Varela (XX) - Carnival Street Scene






Uteksaminert som fransk auksjonarius og jobbet i Sotheby’s Paris verdivurderingsavdeling.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 141835 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Carnival Street Scene, olje på lerret av Varela (XX) fra 1960-tallet, uttrykksfull figurativ stil, opprinnelse Spania, originalutgave, håndsignert, 53 × 45 cm innrammet og 41 × 33 cm uten ramme, selges med ramme av Galería og i utmerket stand.
Beskrivelse fra selgeren
SCENEN CARNAVALESK MED FIGURER PÅ GATAEN
Signert Varela
Spansk / latinamerikansk samtidsutdanning
Andre halvdel av 1900-tallet
Oleo på lerret
Verksmålstørrelse: 41 x 33 cm
Mål med ramme: 53 x 45 cm
1. VERNAVN AV VERKET
1.1. Tittel
Carnavalesk scene med figurer i gaten
1.2. Opphav og signatur
Verket er signert i nederste venstre hjørne som Varela.
Signaturen er tydelig synlig, utført i lys tone over den mørke delen av fortauet. Ingen ytterligere dokumentasjon er tilgjengelig som sikkert kan identifisere den konkrete kunstneren, derfor katalogiseres verket forsiktig som signert Varela.
1.3. Skole og kronologi
Maleriet kan plasseres i andre halvdel av 1900-tallet, sannsynligvis i en kontekst av samtidsfigurativ maleri med innsikt i hverdagsliv, urbanitet og festlighet.
På grunn av det carnavaleske temaet, det uttrykksfulle bruken av farge og den folkelige atmosfæren, kan det relateres til en spansk eller samtidslatinamerikansk sensibilité.
1.4. Teknikk og støtte
Oleo på lerret.
Verket presenteres innrammet med sølv- og gullfarget ramme, med god dekorativ tilstedeværelse som fremhever komposisjonen og tilfører eleganse til helheten.
1.5. Mål
Verkets mål: 41 x 33 cm.
Totale mål med ramme: 53 x 45 cm.
2. ARTISTISK BESKRIVELSE
2.1. Generell komposisjon
Verket viser en livlig karneval- eller folkelig feiring på en gate i byen. Midt i komposisjonen står en gruppe figurer kledd i festdrakter, masker, kapper og fargerike klær.
Scenen er organisert i perspektiv, med mørke bygninger på begge sider som leder blikket mot en lys bakgrunn hvor en lys blå himmel og en stor hvit masse av fjell eller fjern arkitektur åpner seg. Denne dybden tilfører helheten en nesten scenisk atmosfære, som om betrakteren går inn i en liten teaterforestilling.
2.2. Carnaval-tema
Karnevalet vises her ikke bare som fest, men som en verden av transformasjon. Figurene ser ut til å gå, observere seg, samtale og krysse hverandre i en scene full av mysterium og farge.
Personen i forreste plan, sett bakfra med en jakke av hvite og svarte flekker, inntar betrakteren i scenen. Han fungerer nesten som en brofigur: inviterer oss inn i dette universet av masker, lys, utkledninger og bevegelse.
2.3. Figurene
Figurene behandles med løs pensel, uten overdreven akademisk detalj, men med stor uttrykkskraft. Noen av dem har lyse toner og hatter; andre bærer mørke kapper, røde, blå, gule eller rosafargede klær.
Totalen formidler liv, rytme og teatralitet. Det søkes ikke etter å avbilde konkrete personer, men å fange den kollektive stemningen i en folkelig fest, hvor hver figur er en del av en urban koreografi.
2.4. Farger og atmosfære
Paletten kombinerer kjølige blåtoner, svart, grå, hvitt, gult, rødt og rosatoner. Kontrasten mellom de mørke sidene og sentrum av lys forsterker følelsen av dybde.
Ballonger eller fargede lyktelys som forekommer over figurene, tilfører et festlig og poetisk preg, og gir små varme accenter på scenen.
3. STIL, SKOLE OG KUNSTERKONTEXT
3.1. Stil: uttrykkssiv figuralisme i realisme
Innenfor vanlige stilkategorier kan verket klassifiseres som uttrykksfull figurativ realisme.
Det er realistisk fordi det beholder en gjenkjennelig scene: en gate, figurer, utkledning og festlig miljø. Men språket er ikke akademisk eller fotografisk; penselen er fri, komposisjonen har en teatralsk karakter og figurene behandles med en mer uttrykksfull enn descriptiv følelse.
