fargeflater, grafiske elementer og ornamentale referanser.
Langt fra en naturalistisk framstilling plasserer disse verkene naturen i et hybridterritorium hvor det organiske lever side om side med det geometriske og det dekorative. Krøntoppene, løst og materielt gestualisert, står i kontrast til bakgrunner preget av fargefelt og grafiske motiver som peker mot både den ornamentale tradisjonen og det samtidige visuelle språket. Dette møtet mellom orden og spontanitet skaper en spenning som gir maleriene en intens plastisk energi.
Fargen spiller en vesentlig rolle i betydningskonstruksjonen. Oransje, turkise, blå og magenta beskriver ikke et bestemt sted, men et indre landskap der følelsen råder over framstillingen. Løftet ser ut til å stige opp fra selve lerretet og omslutter vegetasjonen i en atmosfære som veksler mellom det virkelige og det innbilte.
Rikdommen i teksturene, lag-på-lag og gestuelle strofer avslører en åpen malerprosess, hvor hvert lag bevarer minnet fra de forrige. Trærne fremstår dermed som organismer i konstant transformasjon, vitner om tidens gang og metaforer for motstandsdyktighet. Deres røtter, så vidt antydet, står i kontrast til forlengelsen av kronene, og minner oss om at all vekst trenger et dype bånd til sitt opphav.
Disse komposisjonene inviterer oss til å revurdere vårt forhold til landskapet, ikke som en ekstern scene, men som en refleksjon av vår egen erfaring. Treet slutter å være bare et malerisk motiv og blir et rom for ettertanke og møte, hvor natur, kultur og minne flettes sammen i en delikat balanse. Hvert verk foreslår en pause, et oppmerksomt blikk og en refleksjon over livets varighet i møte med kontinuerlig forandring.
Én unik verk med autentisitetssertifikat.
I denne serien av akrylmålninger på lerret (112 × 112 cm) blir treet et symbol som transcenderer sin tilstand som landskap og forvandler seg til en metafor for minner, forankring og evnen til å regenerere. Isolert i midten av hver komposisjon, framstår det som en levende tilstedeværelse som dialogiserer med et rom skapt av fargeflater, grafiske elementer og ornamentale referanser.
Langt fra en naturalistisk framstilling plasserer disse verkene naturen i et hybridterritorium hvor det organiske lever side om side med det geometriske og det dekorative. Krøntoppene, løst og materielt gestualisert, står i kontrast til bakgrunner preget av fargefelt og grafiske motiver som peker mot både den ornamentale tradisjonen og det samtidige visuelle språket. Dette møtet mellom orden og spontanitet skaper en spenning som gir maleriene en intens plastisk energi.
Fargen spiller en vesentlig rolle i betydningskonstruksjonen. Oransje, turkise, blå og magenta beskriver ikke et bestemt sted, men et indre landskap der følelsen råder over framstillingen. Løftet ser ut til å stige opp fra selve lerretet og omslutter vegetasjonen i en atmosfære som veksler mellom det virkelige og det innbilte.
Rikdommen i teksturene, lag-på-lag og gestuelle strofer avslører en åpen malerprosess, hvor hvert lag bevarer minnet fra de forrige. Trærne fremstår dermed som organismer i konstant transformasjon, vitner om tidens gang og metaforer for motstandsdyktighet. Deres røtter, så vidt antydet, står i kontrast til forlengelsen av kronene, og minner oss om at all vekst trenger et dype bånd til sitt opphav.
Disse komposisjonene inviterer oss til å revurdere vårt forhold til landskapet, ikke som en ekstern scene, men som en refleksjon av vår egen erfaring. Treet slutter å være bare et malerisk motiv og blir et rom for ettertanke og møte, hvor natur, kultur og minne flettes sammen i en delikat balanse. Hvert verk foreslår en pause, et oppmerksomt blikk og en refleksjon over livets varighet i møte med kontinuerlig forandring.

