Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt betydningsfulle kunstutstillinger. Blant de mest bemerkelsesverdige, i 2022 stilte han ut sine verk i det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, noe som utvidet synligheten hans i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.
Santicri ble anerkjent blant Best-Selling Artists i 2024 av Artmayeur, en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år ble han også innlemmet blant de tre mest søkte navnene på plattformen Catawiki, noe som ytterligere vitner om den økende anerkjennelsen av hans arbeid. Disse prisene fremhever den ekstraordinære talenten og den stadig økende synligheten til Santicri i det samtidskunstneriske landskapet.

Teknikk: Resin og marmorstøv
Mål: H13 x L15 x D13 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: limited edition 100ex

En enkel og gjenkjennelig figur blir forvandlet til noe annet. Kaninen, et symbol på hengivenhet og beskyttelse, beholder formen sin men mister funksjonen sin: det er ikke lenger noe å røre ved eller å oppleve lett.

Overflaten endrer hele opplevelsen av verket. Det som sett på avstand virker kjent, blir nærmere sett mer fjernt, nesten utilgjengelig. På den måten skapes en direkte kontrast mellom det vi kjenner og det vi ser.

Verket spiller nettopp på denne spenningen: på den ene siden trekker det til seg, på den andre holder det avstand. På denne måten blir et bilde knyttet til barndommen lest på en moderne måte, og blir noe mer komplekst og mindre betryggende.

FREMGÅR? FÅR! SPEDISJON ER VERIFISERT! Nummeret på serien kan være forskjellig fra det som er på bildet.

Født i 1992 i Macerata i Marche-regionen, har den italienske artis­ten hatt en vei som mellom studier i geometri og arkitektur førte ham til å samarbeide med en håndverker som lager figurer i resin. Der oppsto behovet for stadig større selvutfoldelse og å slippe løs sin kreativitet.

Verkene hans selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og Europa. Inspirert av store mestre som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verka­de, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Av og til har han brukt merker som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce i sine kunstuttrykk.
Hans kunst blir bredt verdsatt og kan ikke mangle blant samlerne av malerier og skulpturer innen street art, pop art og samtidskunst, liksom blant tilhengere av tegneserier,Disney-samlinger, Donald Duck, Mikke, Minnie, Onkel Skrue, Tintin, tegneserier, Cartier, Pokémon, modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, gull og diamanter.
"Det er aldri enkelt å klassifisere sin egen kunst; jeg prøver å formidle det jeg ser med mine egne øyne, min måte å se på omgivelsene mine, og jeg bearbeider det med et design som passer godt inn i dagens tidsånd: slagkraftig og minneverdig."