Pietro Fight - "Blu oltreoceano"

Kunstner: Pietro Fight
Tittel: "Blu oltreoceano"
Mål: H -> 107 cm / B -> 73 cm
Teknikk: frihåndstegning og maleri
Materialer/støtte: alkoholbasert blekk-penne på bomullsblandet lerret (uten ramme)
Opprinnelse: direkte fra kunstnerens studio -> Milano
Dokumentasjon: Ekthetssertifikat signert av kunstneren med personlig stempel
Frakt: verket vil bli sendt rullet i et stivt rør, med grundig emballasje og sporbart frakt
For info: pietrofight.art@gmail.com

VERK:

14-09-2026

"Blu oltreoceano" (Prosjekt Grogland)

Dette maleriet har ingen presis beskrivelse. Når jeg så på det, fikk fargene meg umiddelbart til å tenke på blått hav. Det var en umiddelbar følelse, før jeg lette etter en betydning. Fra den første inntrykket ble tittelen til.

Det finnes følelser som kommer før ordene. Når det skjer, tar jeg Grog og begynner. Grogland oppstod fra ønsket om å gjøre forholdet mitt til lerretet mer direkte, instinktivt og umiddelbart.

Jeg bruker Grog-merkere, verktøy knyttet til graffiti, og tar lerretet som om jeg sto foran en vegg i gaten. Jeg lar det jeg føler gå inn i trykket fra markøren, i bevegelseshastigheten og i overlappene, før tanken klarer å kontrollere hele gesten.

Min signatur oppsto i 2019, på bestillingsblokker mens jeg jobbet på baren. Med tiden har det blitt et personlig språk. I Grogland finner det samme språket en ny tilstand: mindre kontroll og større haster.

Grog blir min uttrykksvåpen: et verktøy fra gata som er tatt med til et underlag historisk knyttet til maleri. Det møtet jeg er interessert i, sammen med muligheten til å oppdage verkets betydning etter at det er fullført.

Uregelmessigheter, drypp og variasjoner i signaturen forblir som fysiske spor av impulsjonen. Grogland fører gatens holdning til lerretet: umiddelbarhet, risiko, instinkt og behovet for å etterlate et spor.

Jeg har en følelse. Jeg tar Grog. Jeg tar det med til lerretet. Derfra begynner verket.

BIO:

Jeg er Pietro Fight, italiensk visuell kunstner basert i Milano. Min forskning dreier seg om å skrive gjerningen: et abstrakt språk bestående av tegn, sirkler, fyll og tomrom som gjentar seg og forandrer seg fra et verk til et annet. Gjennom mine malerier prøver jeg å fortelle hvordan jeg ser livet og min kunstneriske vei, ved å arbeide med forholdet mellom tetthet og pust, vekt og rom. Hvert verk er unikt og oppstår fra en manuelt prosess preget av rytme, repetisjon og stadig varierende variasjoner.