yamila - KINTSUGI Mario: Icono Pop de la Superación





2 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 141331 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
KINTSUGI Mario: Icono Pop de la Superación er en 60 x 80 cm giclée på 100 % bomullslærred, håndsignert av Yamila Velázquez, opplag 5/5, produsert i Spania i 2025 i utmerket stand.
Beskrivelse fra selgeren
Om verket:
Stykket som presenteres er en del av et begrenset opplag på 5 enheter globalt, laget digitalt og håndsignert av kunstneren. Hver print er unik innen sin serie, noe som garanterer eksklusivitet og autentisitet. På baksiden er alle relevante opplysninger om verket inkludert, nummerering og signatur.
Totale dimensjoner: 60 x 80 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet 100 % bomull, maksimalt motstandsdyktig mot maniupulering og ytre påvirkninger fra Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Vi garanterer et varig produkt av god visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for sin presisjon og varig kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker verktøy for digital intelligens, for tiden bosatt og arbeider i Alicante, Spania. Eier og medeier av et selskap som arbeider med salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, kombinerer Velázquez sin forretningssans med en dyp kunstnerisk følelse.
Denne unge cubanske talentet har etablert seg i feltet digital kunst, og bruker samtidslige medier for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og det intime forholdet mellom kvinnen og hennes omgivelse. Verkene hennes tar opp med subtilitet og visuell kraft temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og kvinnelig delikatesse, alltid innrammet i innhyllende, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med en levende og uttrykksfull estetikk klarer Yamila Velázquez å forene klassiske innflytelser med et moderne språk, og gir resultater som er allsidige, friske og dypt minnevekkende. Malerens tekstur i bildene, hennes mesterlige bruk av farge og emosjonelt balansert komposisjon, posisjonerer arbeidet hennes som et aktuelt kunstnerisk forslag av høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli omhyggelig pakket av en profesjonell og sendt i en stiv kartongrør, internt beskyttet med bobleplast for å sikre integriteten under transport. Forsendelser skjer via pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den mest hensiktsmessige løsningen i hver enkelt sak.
Estimert leveringstid er 7–10 dager, men kan variere avhengig av destinasjonsland.
Kunstneren har tatt i bruk Kintsugi-konseptet på en innebygd måte: den modulære kroppen til karakteren er fragmentert, men i stedet for å skjule forbindelsene, fremhever den dem med en overflod av gyldne detaljer. Støvlene, hanskene og sømmene i overallen er belagt i skinnende gull, noe som antyder at de mest essensielle delene og dem som tåler størst påvirkning, er de som er reparert og verdsatt på nytt. Gullet blandes med gjørmen og dryppingen, og symboliserer at jakten på målet (suksess) i seg selv er en prosess av brudd og gjenoppbygging.
Den modulære estetikken fungerer som en visuell metafor for identitetsgjenoppbygging. Hver del av figuren kunne ha gått i stykker, men Kintsugi forsikrer at den forblir intakt og sterkere enn før. Verket feirer vedvarende mestring og løfter karakteren fra et popkulturikon til et symbol på menneskelig utholdenhet, hvor hver gylden sårflekk er et synlig bevis på en utfordring som er overvunnet.
Om verket:
Stykket som presenteres er en del av et begrenset opplag på 5 enheter globalt, laget digitalt og håndsignert av kunstneren. Hver print er unik innen sin serie, noe som garanterer eksklusivitet og autentisitet. På baksiden er alle relevante opplysninger om verket inkludert, nummerering og signatur.
Totale dimensjoner: 60 x 80 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet 100 % bomull, maksimalt motstandsdyktig mot maniupulering og ytre påvirkninger fra Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Vi garanterer et varig produkt av god visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for sin presisjon og varig kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker verktøy for digital intelligens, for tiden bosatt og arbeider i Alicante, Spania. Eier og medeier av et selskap som arbeider med salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, kombinerer Velázquez sin forretningssans med en dyp kunstnerisk følelse.
Denne unge cubanske talentet har etablert seg i feltet digital kunst, og bruker samtidslige medier for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og det intime forholdet mellom kvinnen og hennes omgivelse. Verkene hennes tar opp med subtilitet og visuell kraft temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og kvinnelig delikatesse, alltid innrammet i innhyllende, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med en levende og uttrykksfull estetikk klarer Yamila Velázquez å forene klassiske innflytelser med et moderne språk, og gir resultater som er allsidige, friske og dypt minnevekkende. Malerens tekstur i bildene, hennes mesterlige bruk av farge og emosjonelt balansert komposisjon, posisjonerer arbeidet hennes som et aktuelt kunstnerisk forslag av høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli omhyggelig pakket av en profesjonell og sendt i en stiv kartongrør, internt beskyttet med bobleplast for å sikre integriteten under transport. Forsendelser skjer via pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den mest hensiktsmessige løsningen i hver enkelt sak.
Estimert leveringstid er 7–10 dager, men kan variere avhengig av destinasjonsland.
Kunstneren har tatt i bruk Kintsugi-konseptet på en innebygd måte: den modulære kroppen til karakteren er fragmentert, men i stedet for å skjule forbindelsene, fremhever den dem med en overflod av gyldne detaljer. Støvlene, hanskene og sømmene i overallen er belagt i skinnende gull, noe som antyder at de mest essensielle delene og dem som tåler størst påvirkning, er de som er reparert og verdsatt på nytt. Gullet blandes med gjørmen og dryppingen, og symboliserer at jakten på målet (suksess) i seg selv er en prosess av brudd og gjenoppbygging.
Den modulære estetikken fungerer som en visuell metafor for identitetsgjenoppbygging. Hver del av figuren kunne ha gått i stykker, men Kintsugi forsikrer at den forblir intakt og sterkere enn før. Verket feirer vedvarende mestring og løfter karakteren fra et popkulturikon til et symbol på menneskelig utholdenhet, hvor hver gylden sårflekk er et synlig bevis på en utfordring som er overvunnet.