3.2. Samtids-historisk maleri
Verket hører til tradisjonen innenfor kosteumbildning, i dette tilfellet gjendiktet fra en samtidsfølelse.
Kunstneren fremstiller ikke en høytidelig scene, men en folkelig feiring: karneval som et fargespekter, møte, mysterium og fantasi. Dette temaet kobler seg til en lang maletradisjon som interesserer seg for fester, folkelige figurer og livet i gata.
3.3. Carnaval-sensibilitet
Karnevalet gir kunsten anledning til å snakke om identitet, maske, lek og transformasjon. I dette maleriet ser figurene ut til å bevege seg mellom det virkelige og det tenkbare, mellom hverdagen og teateret.
Denne blandingen av bylig virkelighet og festlig fantasi gir verket en spesiell sjarm. Det er et lyst, fortellende verk med sin egen personlighet.
3.4. Antatt epoke
På grunn av typen rammeverk, lerret, ramme, signaturen og malerspråket kan verket rimelig plasseres i andre halvdel av 1900-tallet, sannsynligvis mellom 1970- og 1990-tallet.
Katalogiseringen holdes forsiktig siden det ikke foreligger synlig dato eller tilleggsdokumentasjon.
4. BEHOLDNINGSFORHOLD
4.1. Generell tilstand
Verket er i god generelt tilstand, med normale tegn på bruk og tidens gang.
Malingen beholder en klar, attraktiv og dekorativ lesning.
4.2. Malingsoverflate
Oleoets overflate viser synlig struktur og livlig penselstrøk. Det ses lette merker, små uregelmessigheter eller overflatisk skitt, typisk for et lerreterverk.
Ingen alvorlige endringer som hindrer glede av komposisjonen.
4.3. Støtte og bakside
Bakpan viser lerretet montert på en trekjerne. Det ses klemmer, moderne monteringssystem og normale håndteringssignaler.
Hele ensemblet er samsvarende med et verk fra andre halvdel av 1900-tallet.
4.4. Ramme
Verket presenteres med sølv- og gullfarget ramme, dekorativ i karakter. Rammen viser lette bruksmerker, små tegn eller slitasje synlig på bildene.
Gir en elegant presentasjon og er klar til å henges.
4.5. Fotografier
Fotografiene er en vesentlig del av beskrivelsen. Det anbefales å studere dem nøye, da de viser verket, signaturen, rammen, bakre siden og den faktiske bevaringsstanden.
5. GARANTI OG ÅPENHET
5.1. Originalt verk
Tilbyr seg som originalt oljemaleri på lerret, signert Varela.
5.2. Forsiktig opphav
Signaturen er synlig, men det foreligger ingen dokumentasjon som sikkert kan identifisere den aktuelle kunstneren.
Derfor katalogiseres verket ærlig som signert Varela, innenfor en samtidsfigurativ skole av andre halvdel av 1900-tallet.
5.3. Stilistisk katalogisering
Verket presenteres som en carnavalesk scene av uttrykksfull figurativ realisme, med kostumbrist, urban og festlig karakter.
5.4. Profesjonell emballasje
Verket vil bli sendt i profesjonell emballasje, med passende materialer for å beskytte både maleriet og rammen under transport.
Det vil bli forberedt omhyggelig for å sikre en trygg leveranse.
6. KOLLEKSJONSMULIGHET
6.1. Et lyst verk med personlighet
Denne maleriet utmerker seg med sin narrative sjarm og sin festlige atmosfære. Karnevalet fremstår som et lite teater om livet: figurer som går fremover, masker, farger, lys og en gate som ser ut til å åpne seg mot en verden av fantasi.
6.2. Skjønnhet og folkelig følelse
Det er et verk for de som elsker kunst med liv, bevegelse og menneskelighet. Det er ikke et kjølig bilde: det formidler feiring, mysterium, glede og et varmt syn på populærkulturen.
6.3. Dekorativ del med karakter
På grunn av målene og den vertikale komposisjonen, er det ideelt for stuer, arbeidsrom, entréer, kreative rom, private gallerier eller interiører hvor man søker en figurativ maleri med farge og nærvær.
6.4. En scene å se langsomt på
Maleren inviterer til å oppdage små historier: hvem er disse figurene, hvor går de, hvilken fest feirer de, hvilken maske har hver av dem. Den åpne og narrative karakteren gjør det spesielt behagelig å leve med.
