Emilio Isgrò (1937) - Sans titre






Var Senior Specialist hos Finarte i 12 år, spesialist på moderne trykk.
80 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 141255 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Emilio Isgrò, Sans titre (2014), håndsignert serigrafi i utmerket stand, 80 × 60 cm, Italia, begrenset utgave på 40 eksemplarer, solgt av Galleria Grafica Manzoni og med autentisitetssertifikat.
Beskrivelse fra selgeren
De mest erfarne samlerne og estimatører vil merke en utrolig sjelden nyanse i dette verket av mesteren Emilio Isgrò, nemlig dette glidende uttrykket av avtrykkingen, ordene som er delvis synlige bare for den som er oppmerksom og nysgjerrig.
Dette er et karaktertrekk ved denne silkskjermtrykket fremstilt i bare 40 eksemplarer, som gjør den til et unikum i maestroens malerisk syklus, som vanligvis enten fjerner ordet helt eller lar det være synlig; her finner vi i stedet tillegget av «avtrykkens nyanse».
Emilio Isgrò har med avtrykkingen vært en stor forkjemper for å varsle om verdireduksjon og forfall av ordet, språket, verdien ord har, et fenomen som vi i dag lever mer enn noen gang.
Mesteren begynte å advare om i 1964 det som nå er dagligdags, høyst aktuelt; vi legger merke til mangel på ordverdi, forstått som et bærende objekt for ideer, som kan avledes i alle former, fra TV-debatter, i papirbaserte nyhetsprogrammer, i formidlingen fra massemediene og i det stadig mindre lesende samfunnet vi er i ferd med å skape.
Færre ord, mindre kultur i omløp, men dette, utover kritiske diskusjoner om kunst, hva betyr det i samfunnet?
Evnen til å tenke, og jeg vil legge til evnen til å tenke med en kritisk og egen tenkning, bestemmes av mengden og kvaliteten på vokabularet en person har; vi kan ikke tenke utover ordene vi kjenner, slik man ikke kan bygge et hus uten alt nødvendig materiale, jo mindre materiale desto mindre fullstendig, stabilt og gjennomførbart blir huset.
Ved å begrense ordene begrenser man også konseptene man kan skape, og evnen til å uttrykke dem eller å uttrykke seg.
Inkludert påstanden om færre ord lik færre tanker, får Isgròs arbeid en svært høy kulturell og kunstnerisk verdi.
Å skjule ordene bak avtrykkingen er en måte for mesteren å vekke nysgjerrighet hos tilskueren av verket, en måte å oppfordre oss til å utforske under ordet, å forestille seg hva som kunne være i forhold til det som blir «fritt» til å leses.
En konseptuell, oppdagende prosess, etterforskning, refleksjon over ordene og deres plassering, nesten som om Isgrò tok på seg rollen som pedagogisk lærer, samt intellektuell.
Men Isgrò er ikke bare en «lærer», han er også en skaper av nye syntaktiske og formelle regler, en utvikler av nye historier, men også en oppmerksom satiriker; mesteren er det en intellektuell burde være: en «veske av samvittighetene som vekker».
Emilio Isgrò står dermed i kunsthistorien som en vokter av ordet og i utstrekning av kulturen, en grunnleggende rolle som stadig mer trenger vi.
Verkets dimensjoner er 80 x 60 cm.
Tireringens nummer kan avvike fra fotografiets nummer.
Opprinnelsen til verket er fra galleriet Grafica Manzoni, som utsteder autentisitetssertifikatet.
De mest erfarne samlerne og estimatører vil merke en utrolig sjelden nyanse i dette verket av mesteren Emilio Isgrò, nemlig dette glidende uttrykket av avtrykkingen, ordene som er delvis synlige bare for den som er oppmerksom og nysgjerrig.
Dette er et karaktertrekk ved denne silkskjermtrykket fremstilt i bare 40 eksemplarer, som gjør den til et unikum i maestroens malerisk syklus, som vanligvis enten fjerner ordet helt eller lar det være synlig; her finner vi i stedet tillegget av «avtrykkens nyanse».
Emilio Isgrò har med avtrykkingen vært en stor forkjemper for å varsle om verdireduksjon og forfall av ordet, språket, verdien ord har, et fenomen som vi i dag lever mer enn noen gang.
Mesteren begynte å advare om i 1964 det som nå er dagligdags, høyst aktuelt; vi legger merke til mangel på ordverdi, forstått som et bærende objekt for ideer, som kan avledes i alle former, fra TV-debatter, i papirbaserte nyhetsprogrammer, i formidlingen fra massemediene og i det stadig mindre lesende samfunnet vi er i ferd med å skape.
Færre ord, mindre kultur i omløp, men dette, utover kritiske diskusjoner om kunst, hva betyr det i samfunnet?
Evnen til å tenke, og jeg vil legge til evnen til å tenke med en kritisk og egen tenkning, bestemmes av mengden og kvaliteten på vokabularet en person har; vi kan ikke tenke utover ordene vi kjenner, slik man ikke kan bygge et hus uten alt nødvendig materiale, jo mindre materiale desto mindre fullstendig, stabilt og gjennomførbart blir huset.
Ved å begrense ordene begrenser man også konseptene man kan skape, og evnen til å uttrykke dem eller å uttrykke seg.
Inkludert påstanden om færre ord lik færre tanker, får Isgròs arbeid en svært høy kulturell og kunstnerisk verdi.
Å skjule ordene bak avtrykkingen er en måte for mesteren å vekke nysgjerrighet hos tilskueren av verket, en måte å oppfordre oss til å utforske under ordet, å forestille seg hva som kunne være i forhold til det som blir «fritt» til å leses.
En konseptuell, oppdagende prosess, etterforskning, refleksjon over ordene og deres plassering, nesten som om Isgrò tok på seg rollen som pedagogisk lærer, samt intellektuell.
Men Isgrò er ikke bare en «lærer», han er også en skaper av nye syntaktiske og formelle regler, en utvikler av nye historier, men også en oppmerksom satiriker; mesteren er det en intellektuell burde være: en «veske av samvittighetene som vekker».
Emilio Isgrò står dermed i kunsthistorien som en vokter av ordet og i utstrekning av kulturen, en grunnleggende rolle som stadig mer trenger vi.
Verkets dimensjoner er 80 x 60 cm.
Tireringens nummer kan avvike fra fotografiets nummer.
Opprinnelsen til verket er fra galleriet Grafica Manzoni, som utsteder autentisitetssertifikatet.
