Yuni R. P - Travesía Esmeralda

YUNI R. P.s maleri bygges opp gjennom et direkte og fysisk forhold til materialet. Hovedsakelig arbeider han med olje på lerret og avstår fra penselen til fordel for spatelen, og kunstneren utvikler en malerettersurface der fargen ikke bare beskriver bildet: den får volum, retning og bevegelse.

Spatulen gjør det mulig å legge ned, dytte og overlappe oljen gjennom brede og avgjorte bevegelser. Av denne prosedyren oppstår flater med betydelig materiell-kromatisk rikhet, hvor fargene står delvis på lerretet uten å miste sin individualitet helt. Denne egenskapen er en av de mest gjenkjennelige elementene i hans språk: dype blå, turkiser, solgule, oransje, røde og hvite dukker opp mot hverandre og blandes i en palett med stor lysstyrke.

Selv om produksjonen hans omfatter landskap, hager, figurer og urbane scener, har havet de siste årene blitt et av de store navene i hans maleri. Seilbåter, havner, kyster, speilinger og horisonter dukker opp gjentatte ganger, forvandlet av et syn som vektlegger sensorisk erfaring framfor en nøye beskrivelse av motivet. Hans opphold i havnen i Havana og den daglige nærheten til kystlandskapet finner dermed en naturlig refleksjon i hans forestillingsverden.

Formmessig dialogerer verket med konkrete prinsipper fra impresjonismen og postimpresjonismen: fangsten av endrende lys, kromatisk fragmentering og ønsket om å formidle et inntrykk heller enn en fotografisk gjengivelse av motivet. I noen av hans mariner kan man til og med oppfatte en tilknytning til den luministiske tradisjonen til Joaquín Sorolla, spesielt i interessen for vannets glans og i måten hvitt, blått og gult forvandler overflaten av havet til et lystrom. Det dreier seg ikke om etterligning, men om en affinitet innenfor en lang tradisjon av kunstnere fascinert av forholdet mellom hav, farge og lys.

Imidlertid fører YUNI R. P. denne tradisjonen mot en mer materiell betont maleri. Spatulemerket forblir synlig og gjør hvert fargeplan til en liten konstruksjon. Sett på nært hold kan bildet nærme seg abstraksjon; tatt på avstand organiseres disse flekker og retninger igjen som seil, speilinger, vegetasjon, figurer eller horisonter. Denne spenningen mellom abstraksjon og representasjon er en av de mest tiltrekkende aspektene ved hans arbeid.

Fotografier kan knapt formidle dette karaktertrekket fullt ut. Foran lerretet tilfører relieffet til oljen og lysets påvirkning verkene en tilstedeværelse og dybde som overstiger den todimensjonale bildet. Resultatet er en umiddelbar, levende og gjenkjennelig maleri, preget av en sterk kromatisk energi og en dypt optimistisk syn på landskapet.

Yuniesky Rodríguez Peñas offentlige karriere inkluderer individuelle og kollektive utstillinger på Cuba og tilstedeværelse av hans verk i internasjonale private samlinger. Arbeidet hans har også blitt formidlet internasjonalt gjennom plattformer og organisasjoner viet til samtidskunst. Verkene samles i flere samlinger i Europa både på privat og institusjonelt nivå.

Arbeid av kunstneren Yuni laget i profesjonell høy-kvalitets oljemaleri på lerret.
Dimensjon 73 x 52 cm.
Originalutgave.
Frakt vil skje via United Parcel Service (UPS) tilSpania og Europa, og via FedEx til resten av verden.
Verket vil være rullet og beskyttet av flere lag av emballasje, bobleplast og lagt i et solid tube.
Når verket er betalt, kreves tre dager for emballering og levering til fraktselskapet.
Arbeidsstykket vil ankomme innen ti dager, avhengig av destinasjonslandet.
"Dette partiet inneholder visualiseringer utført med AI. Se de originale fotografiene for å bekrefte den faktiske tilstanden til verket."

Denne livlige oljemalerien på lerret omfavner maritim ekspresjonisme gjennom en teknikk med tett impasto, hovedsakelig brukt med spatula, noe som gir en taktil tekstur og en overveldende dynamikk til scenen. Komposisjonen skildrer to seilSkip som former sin ferd gjennom et rasende hav, hvor brytende bølger i smaragdgrønne, oliventoner og hvit skum fanger vannets rå kraft. Den dramatiske himmelen, innhylt av nyanser av gult, gull og grønt som antyder en solglans mellom truende skyer, skaper en atmosfære av høy spenning og konstant bevegelse, og resulterer i et verk preget av uttrykkskraft, rytme og en kraftig feiring av sjøfartens dyktighet i møte med naturens elementer.