6.5. Kommersiell avslutning
Et oljemaleri på lerret signert Varela, med en vakker carnavalesk scene full av farge, bevegelse og folkelig sensibilitet. Et figurativt, lyst og dekorativt verk, ideelt for kunstelskere med sjel, fantasi og karakter.
Historien til selger
SCENEN CARNAVALESK MED FIGURER PÅ GATAEN
Signert Varela
Spansk / latinamerikansk samtidsutdanning
Andre halvdel av 1900-tallet
Oleo på lerret
Verksmålstørrelse: 41 x 33 cm
Mål med ramme: 53 x 45 cm
1. VERNAVN AV VERKET
1.1. Tittel
Carnavalesk scene med figurer i gaten
1.2. Opphav og signatur
Verket er signert i nederste venstre hjørne som Varela.
Signaturen er tydelig synlig, utført i lys tone over den mørke delen av fortauet. Ingen ytterligere dokumentasjon er tilgjengelig som sikkert kan identifisere den konkrete kunstneren, derfor katalogiseres verket forsiktig som signert Varela.
1.3. Skole og kronologi
Maleriet kan plasseres i andre halvdel av 1900-tallet, sannsynligvis i en kontekst av samtidsfigurativ maleri med innsikt i hverdagsliv, urbanitet og festlighet.
På grunn av det carnavaleske temaet, det uttrykksfulle bruken av farge og den folkelige atmosfæren, kan det relateres til en spansk eller samtidslatinamerikansk sensibilité.
1.4. Teknikk og støtte
Oleo på lerret.
Verket presenteres innrammet med sølv- og gullfarget ramme, med god dekorativ tilstedeværelse som fremhever komposisjonen og tilfører eleganse til helheten.
1.5. Mål
Verkets mål: 41 x 33 cm.
Totale mål med ramme: 53 x 45 cm.
2. ARTISTISK BESKRIVELSE
2.1. Generell komposisjon
Verket viser en livlig karneval- eller folkelig feiring på en gate i byen. Midt i komposisjonen står en gruppe figurer kledd i festdrakter, masker, kapper og fargerike klær.
Scenen er organisert i perspektiv, med mørke bygninger på begge sider som leder blikket mot en lys bakgrunn hvor en lys blå himmel og en stor hvit masse av fjell eller fjern arkitektur åpner seg. Denne dybden tilfører helheten en nesten scenisk atmosfære, som om betrakteren går inn i en liten teaterforestilling.
2.2. Carnaval-tema
Karnevalet vises her ikke bare som fest, men som en verden av transformasjon. Figurene ser ut til å gå, observere seg, samtale og krysse hverandre i en scene full av mysterium og farge.
Personen i forreste plan, sett bakfra med en jakke av hvite og svarte flekker, inntar betrakteren i scenen. Han fungerer nesten som en brofigur: inviterer oss inn i dette universet av masker, lys, utkledninger og bevegelse.
2.3. Figurene
Figurene behandles med løs pensel, uten overdreven akademisk detalj, men med stor uttrykkskraft. Noen av dem har lyse toner og hatter; andre bærer mørke kapper, røde, blå, gule eller rosafargede klær.
Totalen formidler liv, rytme og teatralitet. Det søkes ikke etter å avbilde konkrete personer, men å fange den kollektive stemningen i en folkelig fest, hvor hver figur er en del av en urban koreografi.
2.4. Farger og atmosfære
Paletten kombinerer kjølige blåtoner, svart, grå, hvitt, gult, rødt og rosatoner. Kontrasten mellom de mørke sidene og sentrum av lys forsterker følelsen av dybde.
Ballonger eller fargede lyktelys som forekommer over figurene, tilfører et festlig og poetisk preg, og gir små varme accenter på scenen.
3. STIL, SKOLE OG KUNSTERKONTEXT
3.1. Stil: uttrykkssiv figuralisme i realisme
Innenfor vanlige stilkategorier kan verket klassifiseres som uttrykksfull figurativ realisme.
Det er realistisk fordi det beholder en gjenkjennelig scene: en gate, figurer, utkledning og festlig miljø. Men språket er ikke akademisk eller fotografisk; penselen er fri, komposisjonen har en teatralsk karakter og figurene behandles med en mer uttrykksfull enn descriptiv følelse.
3.2. Samtids-historisk maleri
Verket hører til tradisjonen innenfor kosteumbildning, i dette tilfellet gjendiktet fra en samtidsfølelse.
Kunstneren fremstiller ikke en høytidelig scene, men en folkelig feiring: karneval som et fargespekter, møte, mysterium og fantasi. Dette temaet kobler seg til en lang maletradisjon som interesserer seg for fester, folkelige figurer og livet i gata.
3.3. Carnaval-sensibilitet
Karnevalet gir kunsten anledning til å snakke om identitet, maske, lek og transformasjon. I dette maleriet ser figurene ut til å bevege seg mellom det virkelige og det tenkbare, mellom hverdagen og teateret.
Denne blandingen av bylig virkelighet og festlig fantasi gir verket en spesiell sjarm. Det er et lyst, fortellende verk med sin egen personlighet.
3.4. Antatt epoke
På grunn av typen rammeverk, lerret, ramme, signaturen og malerspråket kan verket rimelig plasseres i andre halvdel av 1900-tallet, sannsynligvis mellom 1970- og 1990-tallet.
Katalogiseringen holdes forsiktig siden det ikke foreligger synlig dato eller tilleggsdokumentasjon.
4. BEHOLDNINGSFORHOLD
4.1. Generell tilstand
Verket er i god generelt tilstand, med normale tegn på bruk og tidens gang.
Malingen beholder en klar, attraktiv og dekorativ lesning.
4.2. Malingsoverflate
Oleoets overflate viser synlig struktur og livlig penselstrøk. Det ses lette merker, små uregelmessigheter eller overflatisk skitt, typisk for et lerreterverk.
Ingen alvorlige endringer som hindrer glede av komposisjonen.
4.3. Støtte og bakside
Bakpan viser lerretet montert på en trekjerne. Det ses klemmer, moderne monteringssystem og normale håndteringssignaler.
Hele ensemblet er samsvarende med et verk fra andre halvdel av 1900-tallet.
4.4. Ramme
Verket presenteres med sølv- og gullfarget ramme, dekorativ i karakter. Rammen viser lette bruksmerker, små tegn eller slitasje synlig på bildene.
Gir en elegant presentasjon og er klar til å henges.
4.5. Fotografier
Fotografiene er en vesentlig del av beskrivelsen. Det anbefales å studere dem nøye, da de viser verket, signaturen, rammen, bakre siden og den faktiske bevaringsstanden.
5. GARANTI OG ÅPENHET
5.1. Originalt verk
Tilbyr seg som originalt oljemaleri på lerret, signert Varela.
5.2. Forsiktig opphav
Signaturen er synlig, men det foreligger ingen dokumentasjon som sikkert kan identifisere den aktuelle kunstneren.
Derfor katalogiseres verket ærlig som signert Varela, innenfor en samtidsfigurativ skole av andre halvdel av 1900-tallet.
5.3. Stilistisk katalogisering
Verket presenteres som en carnavalesk scene av uttrykksfull figurativ realisme, med kostumbrist, urban og festlig karakter.
5.4. Profesjonell emballasje
Verket vil bli sendt i profesjonell emballasje, med passende materialer for å beskytte både maleriet og rammen under transport.
Det vil bli forberedt omhyggelig for å sikre en trygg leveranse.
6. KOLLEKSJONSMULIGHET
6.1. Et lyst verk med personlighet
Denne maleriet utmerker seg med sin narrative sjarm og sin festlige atmosfære. Karnevalet fremstår som et lite teater om livet: figurer som går fremover, masker, farger, lys og en gate som ser ut til å åpne seg mot en verden av fantasi.
6.2. Skjønnhet og folkelig følelse
Det er et verk for de som elsker kunst med liv, bevegelse og menneskelighet. Det er ikke et kjølig bilde: det formidler feiring, mysterium, glede og et varmt syn på populærkulturen.
6.3. Dekorativ del med karakter
På grunn av målene og den vertikale komposisjonen, er det ideelt for stuer, arbeidsrom, entréer, kreative rom, private gallerier eller interiører hvor man søker en figurativ maleri med farge og nærvær.
6.4. En scene å se langsomt på
Maleren inviterer til å oppdage små historier: hvem er disse figurene, hvor går de, hvilken fest feirer de, hvilken maske har hver av dem. Den åpne og narrative karakteren gjør det spesielt behagelig å leve med.
6.5. Kommersiell avslutning
Et oljemaleri på lerret signert Varela, med en vakker carnavalesk scene full av farge, bevegelse og folkelig sensibilitet. Et figurativt, lyst og dekorativt verk, ideelt for kunstelskere med sjel, fantasi og karakter.
